自学素描从哪开始学起好，素描的基础从哪里开始的

本文目录一览

1，素描的基础从哪里开始的
2，我对素描感兴趣想自学素描可又没有一点美术基础该怎么学
3，我想学习素描但是不知道从哪里开始学之前该做些什么准备主要
4，怎样快速学会素描
5，素描对于新学者应该从什么入手没学过素描但画得也得过奖那么
6，初学素描该怎么去学
7，怎样学好素描

1，素描的基础从哪里开始的

线条，打笔划，定型等，多维画室官网有很多素描教程你可以参考学，挺不错的

线条，你可以看看国君美术的官网，有很多素描教程你可以参考学，挺不错的

我的建议是先从素描开始学，不求精通，但对于物体的空间感，立体透视，包括人物视角这些方面要有些感觉，这样的话学起其他关于美术这方面的东西上手会比较快。

素描的基础从哪里开始的

2，我对素描感兴趣想自学素描可又没有一点美术基础该怎么学

首先去买本教素描的书,一定要买最初级的,四五块钱的. 然后按书上说的准备东西,我个人认为铅笔买个3B,6B的就可以了,纸买整袋的比较方便,再买个画板,画架就不用了直接把画板夹腿上就行.再买几个夹子夹纸和书用,这些东西一般在艺术类院校附近有卖的,最好去美院附近买. 自学方法; 1.拿笔姿势要对,当然姿势也不是绝对的. 2.练习画线条排线,照着书上的练 3.临摹简单的几何体(石膏) 4.买几个几何体(石膏)写生. 5.临摹静物 6.静物写生在练习的过程中如果发现自己画的没以前好了或越画越差,说明你进步了,坚持几天就会上一个台阶.建议最好去找个画室学习下.~~艺无止境~~

我对素描感兴趣想自学素描可又没有一点美术基础该怎么学

3，我想学习素描但是不知道从哪里开始学之前该做些什么准备主要

只是当业余爱好的话，随时开始学都没问题。如果要当专业来学，确实是越早越好，小学5年级以后，对“形”有了一定认识后，就可以学习素描了。但悟性好的，晚些学也能成才。不管怎样，学之前都应准备铅笔若干（2H、H、2B、3B、4B、5B、6B、8B、12B←由浅入深）初学者2B到5B型号的铅笔用的比较多，慢慢的会懂得更多，达到一定基础后，还可以直接用炭笔等材料作画……橡皮，素描纸，板子（因为画素描不能把纸平放在桌子上，要立起来画），速写本（平时练习时便于携带，速写是最有效提高绘画水平的方式）现在市面上有不少教素描基础的书籍，有条件的可以找个老师，多看一些好的范画、平时多临摹。打字很累的，希望给分~~祝你画途愉快！

我想学习素描但是不知道从哪里开始学之前该做些什么准备主要

4，怎样快速学会素描

你既然已经坚持了6年的国画，为什么学素描就要急于求成呢，不知道你是不是想特招上中学，但是就你的画龄来说特招已经没问题了，除非你在学的时候不用心，开小差。既然有6年的国画基础，学素描应该不会慢的，毕竟已经慢慢培养起对美的把握能力了。我跟你的经历类似，也是很小学国画，然后转素描的，学的很快，到高中刚学3天速写老师就让我当助教了。不用担心的。还有，就是我想说学画画并非从小抓起就是好的，艺术是源于生活的，但却是高于生活的，人在小时候对生活的感知能力和分辨能力都比较低，更不用说创造出高于生活的艺术品。如果很小就被当前的应试教育的枷锁束缚的话，无论你的画风还是画技，最多都只能是万千绘画者中的佼佼者，要说创新能力就会差很多的。所以我认为，即使到了20岁才开始学业不算晚，而且这个年龄开始你的思路和眼界是开阔的。

1、买一本学习素描入门的书。 2、先学习削笔吧！呵呵~~不要用卷笔刀哟，那种笔削出来都没用，画不了两下就没有了，削笔一定要笔芯够长，约1.5至2厘米长吧。笔尖可以削成尖的和扁的两种，看你自己爱好！ 3、学习排线。有事没事手上拿支铅笔练习排线，线一定要直，线与线之间的距离要细密，而且平均。重复排线不能出现“井”字。 4、临摹。找一些最简单的素描画，开始临摹。刚开始临摹石膏吧，长方体，正方体，圆体，圆锥体这些东西。对比原画和自己画的，看看排线的方向，均匀，及黑白灰地带。觉得有点成绩了就可以临摹一些瓶瓶罐罐的东西。 5、开始写生了。家里的任何东西都可以写生。刚开始找光线特别明显的地方，或者用盏灯直接照射。拿一些家里的瓷器，罐子放在一张布上面（因为刚开始学素描，阴影的部分掌握的不会很好，可以先用布的皱褶处开始练习，能表现出不同质量的布质地，不要画成毛毛虫）。开始使劲练习吧！这可不是一天两天可以画出来的。用心不是简单的一个词要付出很多

5，素描对于新学者应该从什么入手没学过素描但画得也得过奖那么

　　素描没什么特别的诀窍，硬要说诀窍的话，那就是“勤学，苦练，多画，耐性好”。　　素描是色彩绘画的基础，没有素描啥都没得谈。学素描，很简单，首先从基本功抓起：长线条排线渐变结构透视构图比例，然后把这些基本功用于实力操作，先从石膏几何体素描临摹+写生入手，例如：正方体长方体圆柱体圆锥体四面三角锥体五面三角锥体八面柱体球体十二面球体还有很多穿透体石膏模型等等。画好石膏后再进入五花八门的生活器物及蔬菜瓜果等临摹+写生，然后就再是画人物。　　素描几何体的透视关系 “平行透视” “成角透视” “散点透视” 等等。透视的基本原理是：“近大远小”“近高远低”“近实远虚”等等，常见的透视错误是“透视关系错误” “透视关系过大或过小”等等。要想学好透视，首先就要搞懂透视的定义【透视：是根据静物所呈现的外在表象，通过视觉轨迹来判断分析出静物内在的形体结构】（可买些素描书参考学习）另外：关于素描用笔，HB B 2B（用于画亮面及高光部分），3B 4B （用于画灰面及暗部阴影部分），5B 6B （用于刻画明暗交接线以及暗部阴影）　　静物素描很好学的，注意透视关系，空间虚实关系，还有就是构图要合理，不能太满也不能太空，位置处理不能太均等显得呆板。　　静物素描中的虚实关系关系处理问题：总体来说，一幅绘画作品中的景物空间关系是“近实远虚”“前实后虚”，所谓“实”是相对于所处空间位置中其他景物而言，“实”是指明暗（黑白灰）对比关系色彩冷暖对比关系相对于远处的景物对比关系强烈突显而“实”。所谓远景的“虚”是相对于近前的景物对比关系的“实”而言的，一般来说，所谓的“近”是指画面二维空间里面所有景物中，位置靠近你视线的为“近或前”，反之则为“远或后”。处理空间关系是“近实远虚”“前实后虚”。“实”而言：对比强烈的地方对于景物的刻画要细致，笔触厚重； “虚”而言：对比相对于近景要弱些，对远景的刻画就要稍微虚弱些（根据画面需求而定），必要时可运用到“擦笔”来表现远景的虚。可买些参考书学习）　　归结一句：“绘画心态要好，要耐得住性子，急性子是什么都学不好的”。　　以上是我就素描中的一些浅谈观点，望能有所帮助。有啥不懂的，以后再相互探讨吧。

6，初学素描该怎么去学

1、练线条线条的美感会直接影响整个画面，不止素描，只要和一切手绘有关的，线条都起着举重若轻的作用。2、结构结构的作用：一、可以帮助理解对象。素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象，更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律。这实际上是一个积极的理性思维过程，只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。二、解决“形”画不准在学生练习和考试中，有很多形把握不准，偏差很大的情况，一方面是其造型能力弱，练习不扎实造成的，究其更深原因也是对对象结构理解不够，缺少结构间相互联系相互依存的理解。为了画准对象的形体，必须掌握一套正确实用的观察方法，了解一些认识对象的基本原则，并在大量的训练中逐步熟练掌握，从而达到造型准确的目的。其中包括理解、概括、比较等方法。3、结构画完后就是石膏人头像。画人像要了解一些关于人头的知识。4、多看点书，看看别人是怎样画的，多加临摹，多加练习，孰能就能生巧了。

我也是学室内设计专业的，学了有10年的画设计专业的素描其实是以结构素描为主结构素描注重的是你对物体的立体形象的理解有部分人的三维感很差，不能从物体的一个面理解其他的面，不能理解物体构件的穿插，所以设计专业的素描主要是培养你对物体的三维感，其中牵扯到部分透视学。如果是普通的纯美素描那你就要注意整体，而且素描训练的核心内容就我理解其实就是在训练你对整体的把握，三大面五大调也好，形体的把握也好，其实都是让你学会把握整体，让整体的美突现出来，不是单纯的复制和画的很像，所以你看大师对人物静物的描绘都是那种似是而非的感觉，好的画也正式如此。所以我个人认为，初学素描或者美术，你要注意的就是整体，没有整体没有一切，送你一句我的启蒙老师告诉我的话：艺无定法

如果你喜欢绘画的话，这个过程会非常充实和有趣。刚学绘画首先要练习基本功，这是个漫长的过程，基本功打扎实了，以后会受用终生。素描基础一般就找个比较有名的老师，可以求教。最初是练习几何形体等等。然后会接触到石膏和人像写生，如果不是为了考试我觉得这是个放松身心陶冶情操的好兴趣。整个过程贵在坚持，悉心体会其中的光影奥妙。结合一定的理论知识指导实践过程，进步会更快。祝你顺利。

首先，你要了解怎样从线条变成整体，了解光影，可以用实物对照着画，可能你会认为很枯燥，其实要想学好素描，最主要还是找个好老师教你

初学的话当然是打基础，所谓基础就是线条和对物体体积的理解，有了好看的线条才能去塑造使其更美观，但这是需要时间与量得积累的，在练习中一步步去理解物体的体积变化，理解最基础的暗灰亮面才能塑造物体，在这些基础上你通过观察与你临摹别的书上人家是怎么处理亮灰暗面的衔接，丰富画面使物体更结实更立体，这都是你需要学习需要刻苦练习的，初学者会从几何体临摹到几何石膏的写生，这都是基础课程，这是在给你观察力与绘画技巧的磨练，这很枯燥乏味，但需要坚持，量得积累才有质的突变，随后会画静物，也是临摹与写生结合，这时你会发现其实这都是几何体的演变，在一步步的引导你，所以打好基础很重要，到静物这一步，你就该注意人家是怎么样处理整个画面使画面前后拉开个个物体的表现，因为之后你就会接触到头像，一步步的积累会使你在画头像时更轻松些，面部的暗灰亮处理，重点刻画五官是面部更立体，就想处理静物的整体效果，丰富一个画面使在灰部增加面，就是所谓的梯度灰面，这样你的画面才更耐看，总言之就是观察，借鉴，练习

7，怎样学好素描

素描是光与影和造型与立体的艺术，是绘画的基础。如何画好素描呢?　　一. 画素描之前要充分做好各种线条的练习。练习直线（长横线、长竖线下同），平涂（一条线挨一条线，成块），弧线（半月牙形状，成组），回环线练习（一笔连续，成组），还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。　　二. 素描的简单步骤画前要观察研究物体的基本形状，看它的受光方向，结构造型，形成的立体效果，然后用直线勾出它的大体轮廓，再依照光源，确定物体的受光（淡面）、侧光（灰面）、遮光（深面）、三大部分。在深面与灰面上先铺上一片均匀的线条，使受光面暂时空出，这样就是用大块大面来表现物体，然后将各个块面中细部，也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具备五调。还要注意小块、小面的明暗，使它们服从大面的统一调子，而大面又必须服从于整体。最后在这些面与面之间加上衔接的层次，使它自然、圆润起来，直到表现出质感为止。素描画好后要对描绘的物体进行统筹和完善加工。　　三.简单的绘画透视常识：　　1.凡大小相等的物体愈远，其形愈小，以至于最后消失于一点，这点称为消失点。　　2.凡距离相等的景物愈远，它们之间的距离愈应当缩短。　　3.凡与画者的眼睛同高而平行的一条线叫视平线。　　4.凡比画者的眼睛低的东西，都在视平线的下面，看见它的上面。　　5.凡比画者的眼睛高的东西，都在视平线的上面，看见它的下面。　　6.站在宽广的平地上向前看，远方天地的交界线，称为地平线。平视时地平线和视平线重合，地平线就是视平线；俯视时，地平线在视平线的上方。地平线是处理透视图形的重要依据。　　7.凡位置在画者右方的景物，看见它的左侧　　8.凡位置在画者左方的景物，看见它的右侧。　　9.凡在视平线以上的景物，愈远在画纸上的位置愈低。　　10.凡在视平线以下的景物，愈远在画纸上的位置愈高。　　有了以上这些绘画透视知识如果掌握并且运用到绘画中就不会在画中犯常识性的错误，而且构图会合理，符合视觉欣赏的美感。　　四. 铅笔的选折 H表示硬，B表示软。6H最硬，6B最软。画素描一般有3支铅笔基本就够了。用HB铅笔打轮廓，用2B铅笔勾正稿，用4B铅笔衬阴影。在实际作画中，只要对铅笔性能有了了解，使用的力度能够把握，也不必拘泥于此，可灵活掌握。　　五. 素描的基础就是多画铅笔写生。可先从石膏几何模型开始。接着如瓷器、玻璃茶具，杯与碟、碟与鸡蛋，、石膏头像模型，文具书本、各样质感的物件、室内场景等，一切皆可入画。由单一到组合，从简单到复杂。慢慢可以尝试人物素描临摹和写生。要通过学写毛笔字书法和白描（即用毛笔表现的作品），掌握用笔的功力。　　六. 要在画的时候进入忘我的境界，不能急于求成。哪怕一天只画一幅画，只要全身心地投入到绘画的状态就会收到意想不到的效果。要经常临摹名家的素描作品，多看《绘画透视知识》、《怎样画素描》等一类书籍，只有刻苦、不断地潜心专研绘画技巧，才能成功。

学素描首先要学会打线条，别看只是简单的线，也要用心去画，打线条是有技巧的哦，画短线用手腕的力量，注意手腕的力度和柔软度；画长直线要用肘的力量，不要离画板太近，对了，那铅笔时要拿中间靠后的位置，这样比较放松自然。线条练的差不多后就可以练习造型，开始临摹范本（一般是石膏体），假如如说临摹一个物体，先把物体的形状画好，注意左右的对称，首先看一下物体的外形是属于正方形还是长方形、圆形，找出中线，然后确定形体。如果画一组物体，一定要注意他的远近关系，注意构图要上紧下松，一般都是三角形的构图原则。造型时最重要的一点是：记住透视关系，近大远小。造型把握了之后就是上调子了，黑、白、灰三大面和五大调要把握好。在上调子时要注意：近实远虚。你要是想好好学，还是买本范本吧，它上面都有作画步骤。或者找个学习班，要是网上有视频，看视频也行，主要还是得练习。对了，此外你可以多画画速写，这对提高你的造型能力是很有好处的。祝你成功了！！！