静物拍摄怎样拍出高级感的照片，如何让静物摄影要表达的的主体显得高端大气上档次

来源：整理时间：2024-01-30 02:08:40 编辑：摄影教程手机版

本文目录一览

1，如何让静物摄影要表达的的主体显得高端大气上档次
2，怎样拍出全局清晰锐度高的静物图片
3，静物摄影有什么技巧
4，如何拍摄静物
5，静物拍照如何拍出质感类似第一张这样的第二第三是我拍的
6，如何拍好静物照片

1，如何让静物摄影要表达的的主体显得高端大气上档次

模特、背景、鞋托、周边环境，你要搭配大气点，还有就是拍照找个会拍的，不要把色彩弄得太鲜艳

可以后期ps图片再看看别人怎么说的。

静物拍摄用光很考究的

如何让静物摄影要表达的的主体显得高端大气上档次

2，怎样拍出全局清晰锐度高的静物图片

直出的话，调一调出图的锐度吧，根据你自己的需要来。然后，机子一定要在三角架上，手持是靠不住的。最后，ISO最好在比较低的200-400左右，本身就加了锐度了，高锐+高ISO噪点会更严重 SP90微应付这个应该是小菜一碟的。看你的图，应该是没有调锐度的情况下JPG直出的。再就是，曝光补偿稍稍欠曝一点（1/3），会有利于锐度更舒服，本身就是白色背景，正常曝光会给人感觉偏亮，欠曝一点就会舒服很多。

怎样拍出全局清晰锐度高的静物图片

3，静物摄影有什么技巧

用小光圈刻画细节由于小光圈的景深深，清晰范围大，所以，想要更好地表现静物的细节、质感、层次，请使用小光圈。不过，用小光圈时，如果光线条件不佳，快门速度会变慢以满足曝光量的最低需求。因此，需要把相机置于三脚架上稳定拍摄，或者增强照明光线才行。逆光的剔透在自然光线下拍摄玻璃制品，可以将它置于逆光、侧逆光环境中，让光线从后方投射，就容易表现出玻璃制品的透明感。强烈的光线还可以使它产生玲珑剔透的艺术效果。表现轮廓和形状对于表面坚硬、有光泽的物品，例如金属、陶瓷等待，最好使用侧光。这样可以凸出亮度最亮的部分，以充分呈现物品的轮廓形状和光泽感。倾斜拍摄拍摄美食时，视角的选择非常重要。采用45°左右的斜角拍摄，既可以表现出食物的立体层次，又能够有效避开背景的干扰，可以让画面更加和谐和统一。凸出细节和质感拍摄美食就应该要呈现出令人垂涎欲滴的细节质感。靠近用特写的方式拍摄局部，画面效果会更加诱人。要注意的是，应避免画面上出现浓重的阴影，或者白平衡不正确出现偏色，这样会影响美食的色泽，让人缺乏食欲。

静物摄影有什么技巧

4，如何拍摄静物

建议你用黑色的背景，比较容易拍出质感。其他的颜色并不是不可以，只是拍不好很容易不够耐看。至于你想用什么样的光，取决于你想表达什么样的，不过一般情况下的景物摄影，还是比较讲究质感的，所以，可以这样布光： 1 主光：前侧光， 2 辅光：另一前侧光，亮度比主光小。主光与辅光的光比可以现场调，感觉突出质感就可以了 3 背景光：逆光，无论你选择哪个方位的逆光，都是为了更加突出珠宝的立体感，更重要的是，逆光可以让被摄体从背景中分离出来，更有空间感。 4 这些用光都是一种拍摄前构思，你最好自己先画幅图：相机的位置、静物的位置、各种光位。现场拍的时候肯定存在差距，但之前做过构思就比较容易掌控调节。 5 很给力的方法：就是充分的利用黑卡纸、白卡纸。具体操作如下：可以根据需要把黑卡纸竖着卷好（可以根据需要随便卷，随便放），放在珠宝的一侧，此时，珠宝侧面就会反射出黑色金属光泽的“边儿”。当然黑卡纸不能穿帮啊！这样可以增加静物的质感。白色卡纸是一样的道理，可以放在静物需要提亮的部分奥~快试试吧~ 6 注意事项：珠宝类有很多是金属质感，都是很容易反光的静物，所以不要有倒影穿帮啊。

5，静物拍照如何拍出质感类似第一张这样的第二第三是我拍的

一。灯光布置灯光是展现静物质感的关键，照片拍好看的关键在于用光。对于表面比较粗糙的静物（袜子、毛巾），拍摄时用光角度宜低，多采用侧逆光；而瓷器、饰品等静物，宜以正侧光为主，柔光和折射光同时应用，在饰品一处保留高光，在有花纹的地方应尽量降低反光；对于皮革制品钱包、鞋子等通常用逆光，柔光，通过皮革本身的反光体现质感。如果不会运用光线，最好，最简单的办法是购买全套的灯光设备（如图），这样就可以多角度的灯光，以达到平衡光线和制造适合的阴影。二。静物和构图构图如果处理的好，效果非常惊人。静物拍摄常用的构图方法包括以下几种： 1.黄金分割；（将画面的上下左右各平分为三等份，把静物放在等分线上能加强美感）这是静物拍摄最常用的构图法。 2.三角形构图（让静物或者道具在画面中呈品字形构图），这种构图法一般用在静物海报拍摄中。 3.散点构图（自由松散的构图结构。）这种构图方法比较难把握，使用人数相对少，如果用的好，有时候也有神奇的效果。 4.对比构图（色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比等），这种构图法在静物详情页中使用较多。此外还有曲线构图法和对角线构图法。但后面这两种构图在淘宝静物拍摄中用得非常少。三。拍摄与细节做好了背景、灯光和构图，接下来按下快门即可。（如果你懂单反，设置光圈优先模式，拍摄的静物会更柔美。若不懂单反，直接用全自动模式效果也会非常好）拍摄的过程中，需要注意以下细节： 1.带上白手套——保护产品，还可以在拍摄特写时不留下指纹。 2.气吹——拍摄光滑或透明产品的特写时，用气吹吹走影响画面整洁的毛絮。 3.无法固定小物件时，可以用橡皮泥和双面胶使其“站立”或倾斜。 4.拍摄水果、沐浴用品、玻璃器皿等可用喷水壶适当均匀喷水，使其晶莹剔透。 5.按快门时为防止手抖，最好使用三角架，或者固定相机机位。四、图片后期处理每一张照片后期处理都必不可少。最常用的后期处理软件是Photoshop。最简单最基本的后期步骤包括： 1.用Photoshop打开图片。 2.ctrl+L，自动调色阶（让图片更亮丽）。 3.可用裁剪工具裁剪出想要大小。 4.保存图片。此外，在第2步处，如果对图片色彩不满意，还可以添加调整图层，调整图片色彩。在保存前，可以用Photoshop力的锐化滤镜给图片做一个锐化处理。熟能生巧，多练习是掌握拍摄方法的根本

不知道，你在网上查一下

6，如何拍好静物照片

静物摄影,往往要比运动摄影和野生动物摄影更具挑战性,因为你要对镜头中的每一个元素做到完全掌控,从被摄物的选择、构图,到光线和曝光等等。正因如此,你可能会觉得拍摄静物更加复杂。求采纳

静物写生的意义静物写生，对形体质感的表白现，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。例如，表现坚硬光滑的物体如铁器，陶器，玻璃等，要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显；表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触；画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表其光滑柔软的特点．学习表现不同物体的质感，可以丰富表现技巧，提高素描造型能力。但由于素描工具的局限性，只能要求质感的相对真实。 2．静物组合的原则 (1)体现生活气息，合乎情理。这是首要的一点，富有生活气息便能产生自然美，合乎情理便能产生某种情调或意味．因此，在选择静物前应先有构思，不要盲口拼凑一堆静物。 (2)有中心、有变化、有对比。摆静物应先选一个主体静物，一般形体较大，也就是要大于从属的静物，占据构图的主要位置，在构思和色调上起决定作用。选择从属的，也就是配角静物，其形体要小于或低于主体静物。搭配的静物可以是一个，也可以是多个，应该考虑它们在大小、高低、方圆、深浅及质感上的变化，不要过于单一或过于杂乱，这样才能获得既有中心秩序，又有对比变化的理想效果。 3：静物构图的形式美法则不论选择什么样的静物，体现的情调如何，若想摆十较理想的组合关系，画出较理想的构图，就要认识别构图形式美的一般规律。静物写生形象比较丰富，是培养构图能力和认识构图形式美的良好机会．应引起重视。一般说来，较好的构图必然符合美的规律，其优点如下： 1：集中而不单调；2：稳定而不呆板；3：饱满而不滞塞；4：活泼而不散乱；5：有主有次；6：有远有近；7：疏密相间；黑白有致；8：考虑动势；9：不分割画面。以上各点除“考虑动势外，都是比较容易理解的。静物是处于静止状态的，但由于视觉心理的作用，在某种情况下，静物也会产生某种动势，给人某种动的感觉，包括动势的方向感，力量感等，从而影响构图的形式美。如将—把茶壶放在桌子上，那么，茶壶嘴所指的方向就是茶壶的动势方向．将两把茶壶放在桌子上，茶壶嘴同朝一个方向，可以使这种动势感加强并产生形式美；如果壶嘴朝着不同的方向，则会产生不同的动势和不同的形式美．将一把水果刀放在桌子上或盘子里，其刀尖所指的方向构成它的动势方向；如果将两把水果刀放在一起，不同的摆法会产生不同的动势。一个圆罐和一个苹果．如果单看其中任何个，都不会产生某种方向的动势；若把它们放在一起，就会产生某种动势．一般地说，较小物体所处的位置，即是这组物体的动势指向，如果沿着这种指向在较小物体的前面再放一个更小的物体，这种动势就会更加强烈，形成一边倒的动势形式；如果在相反的方向放一个物体，则会使这种动势有所抵消，构成某种动势的平衡。在静物组合，背景的衬布也会构成某种动势．衬布呈垂直状，动势最为稳定；如果是呈倾斜状，或它的折纹呈倾斜状，就会形成某种动势并带有方向性．如果这种方向性和静物的动势方向相—致，则会加强静物的动势感；如果相反，则会减弱具动势感，产生某种视觉平衡．以上所述只是构图的最基本的原则，在实践中应灵活运用。可以说，组织和摆放静物的过程就是艺术实践的过程，就是学习和提高的过程。所以，应学会组织静物，从而画出较理想的作品 4：静物质感的表现技法静物写生，对形体质感的表白现，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。例如，表现坚硬光滑的物体如铁器，陶器，玻璃等，要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显；表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触；画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表其光滑柔软的特点．学习表现不同物体的质感，可以丰富表现技巧，提高素描造型能力。但由于素描工具的局限性，只能要求质感的相对真实。 1．确立构图推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。 2．画出大的形体结构用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。 3．逐步深入塑造通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。 4．调整完成深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。