摄影摄像专业学什么课程，大学里学摄影都学什么课

本文目录一览

1，大学里学摄影都学什么课
2，摄影摄像这个专业在大学里面要上哪些科目啊比如语文啊这些的
3，摄影专业都学些什么
4，学摄影应该学什么
5，摄影摄像专业有那些课程

1，大学里学摄影都学什么课

影视艺术概括，分镜脚本与制作，AE中国美术史，外国美术史，摄影基础，影视动画经典技法刨析，ps,flash,造型基础等等。

学摄影以后可以从事自由摄影师,给媒体或者杂志提供照片,可以当摄影记者,可以自己开影楼,可以去做专业摄影师,很多谋生的渠道,但绝大多数人是兴趣爱好。

大学里学摄影都学什么课

2，摄影摄像这个专业在大学里面要上哪些科目啊比如语文啊这些的

分为专业科目和公共科目两大类：专业科目：：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。公共科目：语文、英语、中国近现代史、思想政治法律概论、体育等。

给你一幅作品，让你评价一下，分析一下，为什么好？？？好作品要具备四个条件：主题明确，主体突出，构图科学，画面简洁。你要从这四个方面对作品作出评价分析。

摄影摄像这个专业在大学里面要上哪些科目啊比如语文啊这些的

3，摄影专业都学些什么

摄影专业(图片摄影方向) 主要课程：照相机、镜头及其使用、感光材料应用原理、素描、美术平面构成、照相技术基础、摄影曝光控制、摄影滤色镜及影调调节、摄影构图、摄影光线处理、摄影色彩构成、人像摄影、世界摄影史、广告摄影、电脑平面设计、摄像技术与技巧、摄影美学、图片编辑学、影视画面语言、暗房技术与技巧、媒体印刷与传播、数码摄影技术等三十余门一系列完善的摄影专业课程。摄影专业(电影摄影方向) 主要课程：绘画、美术作品分析、摄录像基础、文学作品分析、艺术概论、中国电影史、外国电影史、影片分析、计算机基础及平面与三维制作、图片摄影、电影胶片应用原理、摄影照明技术、摄影物镜、电影摄影机、照相机结构原理、摄影曝光控制及影调调节、蒙太奇、电影造型、电影声音、摄影造型、光线处理、电影画面处理、故事片、新闻片摄影创作等。

摄影专业都学些什么

4，学摄影应该学什么

要想玩好摄影，要学的多了吧，我看这个摄影培训班的分类就挺好的：课程安排纲要：1、什么是摄影：对摄影的初步认识 2、认识相机：全面认识摄影器材、学习器材操作 3、审美基础：寻找自己的审美方向 4、相机操作实践（实践） 5、摄影简史：摄影的过去、现在及流派 6、视觉、视知觉与摄影：从我们的视觉和知觉系统原理来看，摄影的是怎样作用于读者的？这是重要的追根溯源的话题 7、构图、光线、色彩：摄影作品的三大表层要素 8、命题美学实现（实践） 9、电脑后期处理基础（Photoshop图形处理软件的使用）、作品评论 10、综合创作（实践）这是他网站的链接：http://cn.byleon.com/archives/497，你有兴趣可以详细了解一下！

看你学完以后想去哪里混饭。如果不是为了混饭，为了艺术，那么好好学习，先上北京电影学院的摄影专业，然后去中央美术学院进修艺术，在勤学之后苦练就行了。如果想在北京混饭找个能听懂的摄影培训机构，然后到摄影工作室苦练；如果想在县城苦练，那么你就再任何培训机构苦练，然后找个影楼苦练就行了。

5，摄影摄像专业有那些课程

摄影基础，相机技术，布光，拍摄实践等（美国）

摄影艺术之所以在众多的艺术门类中独树一帜，并已经现代艺术走向未来的最富于魅力、最具有潜力的艺术形式，其中一个最重要的原因就在于摄影工作者在摄影创作中，不断接受现代意识和现代美学观念，不断追求艺术创新，不断从生活中挖掘反映新时代精神的哲理内蕴的结果。总之，是摄影家在摄影创作中进行艺术创意的必然结果。摄影艺术是一个开放的概念，它必然随着现代科学技术的进步和社会的发展而改变，它的生命在于创新。可以说，摄影艺术的发展过程便是不断创新的过程。任何墨守成规的摄影，只能使摄影艺术终止，并失去其存在的价值和意义。在当今，现代摄影的新技术新手段不断推陈出新，特别是电脑特技运用于摄影创作，摄影家更可以发挥想象力，运用超乎一般人的艺术创意理念，创作出新奇、夸张、变形、变幻莫测的作品，带给欣赏者无限的想象空间和视觉上的美感刺激。应该说，电脑特技给摄影创作、摄影艺术注入了新的活力，它带给了摄影家进行艺术创意的无限空间，利用电脑技术，摄影家可以轻松地把自己的摄影艺术创意想象应用于作品的处理之中，从而做出更艺术化更具表现力更具意境更能体现个人艺术风格的内涵更丰富的摄影作品。我也试着创意了一下，做了一张名为《指点宇宙》的照片。整个照片从宇宙太空的视角，力求做到大视角大空间的环境氛围，给人以视觉冲击感。两个人站在地球上挥手指点谈论宇宙，在黑暗的太空中，各种星体点点、大大小小、明明暗暗，左上有一个若隐若现的长有翅膀的小孩，可意为太空人外星人，即地球外的高智能生物，这些全在地球人类的指点之中，从而表现人类征服自然征服宇宙的魄力及人类社会和科学的美好发展前景。所谓艺术创意就是根据主题的表现要求，经反复思考分析，运用艺术手段，创作出新颖、独特、富有感染力的作品的全过程。一件摄影作品质量的优劣，它所包含的作者艺术创意成分的多少是一个重要的标准。摄影作品主题容易确定，你可以歌颂祖国一片大好河山，"山雨欲来风满楼"等大主题，也可以表现少女的情思如何细腻，小孩的顽皮，新娘的幸福，老人的慈祥等小主题。重要的是如何运用自己的技术和艺术手段，把这些主题淋漓尽致地展现在欣赏着面前。当然，好的摄影作品应该构图和谐，线条匀称，意境深邃，光影节奏美妙,色彩搭配协调，韵味十足等，让人一看就给欣赏者以美的享受，并留下无限的思维想象空间，做到让其过目不忘，铭刻在心。达到这种效果，就看摄影家艺术创意水准的高低。高尔基说："艺术靠创意而存在"，的确，那些撼人心魄、流芳百世的佳作，无不是有新颖、奇妙、独特的艺术画面，这些作品不但表现了生活的真谛，也使摄影家各自独特的生活经历，思想情操，知识水平，个性气质，美学修养，艺术风格的具体体现。艺术创意使摄影艺术的血液常流常新。在摄影创作中，运用艺术创意，可把绘画、雕塑、诗歌等各种艺术形式相结合，和声、光、化、电等技术相结合，和电脑特技相结合，从而大大扩展了摄影艺术的表现手法和造型手段，使摄影更具有勃勃的生机和蒸蒸日上的无限发展前景。艺术创意是构成作品感染力和说服力的重要因素，是作品的灵魂所在。可以说，没有创意就没有摄影艺术。要想创作出优秀的摄影作品，就应该驰骋想象，大胆进行艺术创意，运用各种艺术手法，表现手段和技术技巧，包括应用电脑技艺，从而创作出具有深刻表现力，内涵丰富，意境深远，反映时代精神，体现个人风格的作品。在摄影中，艺术创意是魂，表现手段和表现方法是灵，二者缺一不可。