摄影师李奇著名作品，中国有名摄影师有那个几个人

本文目录一览

1，中国有名摄影师有那个几个人
2，东方红是我国哪一个著名摄影家于1961年所拍摄
3，摄影师李奇之前是做什么的
4，帮我举五位中国内地著名摄影师
5，世界知名的创意摄影师及其经典作品有哪些
6，谁说摄影穷三代盘点史上最贵的19张照片
7，拍摄动体最早的摄影家是谁

1，中国有名摄影师有那个几个人

到现在为止，中国有名的摄影师有：陈冠希陈长芬吕厚民朱宪民简庆福贺延光王文澜唐师曾解海龙 ……

中国有名摄影师有那个几个人

2，东方红是我国哪一个著名摄影家于1961年所拍摄

东方红这张照片，1961年8月由袁毅平拍摄。这张照片的原作，拍卖价格高达10万元。

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东方红是我国哪一个著名摄影家于1961年所拍摄

3，摄影师李奇之前是做什么的

摄影师

答；平时要和摄影师多交流，了解他的风格和构思，掌握他布景、造型、用光的特点。所谓的会意和默契，是在磨合后形成的，只是有的人磨合得快，有的人慢。多观察，多留意，相信你也能成为一个很好的摄影助理，并且能和很多助理一样通过努力成为摄影师的。还有很重要的一点，摄影助理很辛苦，外拍时摄影器材都要助理拿，要能吃苦、勤快。

摄影师李奇之前是做什么的

4，帮我举五位中国内地著名摄影师

电影的摄影师啊，顾长卫、吕乐、赵非、侯咏、张黎

陈冠希

徐伟魏巍娟子张华斌张旭龙亚辰张艺谋冯小刚不是著名的摄影师，他们是著名导演

你好！http://wenwen.soso.com/z/q84026935.htmhttp://wenwen.soso.com/z/q112661804.htm?rq=84026935&ri=3&uid=541476222&ch=w.xg.llyjj征求大家的意见，楼主看看吧张艺谋冯小刚田壮壮，严格来说不算是著名的摄影师，他们算是著名导演。拍电影与摄影是不同的概念。如有疑问，请追问。

5，世界知名的创意摄影师及其经典作品有哪些

奥地利摄影师Josef Hoflehner眼中的中国

百度吧

安塞尔·亚当斯作品欣赏： <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.xiangshu.com%2fread.php%3ftid%3d699764" target="_blank">http://www.xiangshu.com/read.php?tid=699764</a> 在约塞米蒂国家公园于1960年12月28日下午4时14分拍摄。<img src="https://pic.wenwen.soso.com/p/20190315/20190315045514-753041418_jpeg_500_622_47911.jpg">

有很多

6，谁说摄影穷三代盘点史上最贵的19张照片

第16名《Untangling》摄影师：Jeff Wall 成交价格：,000,000 ，拍卖时间：2006年这是Jeff Wall的另一张照片，拍摄于1994年。他被被誉为“最著名的摄影实践者”。第15名《One》摄影师：Peter Lik 成交价：,000,000 ，拍卖时间：2010年 Peter Lik是澳大利亚风景摄影师，常被比作安塞尔·亚当斯。他的作品画质细腻，色彩艳丽，景象壮观，极具视觉冲击力。这张照片是拍摄于新罕布什尔州安德罗斯科金河的河岸上。

第18名《Andy Warhol》摄影师：Robert Mapplethorpe 成交价格：3,200 ，拍卖时间：2006年罗伯特·梅普尔索普的风格大胆且极富争议性，开创了男性艺术家关注男性中弱势群体的先河，他的作品不断挑战道德与传统的极限。这幅作品拍摄的是美国著名流行艺术家Andy Warhol的非传统肖像。第17名《Joueur d?rgue》摄影师：Eugene Atget 成交价格：6,500 ，拍卖时间：2010年尤金·阿杰特如今被普遍认为是第一位现代摄影师，以记录巴黎建筑和街景的照片闻名，被誉为扫街的鼻祖。这张照片拍摄于巴黎的街道上，是一张用明胶氯化银印刷的，最初估计为150,500美元，但它最终售价却远远的超过了预期。

7，拍摄动体最早的摄影家是谁

拍摄动体最早和最著名的摄影家，无疑是埃德沃德.迈布里奇(EadweardMuybridge)。他出生于英国，曾任美国政府风光摄影家。1872年，在美国加利福尼亚州，一个靠商业和铁路起家的富翁利兰德·斯坦福和人打赌说，一只飞速奔跑的马，四个蹄子会同时离地。为了打赢这个赌，他请迈布里奇帮助拍下马奔跑时的动作姿态。就这样，迈布里奇成了世界上第一个把摄影技术运用到动体拍摄的人。为了进行这次史无前例的试验，迈布里奇沿着马的跑道设置了24个小暗室，每个暗室里有一位摄影师和一台照相机，每台照相机的快门都拴着一根绳子，并将绳子横拉至跑道的另一侧。每位摄影师听到一声笛响后，就赶快将24张火棉胶湿版装入照相机中，因为这些底版在几分钟后干了的话，就会失去感光作用。在24台相机都装好底版后，就让马在跑道上奔跑。马奔跑时，将绳子踢断，每根被踢断的绳子，都通过电子掀动一台照相机的快门，在马踢断绳子的一刹那，将马跑的姿态摄入镜头。这一试验，整整费去了6年的时间。起初，迈布里奇一直没有成功，因为他的照相机缺少一个高速快门。此外的原因，还有绳子太牢，马踢不断等，甚至还发生过连暗室、照相机、摄影师都被拖倒的可笑事情。1877年，迈布里奇终于获得了成功。这次，他只用了12台照相机，每台相机都装有他自己制作的一个特殊快门，曝光速度可达1／500秒。迈布里奇拍摄的马奔跑时的照片，证实了斯坦福的论点是正确的，为他赢得了25000美元的赌金。这些照片虽然曝光不足，却显示出：马的四条腿只有当其都收缩在腹部下面时，才全部离开地面。后来，迈布里奇发现，如果把这些照片按顺序分置于一个动画筒内，再加以转动，通过一个小洞口就会看到马在奔跑的画面。这是对活动影片一电影最早的尝试。此外，迈布里奇还接受宾夕法尼亚大学的委托，拍摄了数百套用于科学研究的动体照片。照片分析了人类与动物数以千计的动作，从简单的人物步行和体育活动到袋鼠的跳跃和鸟类的飞翔，大大丰富了人们对运动物体的认识。这些照片在1887年被出版，并引起轰动。就这样，动体照片获得了前所未有的成功。它不但成为科学家、艺术家研究动作的百科全书，而且成为核对早期绘画是否正确的标准。当人们从这些动体照片中，发现许多著名的绘画并不怎样精确时，不禁大为震惊。例如，在此之前，画家都把飞奔的马画成四条腿分开，像玩具的摇木马一样。直到迈布里奇的照片证明这是错的，才改正过来。

格利高里·考伯特（gregory colbert），一位加拿大摄影家。他属于那种现在非常少见的艺术家，没有和任何画廊签约，过去十年里也没有开过一次作品展，不曾接受任何的采访。他就好象处在“地下”状态，不被人们注意，只有那么几个富有的收藏家在支持他，为他提供资助。他所关注的是人与动物之间那种神秘的联系。从1992年起，他已经作了27次长途旅行，到达了世界上的各个角落。他甚至还连着几个月租下远洋轮。总之，他的那些简洁的摄影作品拍起来是既费钱又费事。现在，42岁的考伯特终于将他这些年来的成果公开展出了。对他来说，这些作品不仅记录了他本人的观察，同时也揭示了一个永恒的王国，人类在其中与各种动物，比如大象、鲸鱼、海牛、猎鹰、朱鹭和仙鹤，共同生活，互相交流。《尘与雪》是一部记录着人与自然的纪录片，美得让人震撼，它的每一个画面都可以截取下来作为一张完美的照片，这和《尘与雪》的拍摄经历十分不开的，下面来介绍下《尘与雪》的前身： 1992年，格雷戈里开了一个小型摄影展，几位收藏家十分欣赏他的才华，要求订购更多，他于是拿起相机开始异域远征，十三年的行程把他带到了埃塞俄比亚，纳米比亚，汤加等很多国家。由于只有少数几位富有的私人收藏家有缘先睹为快，一般人对格雷戈里作品的了解十分有限，这更增添了他的传奇色彩。在这之前，格雷戈里从未公开拍卖过自己的作品，不过还是有很多人慕名而来，对超过6万美元的标价趋之若鹜。这些收入为他下一次远征拍摄提供了经济保证在拍摄过程中，格雷戈里时常被眼前的景物所震撼。比如我们看到了大象和孩子们在一起，你不用去担心大象会伤害孩子。“斯里兰卡每年有几百人为大象所杀，因为他们离大象的迁徙路线太近了。这种成人与大象的冲突已有近百年历史。而斯里兰卡只有一起儿童因大象而死的事件，那是他跑时掉进了井里，大象不伤害儿童, 他们之间没有冲突。”或许这是生物世界的潜规则，抑或许这是原本存在于自然的和谐。在他看来，大自然有着一种轮回般的诗意，正如他在远征过程中拍摄的纪录片中，由美国著名演员劳伦斯·菲什伯恩吟诵的诗句一般——羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪。有些人怀疑格雷戈里作品的真实性，可一旦了解了他不凡的经历之后，这种的想法就会立即烟消云散。“你不需要对大自然做任何美化，这世界已存在了几十亿年，而人类只是初来乍到。” 在历程中，当然也有让格雷戈里最为难忘的故事。在太平洋，他和他的“良师益友”——55吨重的抹香鲸结伴遨游，完全脱离氧气瓶的束缚。当已存在5千万年的生命向他游来时，潜水已经不重要了，天地间惟有奇特的舞步存在。当鲸无意中要吞没他的时候，格雷戈里并没有恐惧，因为他知道为自己所热爱的事业丢了性命，其实是一种恩赐。格雷戈里的理想是把《尘与雪》带到全世界。纽约站的展出结束后，流动博物馆就会被拆卸，运送到洛山矶，之后还会巡回南美，欧洲和亚洲。而在他44岁这年，格雷戈里·考伯尔又将拿起相机，再次上路。“在作品的第一部分, 我想要和60种动物合作，于是我花了13年，拍了29种。我希望自己能长寿，在接下来的15年，把60种全都拍完。”《雪和灰》是对大自然最真切的礼赞，激发人们的希望，积极的。艺术的真谛是来源于对于生命的热爱，也许正是由于那种爱的存在，美才会永久地被保存下来。不管是装置艺术，玻璃制品，墙上涂鸦还是自然摄影，不同领域的艺术家们用他们独到的眼光和方式，延续着一场人间艺术的盛宴。