怎么学摄影给初学者的十点建议，跪求摄影入门详细一点

来源：整理时间：2024-01-24 10:48:56 编辑：摄影教程手机版

本文目录一览

1，跪求摄影入门详细一点
2，如何自学摄影
3，怎么样学好摄影
4，如何学摄影
5，怎样才能学好摄影
6，初学者怎么学摄影
7，想学摄影要哪些技巧怎样入门

1，跪求摄影入门详细一点

上摄影论坛，学习学习！！！这也是我入门时经常去学习的地方。比方蜂鸟论坛！！！ W

建议从四点入手，1、一部单反必不可少，看相机说明书，将相机功能吃透。2、《纽约摄影学院》教程，认真研读几遍。3、勤奋，多看多拍，看到觉得自己想拍的东西就一定要拍下来。4、思考，拍照片之前想好了怎么拍再去拍，不要漫无目的的拍。

跪求摄影入门详细一点

2，如何自学摄影

要是楼主想真正的学习摄影，最好从胶片相机用起。但是，现在胶片相机使用的人很少了。可能拍摄和冲洗都不方便。有些困难。那么可以去买一和数码的入门单反（条件好的话可以买好一点的单反相机。）自学的话，要看相关摄影的书籍。最好从摄影的历史开始，很有用很有用。开始学习，主要是机器的使用，和一般的构图取景知识，到后来要学习的就是用光和效果，以及个人的理解了。

如何自学摄影

3，怎么样学好摄影

我是学习这个专业，所以就按自己的想法给你一些建议。第一，我们刚进学校老师就告诉我们，要学好任何东西都得有激情。要有激情就得真正的喜欢它，愿意为它付出一切。（当然，能做到这样就是痴迷级的高人啦。）第二，学习摄影需要一笔不菲的初期投资。首先，是相机，胶卷（为什么要用胶卷请看第三条），还要准备大笔的资金外出采风。第三，学习摄影不要用数码机器。我们学习摄影时老师就建议我们拍黑白胶片，不要用数码。毕竟胶片机是基础，原理什么的都要学透才能用的。第四，先学理论，不说要学得很透彻，但至少要先了解一些基础知识。然后就是没事拿相机多拍照片（如果资金短缺，建议用数码机。因为毕竟只是平时练习取景和构思，只是找个感觉）。第五，找一个比较专业的人士，多交流，多学习。把自己拍的片子请他点评。虽然在别人眼里可能很烂，但是不要怕被人奚落。多拍，多看，慢慢就会好了。第六，综合知识也很重要。摄影是一门艺术，我们学校开设的课程包括古代文学、美术鉴赏、中外摄影史、哲学……等等各个范围都有。第七，强烈建议学好计算机，尤其是常用的图片处理软件。

怎么样学好摄影

4，如何学摄影

我给你一点小小的建议：一，你要有自已的照相机，并且下一点功夫，好好凿磨一下技术名词的含义，什么光圈啦速度啦，感光度之类的，再者是看说明书了解一下自己相机的各种长处和短处，从技术上打好基础。二是学会观察，有人号称摄影是第三只眼睛，要学会从相机的取景器里发现各种新的景象，这就要增加个人修养，形成自已独特的美学观，多看别人的作品，会使自已长进。三是要多拍，拍出来后多看，或与别人交流，慢慢会形成自己的风格，有人就会说是你的作品不错，这时你就可以认可自己是摄影师了。这个问题很多人都在问，回答也各不相同，其实只有三点，一是掌握技术，二是培养艺术眼光，三是不断实践。相信你也会学好的。入门时期，《美国纽约摄影学院教程》很可以买一套来放在手边随时看，相机呢，其实手动机更考人，如果想学深一点，不妨买个单反数码机，投资到位，以后省下胶片的钱，练着也不心疼，初期多看看相机上的曝光组合，做到心中有数，多试试手动档，相信你能学好的！

拍。我最初学的时候也是到处找教材。其实根本不用。看了也看不太懂。拍。光圈f。你一个一个调。调一次拍一次。看看是什么效果。快门，曝光同理。懂了基本的。再去看教材。纽约摄影是经典。但是个人觉得去论坛上学习比较好。交流才有进步。基本的都懂了。个人觉得就是你的思想。多看好图片。想别人为什么要那么拍。表现出什么。为什么富有冲击力。因为什么显得特别。

水平的不同，学习方法也不一样，如新手，千万不要看太多照片，会影响学习基础的思维，中级，分析照片，多看照片，多拍，多想，去模仿，高级嘛，现在有了扎实的基础，风格自然就显露了。

5，怎样才能学好摄影

　　摄影初步学习法:　　初学摄影的你是不是遇到很多拍摄方面的困惑呢？在此，送给您以下十条好建议，希望对您的拍摄有所帮助。　　1、在按下快门前，检查一下在被摄体后面，是否有一些东西影响被摄体的“头部”(好像使它们伸长了)，树杈通常是始作俑者。　　2、墙壁之类的物体可以把闪光灯的光线反射到被摄体上。如果没有这样的物体，最好不要使用闪光灯。否则，拍出来的照片会很黑。比如：在音乐会上，很多闪光的效果出不来，除非你站在舞台的边缘。　　3、确定相机是否平行或垂直于地面的，否则，照片看上去就是歪斜的，这是一个很难原谅的问题。　　4、使主体与背景在影调或色调上有适当的差异，形成鲜明的对比。要实现这样的效果该怎么办呢？可以通过调整光圈来实现，光圈越大，背景就越模糊，这样可以突出主体。当然，我们要根据实际情况来调节。　　5、在拍摄日落时，把闪光灯关掉，以免照片太昏暗了。　　6、大部分相机都会对图像的中心区域聚焦。如果被摄体在焦点的两侧，相机的聚焦将会发生问题，建议使用聚焦锁定功能，把相机对准中心物体，这样她或他就会出现在照片的中央了。然后，半按下快门按钮并保持，直到你确定成功了，再完全按下快门，这样可以得到锐利的图像。　　7、通过窗口拍摄时，尽力使用相机的无限模式(当然是在有的前提之下)。否则，聚焦系统可能认为玻璃是被摄体，图像就会很模糊。当拍摄高大的建筑物(通常有许多玻璃窗)或里面的物体时，这招很管用的。　　8、尽量做到随身携带相机。灵感的出现也许只是几秒钟，摄影家需要敏锐的洞察力与灵活的反应力。好的机会出现了，没有带相机，那该是多么遗憾的事情啊！　　9、尽量不要在海滩上使用相机，除非它有一个坚固的外包装保护相机。与沙土任何亲密的接触都会导致相机堵塞。　　10、在较暗的室内，如酒吧或俱乐部拍摄人像时，一般会用到闪光灯。那么，你不妨在拍摄前请他们先看一会明亮的光源，这样可以减少红眼现象。

6，初学者怎么学摄影

首先买个相机，单反或者微单（电单），根据自己的经济实力，反正就那么几种机型可选择越贵的机器越好。二、把说明书对着相机好好看几遍，把相机的功能给搞熟悉了。三、下面就开始学习拍摄了看你学摄影的目的是什么专业摄影的话最好去培训下。如果仅仅是爱好的话可以先加入些摄影的组织或者群，各个大一点的城市是有很多这种免费的群和活动的，谦虚一点像别人学习，爱摄影的人都比较骚包的，他们是很乐意像你讲解的。经过了一些活动你的摄影水平会有一些提高了，再往下面就是根据你的爱好去选择主攻的方向了，根据主攻方向适当的去配两个镜头就好了，不要学别人去烧器材，除非你是大款，不然烧不动的。

1、知道相机的基本操作：　　买到相机之后，建议大家多看说明书，说明书是大家熟悉相机的好帮手，相机的每一个按钮，相机的特别的功能大家都可以在说明书里查到，而且说的很清楚。　　2、明白ISO、光圈、快门三个之间的关系：　　单反相机有3个很关键的因素，一个是ISO可以控制光圈，一个是光圈可以控制图片的背景的虚化，一个是快门，可以拍摄高速或者慢速的物体。　　3、会控制相机的光线：　　相机的光线除了受外界的影响之外，我们通过调整相机的光圈、快门以及别的数据也可以获得很多的光线，必要时候还可以购买三脚架和闪光灯。　　4、照片的构图需要多加练习：　　一张好的照片一定有一个好的构图，我们要一边拍摄一边学习，多看看别人的作品，看看别人是怎么构图的，用了什么样的想法，这样才会飞速的进步。　　5、尝试拍摄各种题材的作品：　　还要拍摄各种类型的图片，拍了模特了也可以走到大街上拍拍陌生人，喜欢拍风景的也可以考虑购买一个微距镜头拍拍花拍拍小虫子。　　6、导入电脑中进行后期：　　一张好的照片也许没有进行后期，但是进行过后期的照片一般都是比较好的，需要好好的学后期（PHOTOSHOP）这是摄影的必修课。　　7、发到社交网站看看别人的评价：　　拍了照片之后还要多分享，发到社交网站上让朋友点评一下吧，看看哪些地方做的还不够好，然后继续努力继续改进。　　8、找一个良师益友一起进步：　　如果有一起玩摄影的朋友那会更加好，可以一起出去拍照，一起交换器材、镜头拍摄更多更好的照片，一起交流，一起进步。

怎么说呢，我觉得初学的话，要做到手勤、眼勤、嘴勤手勤：多摸相机，多照相，熟悉相机功能操作，这个是出片的最基础的保障，如果没有熟练的操作，搞不清光圈快门的配合，再好的构图和机器也出不了好片眼勤：多看看优秀的摄影作品，看看相关书籍、论坛，前辈们的经验能让我们少走很多弯路，同样，再学习的过程中你就慢慢会了解混多书本上学不到的东西。也可以多看看美术作品，因为这些作品对构图都是非常考究的。嘴勤：这个比较好理解，多喝坛友、摄友交流，不懂多问，这样提高的很快，而且一般高手也乐意指点新人，大家教学相长。学摄影没有什么捷径，就是多练多想。摄影不仅是即时记录也是对摄影师思想的表达，按快门之前，先想想想照什么，或者怎么照，别看见景就狂拍一通，然后把自己的思想，要表达的东西加到照片中，慢慢磨练。快门按过2w，基本就算是入门了。

7，想学摄影要哪些技巧怎样入门

学摄影首先选择数码相机可以快速入门，对相机会更加了解，在熟练掌握之后，再选择传统的相机加以练习，这样可能效果会比较好。如果强调效果，数码相机更适合初学者；如果强调技术，还是传统的相机更好些。如果说好，胶片机自然是使用各品牌的顶级产品如NIKON F5或F6 CANON EOS-1V等，并且要装备好相应的附属设备。数码和胶片都是同一个道理，只不过它们的感光元件不同罢了。数码好一些，这里的好=简单、易学。攻技术，一定是机械胶片相机，并且是不带测光功能的！如何拍出好照片？拍照时可用右手拿稳相机，左手轻扶相机底部(我们要恭喜那些比较勇健，手的稳定度较高的人)。不过现在的相机越做越轻巧，而且有合乎人体工学的设计，握好相机不算吃力，所以一定要拿稳啦！还有拍照时，不要让配件或手指遮住镜头及闪光灯喔！另外，按快门时不用使尽吃奶的力，以免功亏一篑。小心对焦！选定主体后，将对焦窗口对准拍摄物，调整焦距。注意双眼相机预视窗（也是对焦窗）和镜头不在同一个地方，对象较近时应该先做适当的位移。如果不要将拍摄物置于照片的中央，可先把镜头对准拍摄物，轻按快门钮至一半深度并将手指固定在那个位置，再将镜头移至预订的中央位置，然后再把快门钮按到底。注意正确的曝光！注意光线是否充足。若非要达成特殊效果，尽可能避免逆光拍照，亦即应让光线照在拍摄物上，拍摄者要站在光线来的方向。人像摄影应使用柔和光源，例如阴天或阴影处。选择适当的光圈及快门速度，光圈的大小是以数字表示，数字越大光圈越小，数字越小光圈越大，光圈越大进入镜头的光线越多。光线不足处就要使用闪光灯，但应注意所使用闪光灯的有效距离，一般闪光灯有效范围只有叁、四公尺。所以如果不得已非在背光的情形下拍摄，则请利用闪光灯或反光器把主体人物打亮一点。到底什么是减低红眼？只要你曾用闪光灯拍照，毫无疑问的一定碰过红眼，也就是人的瞳孔变成亮红色，这是因为瞳孔的扩张所致。在微弱的光线中，瞳孔会放大，让光线折射进入网膜而反射回相机镜头。预防红眼的方法就是打开相机的防红眼闪光灯。它所提供的预闪，让瞳孔缩小，所以第二次的闪光就不会折射进入眼球。另外，当有些光线时，瞳孔会自然缩小而降低拍到红眼的机率。请注意景深！所谓景深，就是当焦距对准某一点时，其前后都仍可清晰的范围。光圈、镜头、及拍摄物的距离是影响景深的重要因素。光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。镜头焦距越长景深越小、反之景深越大。主体越近，景深越小，主体越远，景深越大。很多人为了要凸显被拍物，多半选择小的景深。当然如果你要拍风景，我们就会建议选择大的景深。光线的追寻许多拍照的人并不知道光线拥有各种不同的气氛。光线随着一天的时间变动，随着季节、气候的变化，甚至地区环境而充满了变化。依赖这些变化即可拍出各种不同的照片。拍照时，只要你多观察被摄体是如何受光线影响，便能将光线描绘出来拍出好照片。掌握色彩的魅力色彩影响整张照片的气氛。在幽暗的环境中，色彩的出现带来了朝气，让照片有了受人瞩目的焦点。不过，如果色彩运用不当，可能会造成反效果。例如一张照片中，强烈的对比色彩所占面积太大的话，将会分散或夺走观看者对主题的注意力。主题轮廓的塑造有时候，只取主题的轮廓，影像会更具冲击力。轮廓是我们辨认被摄体的关键之一，当一个人或物的外表细部被移走或减到最低时，轮廓将会更清楚。选择一个平坦的背景诸如天空，取被摄体的轮廓可以让主题在没有干扰的状况下呈现出来。另外，当相机靠近被摄体，可以简化复杂的轮廓。创造立体感在观看某些照片时，你是否曾经有一股冲动想要去触摸照片中的人或物？为何会造成这种反应？常常是因为拍照时，采用了倾斜的恻光，这种光线加强了物体叁度空间的效果，让原本平面的影像有了立体感。虽然，这种效果听起来好像充满许多技术性，但实际上，只不过是光线如何应用的技巧罢了。主题质感的强调要透过相机将一个物体外表的质感，成功的呈现在照片上，关键在于是否能把碰触到物体的真正感觉传达出来。想要将物体的质感传达出来，通常是将相机靠近物体拍摄或者采用具有近拍功能的变焦镜头，不过如此一来，镜头只能容纳物体的局部。因此以物体局部质感作为拍摄主题的照片经常可见，除此之外可加入一些与主题质感有关的趣味和资讯。

一开始学的时候不用买台好的DC 自已要多照相照多了你就会一种不一样最难过的感觉了照的东西也会不一样还要买几本书好好看看不难的主要是找感觉