摄影人像教程，拍摄烛光人物的具体步骤

本文目录一览

1，拍摄烛光人物的具体步骤
2，人像摄影的构图技巧
3，人像摄影摆姿技巧有哪些
4，单反怎么拍人物
5，如何进行风景人像摄影构图
6，人像摄影姿势如何摆
7，人像摄影构图方法有几种

1，拍摄烛光人物的具体步骤

1，点蜡烛，准备相机，合适焦距的镜头 2，测现场光 3，调整光圈和快门速度 4，根据实际情况适当补偿 5，试拍 6，根据试拍结果再做进一步调整 7，实拍！

拍摄烛光人物的具体步骤

2，人像摄影的构图技巧

我可以回答，但是就这样问不会拍出很好的照片的，尤其是人像，需要经验。最大的一个，就是人要大，比例也很重要，下面切到胸下面，上面也不要留很多。千万不要照的就剩一个脑袋。人像说实在没有什么构图，要自然，不死板。重要的是光线运用，和人物表情。拍摄时要放松，这样才能让被摄者放松，照片效果也好。要一边拍一边聊，这样能得到最真实，自然的照片。光线也很重要，不同的角度会得到不同的照片，依场景而定。去拍吧。摄影技巧是拍出来的，不是问出来的。当你遇到困难的时候，才是问问题的时候，这样别人也能根据你的问题来帮你解答。

1、画幅的形式构图的三要素包括：画幅的形式、画面中的主体实像部分和画面中的空白部分。对于初学者来说，准确把握和安排构图的三要素，是快速入门人像摄影构图的最简单的方法。画幅的形式是指照片是采用横幅面、竖幅面，或者是其他形式来进行构图的。在进行人像构图时，摄影者首先需要考虑，采用何种画幅形式来框取被摄体。如果仅仅考虑使画面适合被摄体的需要，则可以按被摄体的具体形态来确定画幅形式。比如，采用横画幅拍摄躺着、坐着的人物；采用竖画幅拍摄站立着的人物等。如果要使画面更有创意，则可根据表现意图的需要，使用其他形式的画幅。总之，确定画幅同被摄主体之间的关系，是构图的首要步骤。

人像摄影的构图技巧

3，人像摄影摆姿技巧有哪些

1、头部和身体切忌成一条直线，当身体正朝镜头的时候，头部应稍向左或者右转一些;同样，当人物的眼睛正视镜头的时候，身体也应形成一定的角度。2、双臂和腿忌平行，平行的双臂或者双腿看上去很死板，可以一直一曲或者两者构成一定的角度。3、尽量体现曲线活跃画面，人像摄影中如果不能体现自然的曲线，就可以想办法人工制造一些曲线，折线。比如: 身体能弯的折的你都弯一下折一下有可能有效果。比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。4、坐姿忌陷，忌佝偻，让其身体象前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹。5、表现好手姿：手在画面的比例不大，不过，若要摆放不当，将会破坏画面的整体效果。

人像摄影摆姿技巧有哪些

4，单反怎么拍人物

单反怎么拍人物单反拍人像单反拍人物拍人像的单反如何关于单反拍人像的问题更多相关问题>>其他答案最好用人像头拍人像。拍人像要突出人物，用AV模式，尽量使用大光圈，这样就能使背景虚化、突出人物，聚焦时最好对准人物的眼睛；忌用从头顶直射下的光线。总之多看别人的作品，多思考、多练习，慢慢就掌握技巧了。

用光圈优先档，然后将镜头光圈调至最大光圈（如果是非专业级别的变焦镜头的话，就调至次一档的光圈），使用实际焦距50~85（佳能是刻度*1.6，尼康索尼宾得是刻度*1.5），距离被摄人物1~2米即可采用人像模式可以轻松拍摄出漂亮的人物照片。相机不仅会自动选择对焦点，而且画质也被设置为更加适于拍摄人物的模式步骤/方法基础设置，与常规的全自动模式相比，人像模式的相机设置具有两大特征。一个特征是利用光圈效果虚化背景。人像模式的光圈值自动设置为接近所使用镜头的最小光圈值（光圈叶片完全打开，通过光量最多的状态）。通过光圈效果提高背景虚化程度，以凸显人物，使人物更加醒目。另一个特征是利用照片风格对照片色调进行调整，使肌肤质地更加柔和。另外，曝光也相对偏亮，使皮肤显得更加白皙。虽然色调并未发生大变化，但人物肌肤会略带粉色，使人物显得更加健康、更具活力。采用大胆的构图在进行人像摄影的构图时，最重要的是将人物布置在画面内的哪个位置。另外，如何截取人物也是一个让人头疼的问题。如果采用普通的拍摄方式，就很容易落入类似证件照的刻板模式。所以应大胆进行裁剪，或者仔细寻找合适的拍摄角度，尝试用艺术风格来拍摄人物。拍摄特写时可将头顶截掉拍摄特写时，如将头的上部剪裁掉可以更加突出人物的表情。同时应在左边或右边留出一定余白，这样可以使构图更加协调。留余白的方式没有固定要求，但最好是在人物面部侧向的一边留出余白，以获得更加自然的效果。采用低角度仰拍变化构图采用低角度仰拍人物，这也是一个不错的创意。可以获得充满艺术性的效果。如果配合使用广角镜头会更加有效。

5，如何进行风景人像摄影构图

传统上人像构图的四个方式- 全身人像, 七分人像, 半身人像, 特写。请注意这些做法只是几个制式的拍法, 在新世代的摄影中, 往往由此延伸, 有了更活泼的裁切方式。全身人像: 带景人像表现人像与景物的关系, 人物置於井字位置, 场景保留视觉延伸感, 人像眼神保留视觉动线。身人像: 一般人像头部以上稍留空间, 人像眼神保留视觉动线, 人物置於井字位置, 场景保留延伸对称感。七分人像: 带景人像膝盖上下约 10 公分左右的裁剪都属七分人像。带景人像会再考量景的铺陈, 所以画面保留更大的空间。人像眼神保留视觉动线, 人物置於井字位置, 场景保留延伸对称感七分人像: 一般人像膝盖上下约 10 公分左右的裁剪都属七分人像。头部以上稍留空间, 人物置於井字位置附近, 场景保留延伸对称感半身人像: 带景人像腰部上下约 10 公分左右的裁剪都属半身人像。半身的人像若想带景, 可以采用横式构图。头部以上稍留空间, 人物置於井字位置附近, 场景保留延伸对称感。半身人像: 一般人像腰部上下约 10 公分左右的裁剪都属半身人像。头部以上稍留空间, 人物置於井字位置附近。特写人像以表现人像表情、脸部特色为主的像片。裁切点在胸部上下约 10 公分左右者, 亦属於特写人像。

带有风景的艺术类写真构图拍摄出来的片子都是带风景的艺术类照片。这样的艺术照没有特定的构图结构，比如采光等一些摄影技巧都没有特定要求，都需要摄影师本身对于艺术摄影的感觉以及造诣素养为片子赋予足够的生命力。那么如何才能将带景的人像写真拍摄出具有生命力的作品呢？下面时尚新锋摄影学校讲解人像摄影构图重点！如果拍摄是以人像为主要表现主题的话，就需要在拍摄构图时将人像所占的比例大概调至画面的一半以下，风景艺术的画面占片子面积的一半以上。这样的构图方法虽然是以人像为表现主题，但又将人像与风景的艺术表现为合理构图，是艺术构图的主要拍摄技巧。拍摄带风景的人像摄影需要注意什么呢？1.设计好人像的造型风格和主题，选择适合主题的表现场景，先把先前工作准备就绪。2.由于带风景的人像摄影考验了摄影师对艺术摄影的感觉，所以平时需要多培养美学构图能力，在拍摄时先拟定人像和景色的整体构图计划，千万不要用拍摄特写类型的手法拍摄带有风景的人像。3.运用加减运作的方法将现场采光的庆幸融入所要拍摄的人像主题，在场景中需要控制采光的突出表现手法。千万不可落入平光手法的通病。4.控制好人物与景色的层次感，还有景深的长短。记住是拍摄人像风景写真而不是一般的生活照。5.一定要抓住人像的生动感与风景的艺术感，在最适当的时候按下快门，将完美的人像与最精致的景色完美融合，打造最完美的人像作品。摄影师需要根据不同的场景构图，所以培养学员构图模式与思想是时尚新锋摄影学校比较重要的课程。每天都会安排大量的拍摄，从实践拍摄中逐步体会构图的模式。

6，人像摄影姿势如何摆

步骤1：基本姿势步骤2：脚的摆放对任何一幅人像摄影作品来说，双脚都是第一位的。模特站立的姿势会决定他们在拍摄过程中是否舒适，以及他们的姿势是否自然。让模特僵硬地站在相机前是不会拍出好照片的。步骤3：注意腿和臀部人们常说：“如果可以把腿弯起来，就把它弯起来吧。”试着放松一条腿，看看膝盖和踝关节自然弯曲所展现出来的效果。当模特把身体重心放在前腿上时，臀部会自然的向后翘起。有些人喜欢这种风格的照片，但大多数人会把重心放在后一条腿上，这样可以把臀部收起来。步骤4：注意双手双手可能是最难处理的部分。双手可以用来展现模特的风采以及给姿势增添活力。这就是说，摄影师必须确保他们不会在照片中过于显眼。记住，必须始终令观赏者的注意力集中在模特的脸上，所以要确保双手不会过多地暴露在主光下，因为这样会干扰到观众注意模特的眼睛。如果双手在腰部以下，可以让他们自然地放松。同样，也可以把手插在口袋里但是记得一定要把大拇指露出来，而不能把整只手都插进去。也不要把双手紧握成拳头，那样看起来充满敌意。步骤5：身体的摆放处理这种问题的方法是让模特稍微侧过身，侧身会使肩膀看起来不那么突出，也会使模特看起来更苗条。让模特把重心放在后腿上，后肩就会自然下沉，使模特看起来更自然。同时，必须避免模特伛肩或有其他不良姿势。步骤6：头部一路向上，现在我们来关注头部和脸部。如果让模特摆出一副表情，然后再去摆放双脚、腿、臀部和身体，她还能保持开始时的表情么？所以头部和脸部要留在最后。一些摄影师喜欢从眼平位置拍摄——这在大多数时候都有效——但如果你希望拍些不同的和巧妙的照片，试试从高于或低于双眼的位置拍摄。可以让模特向上看、向下看或看向镜头。另一个选择是让他们着远方。当模特放松时，头部会自然地侧向一边。所以如果想让模特看起来更自然，试着让模特倾斜一点头部。微微抬头，会使鼻子显得更短并且伸展脖子和抚平双下巴。微微低头会表现的比较亲密，但只有在模特鼻子比较小巧时有效，所以不能用在任何一位模特身上。和肩膀的处理方式一样，让头部轻微的转过一点，保持3/4位置，这样会使脸部和下颚的曲线看起来更苗条。如果模特本身脸部就比较瘦，这样做会使他们的脸更瘦更长，看起来可能会有一点病态效果。步骤7：双眼双眼是一幅人像摄影作品中最有力的部分。双眼会成功地塑造或毁掉一幅作品的整体感觉。让模特收起下巴可以使双眼看起来更大一些，从而充满吸引力。当然这也需要模特的嘴巴和眉毛同样有魅力。模特整个面部表情需要保持一致才会使照片的感觉变得莫名其妙。可以让模特不看镜头，但别忘了这样也很难捕捉到双眼的神态。人们说眼睛是心灵的窗户——如果你能掌握双眼，你的照片就会更加精彩。步骤8：一些灵活的小技巧这里是另外一些小技巧，可以帮助你使模特表现得最好：1.如果模特是秃顶，采用仰拍角度，少拍一些头发，也不要给头发打光。2.如果模特鼻子较大，让他们直视镜头并仰拍，这样鼻子就不会过于显眼。3.如果模特耳朵较大，让他们转过头去只露出侧脸，使用柔光使另一只耳朵位于阴影区，就不会引起注意。4.如果模特皱纹比较多，用光直射使皱纹不会产生阴影，从而隐藏皱纹。5.正如前面提到的，如果模特有双下巴，让他们微微抬头伸展脖子的部位。同时也可以从模特上方打光，在下巴下面制造出阴影来遮挡双下巴。6.如果模特脸比较圆或胖，让他们向左或右侧转过脸去，只保持3/4侧面。同时运用布光技巧利用阴影来掩盖脸部。7.另一个使模特看起来更苗条的技巧是在胳膊和身体之间保持一些空隙。同样，自然的姿势比僵硬的姿势更好，所以试着让模特感到舒适和不紧张。让模特坐在椅子上而不是一直站在那里。最后但同样重要的是，不要倒数，因为这会让模特装出虚假的笑容和表情。不要拍出那种无聊的、做作的且不自然的照片。

有一本叫《人像摄影》的杂志,里面有很多相关的知识。下文具体图片参看 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.zjsru.cn%2fsyxh%2farticle_show.asp%3farticleid%3d77" target="_blank">http://www.zjsru.cn/syxh/article_show.asp?articleid=77</a> 平面模特,如何摆pose?! 今天,我们讲拍人像怎么摆pose? 在不用对角线的时候给自己的女朋友,老婆或者女秘书拍照片您不宜用那种 naughty的广角低角度手段了,您的任务是把她们拍成淑女或者白领里人。所以,先把思想端正了,然后把相机端正了! 我们现在开始讨论和前面完全相反的技术:水平角度,端正相机的构图。我们都学过构图基本理论,要把subject放在1/3取景框处。 “也就是说,不要把人物放在象片正中间?”。我们先讨论不把主体放在正中间的情况。这时最大的问题是如何平衡画面。很多人会在人物的旁边布置别的景物,不好!那会宣兵多主。您翻一番您给女友/老婆/女秘书在公园里拍的片子,有没有站在雕塑旁边的?那是环境人像(environmental portraiture),我们不讨论这个。最好的办法是用一些“虚”的线条填满另外一边,如模特的目光,见下图:模特的眼睛在1/3处,目光落在另外一个1/3处。注意模特头上没有留空,背景很简单不至于宣兵多主,颜色和服装也搭配。背景说到背景,一个中心就是“不能宣兵多主”,两个基本点是: 1.保证模特是整个片子最抢眼的部分, 2。保证模特的头部是最强眼的部分(除非头不不完整) 举个例子,黑白片子中的高调片子背景和模特的皮肤都是高调得部分,但是容易忽略的是服装,千万要注意服装也要是高调的浅色服装。下面是反面教材,我去年拍的,当时是在室内,开了天花板上的灯,在模特面前开了一站台灯,模特的脸压在反光板上,这个片子构图有问题,但是我觉得最大的问题是服装应该是浅色的。这张片子中您的注意里一定在模特mm的眼睛上。所以,“一般来说”,如果您没有特别的,艺术的用意,黑白人像如果用黑/深色背景,而模特皮肤是浅色,服装颜色不用担心,但是如果背景是白色/浅色,模特服装业应该是浅色。再回到人像pose上来人像pose最重要的就是手了,您可以让女的女友/妻子/女秘书的右手抚摸头发,或者撑着墙壁/prop,或者叉腰,或者摸着衣领,但是我不推荐撑着下巴。还有就是模特的肩。有人喜欢让模特回眸一笑拍她的后肩,我不喜欢。肩的pose主要手段有让两个肩一高一低,或者一前一后。注意这张片子模特的两只手. 注意简单的背景,头部上面没有留空, 注意两个肩膀一高一低,给人很放松自然的感觉。 pose 看模特的手,肩。肩是一前一后,髋也是一样,很自然放松。是不是觉得pose其实都很简单? 这个片子有一个很危险的地方,就是模特的右手, 我一直认为手要精良完整,如果手臂都不再片子里,那么“突然”出现的手有时候会破坏好片子。还是简单背景,头上不留空,颜色协调,.... 手的pose 莫头发的手。注意肩膀一高一低。严肃的半身人像常常采用的pose是让模特身体稍微向前倾,而且前面的肩膀低,后面的肩膀高。撑下巴的手和放在膝盖上的手。我认为这是最难的pose。两个手的搭配也很重要。左手臂和右手臂成直角,成了保持片子平衡的骨架。

7，人像摄影构图方法有几种

人像摄影构图方法：1、正俯视一般拍美女，大家会比较避开从上到下的俯视，因为会把美女的头拍的大大的，身体压缩成奇怪的一团。但是，这样的角度也很特别，下图的女孩，无辜睁大的双眼和红艳的嘴唇，是否让你牢牢的记住了她?没有坏的视角，只有不会利用的摄影师。2、弱化主体我们拍照时总是想着如何突出主体，如何表现主体，而下面的图片刚好相反。模特置身于这样的环境，偏偏又穿着颜色相近的衣服，整个画面浑然一体，但是主体却依然清晰。所以说，即使主体弱化处理，只要环境简单，完全不影响表现反而透着一种和谐。3、刻意虚焦多数时候我们喜欢把镜头的焦点对着人的眼睛，但是现在，暂时当你的相机坏掉吧。把人充分当背景，试着去对准其它的小物件，也许会有意想不到的收获。4、拍摄背影拍人像时，大多时候我们关心的是模特的表情，动作，以及身体姿态，然后被这些因素死死的束缚住了。不如，尝试一下，拍摄背景吧，只是一个简简单单的背影，再简单纯粹不过，却让人更加触动。5、面具游戏少女的梦总是很奇怪，丰富多变而且古怪离奇。让现实里去还原梦里的故事，带上面具，回想那种童话世界才有的梦之旅。你拍的是她，却又不是她!怎么样，很有趣吧，要不要试一试。人像摄影构图技巧：1、抢眼前景我们搭配前景的时候，总是要注意比例以及清晰程度是否遮挡了主体，是否影响了画面。其实想的太多，就容易拍出千篇一律的画面。下图的黑猫无疑很“失败”的遮住了女孩，但是配合整个画面孤独略显诡异的气氛，却刚刚好，可以说是点睛之笔。2、倒置构图好吧，即使是直挺挺的看着画面，其实，她想表达的东西，也未必能够完全表达出来。所以，玩点花样，把画面倒置一下，搭配夸张搞怪的嘴唇涂鸦，仿佛能看到一个叛逆青春的女孩正在表达自己的迷茫和不屑。3、超远景严格来说，下图不算是一副远景景别的画面，因为有序的树木距离镜头并不远，但是画面中的人物却远远的出现在路的尽头。这样一幅特别的图片，作为人像作品，是不是有几分难言的幽默和颠覆!4、特殊环境找一个一想不到的环境，拍一次意想不到的人像吧!模特置身水中，是否让你感觉到有些不可思议，事实上，只是很浅的水滩，但是把镜头放低，看起来，像是悬浮在水中，很美吧!5、遮挡面部拍多了直勾勾看着镜头的模特，哪怕眼神再美，也有些看腻了吧。不如尝试大胆的遮挡脸部，夸张的蝴蝶代替模特充满镜头，是否有几分童话色彩。

一、构图的基本技法 1. 妥当表现被摄主体。方法：用光线的明暗，影调的灰白黑，色彩的冷暖来表现主体。用近摄，特写来表现主体控制景深，用虚实对比来表现主体将主体置于视觉中心上比来表现主体 2. 强调视觉中心用黄金分割法将画面分为九个部分，其中有四个分割点，这四个分割点就是视觉中心。 3. 画面的平衡将画面中的景物合理安排位置，疏密，虚实，最终获得画面的稳定性，平衡性。 4. 角度的选择（1）根据照相机拍摄方向的不同，会有：正面拍摄（表现正面特征）；侧面拍摄（表现侧面的轮廓线条）；背面拍摄（表现主体所关注的事物）。（2）根据相机拍摄高度的不同，会有：平拍（无变形，正常拍摄），仰拍（有夸大拉长的变形，表现向上，伸展，高大之意），俯拍（有压缩的变形，显得压抑，表现反面时常用）。 5. 衬景的烘托前景：处于主体前面的景象。作用：装饰画面，突出主体，增加空间深度感。背景：处于主体后面的景象。作用：突出和烘托主体的形象。背景处理方法： (1)背景与主体要有联系，以表明主体的地点或时代等特征。 (2)背景处理力求简洁，去掉与主体无关的东西。 (3)背景与主体在影调处理上要适当，要使主体有立体感、空间感、线条感。 6. 空白的运用 “空白”指与具体实物相对的空虚之处，可能是天空、冰雪、烟雾、水面、地面等等。作用：联系画面上各景物，为画面增添韵味（多用于风景摄影中）。注意：处理好空白要懂得虚实关系。只“实”不“虚”，将会给人以“胀满”、“拥挤”、“透不过气”之感；反之，将会给人“贫乏”、“孤单”的印象。 7. 线条的表现线条在这里指的是景物的外轮廓线的形状。它是构图的最基本要素之一，是构图的骨架。归结起来有以下几种线条： a．垂直线条。给人一种刚劲、挺拔、高耸的感觉。 b．横平线条。给人稳定、广阔的感觉。 c．弧型线条。给人以活跃、极富运动力的感觉。 d．圆形线条。给人一种收拢、闭合、团聚、周而复始的回归感。 e． s型线条。给人以优美、柔和的感觉。 8. 影调的处理影调就是不同亮度、不同色彩的景物影象，经曝光和冲片形成了不同的密度，再经过放大成照片后，在画面上产生了黑、白、灰等多层次的调子，便称之为影调。按影调层次的多少分： (1)软调：黑白过度缓慢，影调层次丰富，反差小。 (2)硬调：黑白过度较快，影调层次少，反差大。按影调层次的比例分： (1)高调浅灰到白的影调层次在画面中占优势-----明快,淡雅。 (2)中间调深灰到浅灰的影调层次在画面中占优势-----影调层次丰富,质感、立体感强。 (3)低调深灰到黑的影调层次在画面中占优势-----深沉，庄重。 9. 剪裁的取舍第一次剪裁：在拍摄过程中，通过取景器剪裁。（先天）第二次剪裁：在照片上进行，将多余的景物剪去。（后天）。二、构图的基本形式 1、横线构图画面上景物或影调的变化，以及彩色摄影中色彩的变化呈水平横线的构图形式。水平构图具有平稳、开阔、安宁的特征。多用于表现平展开阔的景物。 2、竖线式构图以被摄物体的竖直线条组成画面的基本形式。可充分显示景物的高大和深度，具有向上，挺拔的特征。 3、对角线构图指景物的线条将画面相对的两角连起来的构图形式。这种构图形式有打破平衡的感觉，富于动感。 4、三角型构图景物以三角形布局出现构图形式，具有坚实稳定的特点。 5、s型构图画面上的景物呈s型曲线状的构图形式。这种构图形式可有效利用空间，并给人一种优雅、流畅、协调的感觉。 6、对称式构图被摄主体位于画面正中，主体本身或连同背景均以中线为轴形成对称形式，具有庄重、严肃的特点。 7、对比式构图将被摄主体和衬体运用对比的手法组织在一起的构图形式。要求主体和衬体之间有一定距离，且着段距离内不允许有任何与主体无关的景物出现 8、交叉式构图画面上的景物呈斜线交叉式的布局，这种构图形式适于拍摄稳定排列的物体 9、非对称式构图在画面中主体偏于画面一侧的构图形式。注意：（1）主体面向画面中心。（2）注意画面均衡。三、构图禁忌 1、天际线、地平线、水平线倾斜 2、主体孤独 3、主体太正 4、水平线（地平线）居中 5、人物与景物重叠 6、横斜线、竖斜线、斜线割裂画面 7、主次不分