照相和摄影，摄影和一般照相有什么区别

本文目录一览

1，摄影和一般照相有什么区别
2，拍照与摄像时应该注意哪些方面
3，摄影和摄相有区别吗
4，摄影是什么意思是照相还是录相
5，照相还是照像
6，摄影与摄像那个好啊
7，摄影与拍照有何区别

1，摄影和一般照相有什么区别

一般照相更像是一种记录而摄影则表达一定的内容

摄影和一般照相有什么区别

2，拍照与摄像时应该注意哪些方面

摄影摄像都要注意的是角度及光线，这是两个主要因素。不同的是摄影是静态，而摄像是动态，摄影更加得注意焦点实，而摄像就要多注意推拉摇移四大元素，其实最重要的是多练！

拍照与摄像时应该注意哪些方面

3，摄影和摄相有区别吗

照片摄影与影视摄影专业的区别？照片摄影与影视摄影区别很大，主要表现在：技术上：-使用的工具不同，技术复杂。艺术上：运动摄影，表现动态对象，组接叙事，画幅固定，声画结合，分镜头拍摄，每个镜头具有时间性，故称时空艺术…… 这两个专业的课程设置不同，影视专业：主要有影视摄影技术、影视摄影艺术、影视编辑、影视摄影造型这些都是图片摄影专业没有的。

每个人都有自己的回答看你怎么看了

顶楼上吧..

摄影和摄相有区别吗

4，摄影是什么意思是照相还是录相

摄影是拍照的意思！！录像是摄像，意思不一样

索爱的手机，没用过，选手机我觉得，你得多比较，对比一下，先以自己的需要为主，挑选出符合条件的几款，当然你得考虑各方面的因素包括质量，售后，买了之后不出问题最好，出现问题之后是否好解决，都要考虑，考虑好之后，估计基本就选出来比较中意的几款，再选出你觉得能与自己相符合很好的一款。这个我觉得得自己选，和自己心意的，别人推荐的也仅仅是别人的看法，你可以问问周围用过的人，信号问题是运营商的问题，就是你的手机卡是移动或是联通等，也和周围环境有关，环境是否开阔，封闭的环境移动信号不好，我也仅仅了解这些。

5，照相还是照像

“照相”是正确的说法此处“相”意为相片，“照相”意为“照相片”“照像”为大多数人的误读此处“像”意为人像，“照像”意为“照人像”但无论在《新华字典》还是在《现代汉语小辞典》中，都找不到“照像”一词，所以“照相”是正确的说法

照相你打字啊,打"zhaoxiang"就只会出现"照相"而不是"照像."

“照相”并非“照像”，两者决不能混为一谈。“照相”是“摄影”的通称，意即：通过胶片的感光作用等，用相机拍下实物的影像。“照相馆”是为人们（实物）拍摄相比，提供照片的地方。 “照像”的“像”在此只能作“比照人物制成的形象”的意思讲，如雕像、画像、肖像等。有谁见过我们照相时还要带着自己的画像或者塑像的呢？如果真是这样，“照像馆”不就成了专为人们拍摄画像或塑像的地方了吗？那么，究竟还会有谁愿去“照像”呢？所以，“照相"是正确的，决不能误写成“照像”。

照相

照相馆

呵呵这个简单你用什么输入法不管是智能ABC 还是五笔照相都可以一起打出来的这个像？是假冒的该来历打击呵呵

6，摄影与摄像那个好啊

摄像的产品的照片，摄影的产品是影片。目前，照片用的较多、较普遍；而发展前途看，动态的影片人们更喜欢。在互联网上使用，目前还是照片用的多，以后影片也会逐步增多。就学习技巧而言，两者大同小异，摄影稍为复杂一点。如果经济条件允许，买上合适的设备，两个都学，一举两得。

....两个都可以啊...一个是静态的...一个呢是动态的...这要看你自己的喜好了..我觉得没有哪个好..只有自己喜欢哪个...还有就是自己适合学哪个.....

不是可比的！摄像：记忆的回放，照相：时间的凝固！

如果要赚钱，摄影比摄像前景好。如果要易学，摄像比摄影容易学。如果要创意，两个是持平的。摄影更能提高一个人的审美能力。

其实原则上两个是不分家的，摄影讲究构图和光影，而摄像实际上是将一个一个摄影作品连起来形成动态影像。拿胶片时代的摄像机来说，一般情况下是每秒钟24格。就是说每秒钟拍摄了24张静态的摄影作品。所以说摄影和摄像是不分家的，学习摄像前也一定要以摄影为基础的。不防先学习摄影，等基础牢固了之后再去学摄像，至于两者的后期么，也不难撒……都是年轻人很容易上手的软件呢。

7，摄影与拍照有何区别

1.目的不同。拍照是记录。用照相机把客观事物完整清晰地记录下来，这就是拍照的目的。这里强调的是客观真实性，正因为如此，照片就具有了史料价值、纪念价值和一定的科学鉴别价值。拍照要求拍摄者具备基本的拍摄技术。　　摄影是创作。摄影者用照相机作为工具，表达自己对于客观事物的主观感受，并以此来感染观众，这就是摄影的目的。这里强调的是主观元素，没有主观元素就谈不上创作。正因为如此，摄影作品的史料价值和纪念价值退居次要地位，科学鉴别价值基本丧失，而艺术欣赏价值处于主要地位。摄影不但要求拍摄者熟练掌握运用各种摄影技术和技巧，更要求拍摄者具备一定的艺术修养和审美能力。　　2.方法不同。拍照有一般的程式：主体居于画面正中，而且要完整，正面拍摄。傻瓜相机和卡片式数码相机很适合一般拍照者使用，因为这一类相机的镜头其实都是广角或超广角镜头，其特点就是景深范围大，可以把画面中从近到远大片范围内的景物都拍摄清楚。　　拍照不做或很少做后期，因为后期制作会直接影响到照片的客观真实性。　　摄影没有固定的程式。主体可以出现在画面中的任何地方，只要拍摄者认为合适就行，主体也不必完整，拍摄者经常只选取主体中最具表现力的某一个局部。　　摄影用光也多种多样，只要达到拍摄者的创作要求，什么样的光线都可以采用。拍摄时还经常根据需要增加或减少曝光量，以追求高调或低调的画面效果。　　摄影者对于景深的要求与拍照者正好相反。他们认为艺术需要含蓄，那种事无巨细一览无余的拍摄方式缺乏艺术感染力。为此他们不惜花费巨资购置专业相机和大光圈镜头，其目的说得通俗一点，就是为了让片子拍得“不那么清楚”，这是让拍照者觉得不可思议的。　　摄影创作大都需要进行后期制作。摄影师大多有一个共识：前期拍摄的是素材，只有经过后期制作才是作品。　　3.结果不同。拍照的结果是照片，摄影的结果是作品。

拍照是指使用相机记录。摄影师有创意或有内涵的拍照，是拍照的升级。学习好基础知识，并结合创意运用到实际中。了解摄影，找到自己喜欢的风格，再投师学艺。这可能是最快的捷径。