如何学拍照片，如何学好摄影啊

本文目录一览

1，如何学好摄影啊
2，我是一个摄影初学者想问一下该怎么入手
3，怎么学习手机拍照技巧
4，怎样学摄影
5，怎样才能拍出好照片
6，怎样拍摄一张好照片
7，怎么拍出好看的照片

1，如何学好摄影啊

首先，要有自信；其次，买个好器材；3，有一双发现美的眼睛；4，勤学苦练；5、美国纽约摄影教材可以看看

用心去学，先爱上摄影，再去学摄影

拍摄很容易,只要掌握相机的使用功能就可以拍摄了.但是如何拍、如何拍好就不简单了，它包括光线（顺光、侧光、逆光）的运用、背景的选择、构图的技巧等等。所以先不要着急拍摄，先要把基础打好，今后才能拍出好的片子。nbsp;amp;lt;纽约摄影教程amp;gt;摄影方面可以学习，暗房部分以过时，现今以是数码制做，传统只须了解就可以了。在摄影室工作主要是拍写真、婚纱、儿童等，最主要的是造型的掌握和运用。你可以找一些时尚杂志多看一看，看他的构图、造型等多看多记多练．打光非常重要不要小看它，它是摄影的灵魂，一定要学好它．给你推荐几本书对你一定有帮助《人像摄影新锐1、2、3》、〈于中安摄影作品〉、《纽约摄影教程》〈潘杰摄影作品〉书店有售。

如何学好摄影啊

2，我是一个摄影初学者想问一下该怎么入手

完全可以自学。从光圈、快门、焦距、感光度学起吧，再学习端稳相机，这些都是基本功，然后就是构图，用什么都能练习构图，旁轴、单反、卡片机、甚至是手机，四根手指。我最初看一些器材和各种题材摄影的书，后来看构图方面的书。现在你看看纽约摄影学院出的书吧，少看那些什么单反相机速成、圣经之类的，误人子弟，看看操作之外的书，比如摄影思想。看一些摄影，绘画作品，增加自己的鉴赏力。拍照时千万不要用自动档，全手动是极有乐趣的，没照好不要怪相机，想想自己哪做的不对，哪些方面还要改进，多听听摄影思想方面的忠告，多谈技术与想法，多想想按快门之前的事；少依赖后期，少谈论照相机，少买卖照相机。实践是最重要的，我自己总结的步骤，下面每一步都是练好了再练下一步。第一步：拍摄相片内所有景物都清晰的照片。第二步：拍摄相片内主体清晰其他模糊的照片。第三步：以高速快门拍摄。第四步：以低速快门拍摄。第五步：拍摄低速运动的物体。第六步：拍摄高速运动的物体。第七步：夜间拍摄。第八步：拍摄低调照片。第九步：拍摄高调照片。第十步：追随拍摄。第十一步：摆拍，用自然光。第十二步：摆拍，自己部光。第十三步：抓拍，表现大场面。第十四步：抓拍，表现人物表情。第十五步：想方设法把自己拍进照片，而照片中不出现相机。第十六步：自己创新。第十五步以前禁止用闪光灯。你会觉得以上越来越难，但通过了，自己的水平就涨一块。

进项税额只有进来货物或者接受劳务时候才会发生发生时的分录是借：原材料等应交税金——应缴增值税（进项税）贷：银行存款或现金等（买东西一定会花钱）销项税顾名思义，要卖掉东西才会发生销售你方产品时发生借：银行存款（卖了东西一定会收钱）贷：主营业务收入应交税金——应缴增值税（销项税额）出了这2个还有很多明细，未交增值税，进项税额转出，已交增值税等等，你初学先把上面2个搞清楚就可以，如果还有问题hi我

这个问题很简单，入手的话，找一个师傅带带，比你看书自学要少走很多弯路，我当年就是这么过来的，还有，摄影这门学问就是一学就会，越学越不会，所以技术会不断进步，你要不断拍摄，不断地学习，总结，模仿，自我突破，严格说起来这是一门必生的学问，好好学吧，有什么不懂得可以问我！我尽我多能帮你

自己想的话，就努力呗！买点或找点入门的教程教材看看，有不懂得问问，感觉可以了对基本的已经明白点了，弄套机器练练（这时已经知道一些了，被宰的能少点），再看教程再拍确定主要的方向了，是要风光，人像，新闻等等，继续练感觉不能进步了这时应该水平已超一般人了，可以找个师傅学学专业，入门容易出门难，多看好片

我是一个摄影初学者想问一下该怎么入手

3，怎么学习手机拍照技巧

首先得有一些摄影技巧。要求不多的话，学一下摆拍技巧也可以。若是要求多的话，需要学习一些构图、色彩、远近焦等等。不过手机的功能不一定支持这些技巧的。用的最多的就是摆拍技巧，这些也就可以了。

手机拍照技巧一：注意光线的选取我们知道光线会决定拍照效果，比如白天拍照效果肯定要比晚上清晰。那么在使用手机拍照的时候应该注意哪些光线问题呢? 1.如果是选择室外拍照的话，我们建议大家尽量选择光线均匀，光线比较好的地方拍摄，并且尽量利用自然光拍摄效果更佳，需要注意的是在室外拍照最好不要在由阳光直射的地方拍摄，因为光线过强也会影响照片效果。另外如果在光线很强的条件下，尽量背对光线照相，背光的强烈会让背景有一些模糊的美感。 2.如果是在室内拍照的话，由于室内一般光线不足，因此借助窗户采用手机拍照将是不错的选择。当然也可以进行人工采光，如借助灯光效果也是不错的选择。手机拍照技巧二：姿势与表情动作技巧在了解光线拍照原理后，下面这个拍照姿势与表情也是相当重要的，很多人可以做出各种漂亮姿势与自然的表情，手机拍照出来的照片自然唯美。我们不妨想想为什么杂志上的模特们拍出来都那么有气场，那有时候我们拍照出来的效果却感觉很生硬与勉强呢，其很大原因在于表情与拍照姿势。这里教大家一些优化表情与姿势的小技巧。 1.手机拍照应该学会灵活应用身体的部位比如拍上身照时学会运用自己的肩膀，因为肩膀配合脸部更给人一种不同的曲线美，如果你还在继续于一层不变的手插腰或者做剪刀手势的朋友，不妨尝试下利用肩膀衬托的曲线美。 2.学会利用眼睛拍出照片的内涵眼睛是心灵的窗户，很多人可以通过眼睛看出一个人在想什么，因此拍照的时候如果能够利用眼睛表达思绪，那么拍照出来的效果将更加楚楚动人。也就是说眼睛里最好要有内容，楚楚可怜也行，性感魅惑也行，总之不能给人呈现心不在焉或者不在状态的感觉，那样的效果给人一种很勉强的效果，自然无法完美。其实都是通过眼睛传递感情表达出来的，眼神略微由下往上看，会更加炯炯有神，眼睛更大。当然自然就是美，搭配你最自信的微笑就更好了。 3.手机拍照表情技巧拍照技巧除了注意以上场景、光线以及利用身体突出部位外，表情也是决定拍照美观的重要因素，我们可以发现电视里的明显拍的各种照片都十分有型，其很大一部分功劳在于明显扮演出的各种丰富表情，但并不是明星天生就会扮表情，也是通过不断学习积累起来的，那么我们拍照如何学好表情的控制呢? 这个和平时多加练习表情有关，我们可以面对镜子，嘴巴呈“a”“o”“e”字张开，仔细检查，看看上下排牙齿的咬合状况及排列的整齐度，再仔细看看自己说话时的各种表情，例如眉头是否不自觉皱起，观察后再加以改善，要知道，表情可是美丽的第一步噢，多加练习，相信你也可以弄出各种自然唯美的表情。手机拍照技巧三：手机拍照角度的选择我们知道一幅场景，我们从不同方位，不同部位去看会有不同的效果，那么如果抓取最美角度这也是拍照所必须注意的，下面本文最后与大家简单介绍下手机拍照角度的选择问题。拍照角度其实因人而异，有的喜欢自己正面拍照的效果，但又的人觉得自己正面拍照的效果不是很理想，那么不妨尝试下，自拍时脸可以偏一点，这样会体现出立体感，或者从上往下45度角，也是显得脸型小眼睛大的经典一招。收紧下巴，让脸孔呈现出优雅的姿势，或者多带些装饰品，帽子，眼镜之类的。其实手机拍照技巧也是很有学问的，需要综合以上三大手机拍照技巧才能拍摄出最唯美的手机照，比如我们可以利用好光线、场景、表情姿势以及角度等就一定可以拍出最唯美的手机照，当然这个是需要我们不断尝试的，自然美才是真正美。

怎么学习手机拍照技巧

4，怎样学摄影

专业摄影师的15个必备条件成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如？下面是一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条？1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们摄影在不断变化，不会停止，你也得是。4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为"四星级酒店"。5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。艺术属于画廊而非报纸头版。7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑版权法难以预料。你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。）8.知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率9.能够制作图片专辑把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。你必须能够适应不同的拍摄对象和环境12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄14.知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报

初哥吗？从光圈、快门、焦距、感光度学起，再学习端稳相机，这些都是基本功，然后就是构图，用什么都能练习构图，旁轴、单反、卡片机、甚至是手机，四根手指。我最初看一些器材和各种题材摄影的书，后来看构图方面的书。现在你看看纽约摄影学院出的书吧，少看那些什么单反相机速成、圣经之类的，误人子弟，看看操作之外的书，比如摄影思想。看一些摄影，绘画作品，增加自己的鉴赏力。拍照时千万不要用自动档，全手动是极有乐趣的，没照好不要怪相机，想想自己哪做的不对，哪些方面还要改进，多听听摄影思想方面的忠告，多谈技术与想法，多想想按快门之前的事；少依赖后期，少谈论照相机，少买卖照相机。实践是最重要的，我自己总结的步骤，下面每一步都是练好了再练下一步。第一步：拍摄相片内所有景物都清晰的照片。第二步：拍摄相片内主体清晰其他模糊的照片。第三步：以高速快门拍摄。第四步：以低速快门拍摄。第五步：拍摄低速运动的物体。第六步：拍摄高速运动的物体。第七步：夜间拍摄。第八步：拍摄低调照片。第九步：拍摄高调照片。第十步：追随拍摄。第十一步：摆拍，用自然光。第十二步：摆拍，自己部光。第十三步：抓拍，表现大场面。第十四步：抓拍，表现人物表情。第十五步：想方设法把自己拍进照片，而照片中不出现相机。第十六步：自己创新。第十五步以前禁止用闪光灯。你会觉得以上越来越难，但通过了，自己的水平就涨一块。

5，怎样才能拍出好照片

光线越好的地方越好。相机端的越稳越好。你掌握这两个原则就会逐步提高了。要拍好的照片相机固然重要，但是不管什么好的照片都是靠人拍出来的，即使是使用黑白相机的时代，也同样有很多精彩的照片。所以摄影最重要的是人的智慧，相机只不过是人们智慧的一种表达的载体。一张好的照片有很多要素，首先是构图，如何把杂乱的生活场景在平面中反映出来，就必须有好的构图，也就是每种被摄物体在照片上的布局要合理。再者就是对光线的控制，摄影是一门光的艺术，如何通过光线的变化去反映出被摄物体的特征和表现摄影者的思想，是要通过长期不断的努力去摸索实践的。还有就是对颜色的把握，前景背景的取舍等等。总之，摄影是一门很深的学问，简单的几句话是不能概括出其要义的，如果楼主有此意向提高摄影的水平，还望多多实践和学习。至于楼主说的夜景和人像，只不过是相机内部设置的一个曝光程序，通过对光圈和快门速度以及感光度的设置从而达到的一个夜景拍摄的模式和人像拍摄的模式而已。比如说夜景模式下，快门速度一般都会降低，也就是说你在这种模式下拍摄时照片会相对亮一些，但这时候要注意的是防抖，因为快门速度降低会引起抖动的概率增加，使得图片模糊。以上均为个人观点，希望楼主满意。

初学者不要去执着于技术理论，先完全了解机器的基本使用方式，然后靠自己去实践思考，其实相机的使用技术不难，难的是去理解一些所谓高手对技术方面总结出的一些所谓经验理论。别让他们误导你，倒行逆施。建议多去看别人的优秀作品，思考一下作品的过人之处，而不是去深入研究技术，或者盲目去提升器材。为什么一些真正的高手用lomo就能拍出众人的共鸣，一些满腹摄影经纶的人，拥有一堆镜头却默默无名？出色的摄影师都会认为“技术是有限的，思维确实无限的。”别把简单的事情看复杂，眼光要长远，方向要正确。不然到最后，你换来的只有一堆垃圾器材。

说点个人看法，我觉得你可以从这几点出发去考虑：1、想好你要要表达什么2、体现对比或者冲突；3、细节的把握4、拍摄技巧我觉得摄影重要的是一种意境的表达和摄影者拍摄照片时所凝结的情感。加油。

基本功是重要的保证，好的相机是必不可少的利器，天时、地利、人和缺一不可。参赛要理解大赛的细则和有关规定，构思拍摄计划，制定拍摄方案，精心拍摄作品……

首先你要选台相机卡片机单反胶片再者上摄影论坛多看照片多看评论自己也要多照发到论坛请老鸟给你说说态度要诚恳因为有的老鸟很再装b会拍砖的"色影无忌"摄影论坛你可以看看蜂鸟看看照片就行了就别往上发帖了了没什么意思

数码相机为摄影的普及提供了重要的条件。数码相机的操作简便，但是要想学好数码摄影同样需要艰苦的努力。摄影包括几个方面：摄影器材、摄影技术、摄影艺术。器材的重要性，在数码摄影上体现得更加明显。高档的摄影器材拍出的片子起码会有更高的清晰度。 1. 随时准备好相机你一生中有多少次看到美好的景色，却因没带相机而错过了？要避免这个遗憾，就随身带着相机吧！如果你的相机太重不方便携带的话，可以考虑带一台口袋型的数码相机。 2. 靠近并突出主体要常记住的一个构图原则是：不管拍什么，最好走近一点拍。在一般情况下，越靠近主题，你将越容易得到好的照片。靠近可以使主体更清楚，给欣赏者一种亲密的感觉。靠近主题摄影可以获得有冲击性的动感照片。 3. 抓稳相机在曝光时，相机的震动和晃动会对影像的清晰度产生致命的影响。在按快门时要轻，即使轻微的震动也会破坏照片的锐利度，利用东西支撑手臂或用三脚架，都是保证曝光时相机稳定的有效办法。 4. 照明和用光光在摄影上很重要，它有两个作用：一是使胶片感光；二是使被摄物体产生不同的形态、色彩和质感效果，并可控制影像的影调。好的照明可以使你的作品更具吸引力、色彩更丰富、更有空间感、对主题有更佳的表现。可以用内置闪光灯来增进照片的美观。它提供了额外的光源，特别是在室内。创造性地用光，会使平凡的题材产生不平凡的效果！ 5. 让拍摄对象显得更自然拍人的时候，要避免僵硬或呆板，请被摄者动一动，通过随意的交谈使他放松。 6. 背景简单化简单的背景会使人集中注意力于主体上。一幅照片上下左右塞满了景物，不留一点空白，往往给人以拥塞、沉闷、甚至窒息的感觉。在画面主体四周留有一定的空白，能使主体醒目、突出。空白还能造成视觉和心理上动态的功能。 7. 准确构图毫无疑问，富有新意的构图会使照片引人入胜！构图有很多的基础理论，可以逐步了解掌握。构图固然需要理论，但更需要创造性，好的构图是一种观察被摄物的有效途径。摄影者只有在不断的拍摄实践中逐渐形成自己的风格。 8. 准确曝光曝光过度或曝光不足都会严重破坏一张照片。恰当的曝光是好照片必不可少的要求。只有不断实践和总结，才能掌握各种环境和条件下的快门速度和光圈大小。 9. 准确对焦我们有时会遇到一些尴尬的现象：一张照片缩小了看相当清晰，但放大看时，往往主体模糊起来。这就是对焦不准确所致。 10. 寻找适合自身的选题做任何事情都必须有一个“大处着眼，小处着手”的过程，学习摄影也是如此。摄影发展到今天已经有了诸多的门类和专业，当你准备学习摄影时，最好找好一个进入摄影世界的切入点，以免到时摸不清方向。建议你最好选中一个更加明确的目标，譬如说，你喜欢风光摄影，还是喜欢人物摄影；你喜欢生活的、写实的，或是喜欢观念的、写意的等等。对具备初步摄影常识的爱好者来说，有意识地培养自己对摄影的某一门类的兴趣和爱好，并多关心和搜集与之相关的资料，譬如说相关的摄影家和作品等，有助于快速成长。

6，怎样拍摄一张好照片

大家好！随着数码相机的普及，爱好摄影的朋友越来越多了。数码相机的操作简便，但是要学好数码拍摄同样需要艰苦的努力。拍摄包括几个方面：拍摄器材、拍摄技术和拍摄艺术。只有具备这三个条件，才能拍出比较理想的照片。下面我就给大家说说“拍摄好照片的基本原则”，大家注意看哦。。。1、随时准备好相机你一生中有多少次看到美好的景色，却因没带相机而错过了？要避免这个遗憾，就随身带着相机！如果相机太重不方便携带的话，可以考虑带一台口袋型的数码相机。2、靠近并突出主体3、照明和用光光在拍摄上很重要，它有两个作用：一是是胶片感光；二是使被摄物体产生不同的形态、色彩和质感效果，并可控制影像的影调。好的照明可以使作品更具吸引力、色彩更丰富、更有空间感、对主题有更佳的表现。4、让拍摄对象显得更自然拍人的时候，要避免僵硬或呆板，请被拍摄者动一动，通过随意的交谈使她放松。5、背景简单化简单的背景会使人集中注意力于主体上。一幅相片上下左右塞满了景物，不留一点空白，往往给人以拥塞、沉闷、甚至窒息的感觉。在画面主体四周留有一定的空白，能使主体醒目、突出。空白还能产生视觉和心理上动态的功能。6、准确构图毫无疑问，富有新意的构图会使相片引人入胜！构图有很多的基础理论，可以逐步了解掌握。好的构图是一种观察被摄物的有效途径，拍摄者只有在不断的拍摄实践中逐步形成自己的风格。7、准确曝光曝光过度或曝光不足都会严重破坏一张相片，恰当的曝光是好相片必不可少的。只有不断实践和总结，才能掌握各种环境和条件下的快门速度和光圈大小。8、从眼睛高度注视拍摄对象直接视线接触可以使照片更贴近现实生活。拍摄人物照片时，将相机保持在人眼高度，以便显现充满魅力的眼神和迷人的微笑。拍摄小孩时要弯腰。拍摄对象无需始终看着相机。从眼睛水平角度拍摄会产生具有个人魅力的效果，使照片具有吸引力。9、改变拍摄角度或位置大多数为人所称赞的肖像是在拍摄对象的眼睛高度拍摄的。然而，如果要拍出有创意的效果，可更改视角。更改拍摄位置以突出或夸大拍摄对象的大小。蹲下拍摄时，人物会显得特别高大。而向下拍摄时，它会显得很小，看起来滑稽可笑。也可向右或左移动几英尺，动态更改照片结构。10、寻找适合自身的选题做任何事情都必须有一个“大处着眼，小处着手”的过程，数码相片的拍摄也是如此。建议大家最好选中一个更加明确的目标，比如说，喜欢风光拍摄，还是喜欢人物拍摄；喜欢生活的、写实的，或是喜欢观念的、写意的等等。对具备初步拍摄常识的爱好者来说，有意识地培养自己对拍摄的某一门类的兴趣和爱好，并多关心和搜集与之相关的资料，比如说相关的拍摄家和作品等，有助于快速成长。。。

随着数码相机的普及，爱好摄影的朋友越来越多了。数码相机的操作简便，但是要学好数码拍摄同样需要艰苦的努力。拍摄包括几个方面：拍摄器材、拍摄技术和拍摄艺术。只有具备这三个条件，才能拍出比较理想的照片。很多朋友都有很高档的数码相机，拍摄技术也不错，但拍出的照片总感觉不理想，什么原因呢？道理其实很简单，就是对拍摄艺术掌握的太少，进一步说就是缺乏美学知识。下面我就给大家说说“拍摄好照片的基本原则”，大家注意看哦。。。 1、随时准备好相机你一生中有多少次看到美好的景色，却因没带相机而错过了？要避免这个遗憾，就随身带着相机！如果相机太重不方便携带的话，可以考虑带一台口袋型的数码相机。 2、靠近并突出主体要常记住的一个构图原则是：不管拍什么，最好走近一点。在一般情况下，越靠近主题，将越容易得到好的照片。靠近可以使主体更清晰，同时可以获得有冲击性的动感相片。 3、照明和用光光在拍摄上很重要，它有两个作用：一是是胶片感光；二是使被摄物体产生不同的形态、色彩和质感效果，并可控制影像的影调。好的照明可以使作品更具吸引力、色彩更丰富、更有空间感、对主题有更佳的表现。 4、让拍摄对象显得更自然拍人的时候，要避免僵硬或呆板，请被拍摄者动一动，通过随意的交谈使她放松。 5、背景简单化简单的背景会使人集中注意力于主体上。一幅相片上下左右塞满了景物，不留一点空白，往往给人以拥塞、沉闷、甚至窒息的感觉。在画面主体四周留有一定的空白，能使主体醒目、突出。空白还能产生视觉和心理上动态的功能。 6、准确构图毫无疑问，富有新意的构图会使相片引人入胜！构图有很多的基础理论，可以逐步了解掌握。好的构图是一种观察被摄物的有效途径，拍摄者只有在不断的拍摄实践中逐步形成自己的风格。 7、准确曝光曝光过度或曝光不足都会严重破坏一张相片，恰当的曝光是好相片必不可少的。只有不断实践和总结，才能掌握各种环境和条件下的快门速度和光圈大小。 8、从眼睛高度注视拍摄对象直接视线接触可以使照片更贴近现实生活。拍摄人物照片时，将相机保持在人眼高度，以便显现充满魅力的眼神和迷人的微笑。拍摄小孩时要弯腰。拍摄对象无需始终看着相机。从眼睛水平角度拍摄会产生具有个人魅力的效果，使照片具有吸引力。 9、改变拍摄角度或位置大多数为人所称赞的肖像是在拍摄对象的眼睛高度拍摄的。然而，如果要拍出有创意的效果，可更改视角。更改拍摄位置以突出或夸大拍摄对象的大小。蹲下拍摄时，人物会显得特别高大。而向下拍摄时，它会显得很小，看起来滑稽可笑。也可向右或左移动几英尺，动态更改照片结构。 10、寻找适合自身的选题做任何事情都必须有一个“大处着眼，小处着手”的过程，数码相片的拍摄也是如此。建议大家最好选中一个更加明确的目标，比如说，喜欢风光拍摄，还是喜欢人物拍摄；喜欢生活的、写实的，或是喜欢观念的、写意的等等。对具备初步拍摄常识的爱好者来说，有意识地培养自己对拍摄的某一门类的兴趣和爱好，并多关心和搜集与之相关的资料，比如说相关的拍摄家和作品等，有助于快速成长。。。

7，怎么拍出好看的照片

摄影的学问很大，每种摄影需要掌握的知识都很广，不过一般都是旅游时拍照用，如果是需要拍专业的风景和人物，那么最好是去专业的学习一下，如果只是拍一般的旅游摄影，那么我就简单说一下需要掌握的一些要诀。以下为经过整理后的要点，原文实在太多了。。。日常摄影需要考虑的几个方面是：地点、光线、镜头、拍摄位置、图象比例、尽量的让你拍摄的人物放松、给照片添加情趣等方面。地点：　　拍一般的旅游风景照，首先要考虑到的就是找到你的拍摄位置。选择一个点作为简单的中间色调背景，树叶、草或是大海都可以。为了使人的肤色变暗，可以找到一个类似颜色的背景，使人物的脸部光线保持明亮，保持背景的简单，将图案、形状和颜色降低到最小化，或者是将带有特殊意义的物体作为背景。光线　　尽量让太阳位于你的身后，如果太阳光很亮，则让人物处于阴凉处，因为刺眼的直射光线会让人物的脸部看起来过度偏白，不自然。如果在阴凉处时的光线又有些暗，则使用闪光灯来增亮脸部的光线。　　最佳的拍摄时间是在下午，这时的光线柔和、呈金黄色。　　最常用的技术是将你的被摄主体处于阴暗处，然后使用闪光灯照亮脸部。你也可以使用一个小的反射镜或白色卡片来将阳光反射到阴影处。　　有时候，你在光线背对人物的场景进行拍摄时(逆光)，偶尔会拍摄出很有创意的照片，因为光线透过人物的头发会产生光晕现象。　　如果你在户内拍摄时，使闪光灯的光线远离墙壁或是天花板，以得到更为自然的光线。如果你使用的是单独的闪光灯则是最好的，不过要注意将它放置在离镜头足够远的地方，以避免人物红眼的产生。（当然现在很多相机都有修红眼的功能，就算没有在PS里调一下也很简单）镜头　　使用135mm或类似的镜头，你就可以拍摄出绝大多数的场景的图象。使用最大的光圈(最低的f-号)，可以使背景模糊，而让人物脸部有电影上的光线效果。如果背景也很重要，你可以使用小光圈(高f-号)使所有的东西都处于焦距上。拍摄位置　　尽量靠近一些，不要将整个人都拍摄下来。如果是做特写镜头，就完全可以让人物充满整个画面。对着人物的视线水平拍摄可以得到最好的效果，所以如果是给小孩子拍摄，就需要跪下来。给男人拍照切忌镜头在人的头上部，拍出来会使画中人感觉很矮小。尽量用下倾30°拍摄，这样会使人感觉伟岸。图象比例　　一般情况下是保持人物的眼睛在画面的中央，如果人物看起来有些偏向一边，就在空出了一边加上一些其他的物体。　　如果被摄人物的明暗反差强烈时，你可以通过改变光圈的大小或快门速度来控制闪光在胶片上的照度，比如说，光圈大，闪光在胶片上的照度大；光圈小，则照度小。尽量的让你拍摄的人物放松　　让被摄人物显得轻松、高兴，尽量让他们想象一些有趣的事。人们都不喜欢长时间的等待，所以你首先将相机调整好，然后再请他们拍摄。其实拍一张好的照片，最最主要的还是看光线和镜头调整还有角度。只要掌握好这3样，拍出来的照片虽然说不上专业，但是拿出来晒晒还是可以的，再加上如果自己会点PS后期处理，烂片也能成好片的。