拍照技巧与角度人像，拍摄人像有什么技巧吗

本文目录一览

1，拍摄人像有什么技巧吗
2，人像摄影摆姿技巧
3，人像摄影摆姿技巧有哪些
4，小白必备人像摄影构图技巧
5，关于摄影有哪些技巧比如角度注意事项
6，人像摄影技巧
7，拍照的角度怎么最好

1，拍摄人像有什么技巧吗

人像拍摄的技巧有很多，最好自己多实践练习。简单介绍一下一些人像常识：肖像，脸型圆的，可找大侧面拍，也叫四分之三侧面，面部正对光线，效果比正面拍摄的要好得多。拍摄全身时，一定要把人身体部分取全，不要出现“断脚”现象，“断脚”的视觉非常不舒服，如果不得已，就从膝盖上面部分取景。半身像同样是不要出现“断手、断腕”的现象。拍摄腿部，想使腿变的修长，可以顿下来，使用仰视视角拍摄。在室外，尽量选择光线柔和的地点拍摄，避免强光下拍摄人像，背景避免色彩杂乱。

拍摄人像有什么技巧吗

2，人像摄影摆姿技巧

人像摄影摆姿技巧如下：一、站姿。站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物身体线条，美姿自由度大、姿势多。首先脚要摆放合理，站得稳才能使肢体形态得到表现；腿部的摆放应先确定重心腿，另一条腿表现可较为随意，可以使用叠步、内八字、外八字等造型来表现腿部的姿态。胯部和肩部形态决定着腰部的线条，可利用肩、胯部的高低、扭转来变化姿态，肩线和胯线水平则美姿端庄，肩线和胯线的夹角越大则人物动作越活泼。可以通过上肢与躯干线条形成各种美姿结构，配合手势的动作，可使人物体态更富变化。站姿人像一般采用S形、三角形、斜线等构图方法。在摆拍站姿人像时要注意以下几点：A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。二、坐姿坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿人像适合表现静态的人物情，被摄者的表情宜内敛、含畜。在表现侧坐姿人像时，脊柱的形态十分重要，当被摄者坐下时，应虚虚地坐，坐在椅子的前沿上，以免大腿显得粗壮，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身，使其姿态自然。坐姿时可与肢体协调配合形成流畅的身体曲线，一般以框架、对角线、曲线构图来表现。坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。B、对被摄者关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲。因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。

人像摄影摆姿技巧

3，人像摄影摆姿技巧有哪些

1、头部和身体切忌成一条直线，当身体正朝镜头的时候，头部应稍向左或者右转一些;同样，当人物的眼睛正视镜头的时候，身体也应形成一定的角度。2、双臂和腿忌平行，平行的双臂或者双腿看上去很死板，可以一直一曲或者两者构成一定的角度。3、尽量体现曲线活跃画面，人像摄影中如果不能体现自然的曲线，就可以想办法人工制造一些曲线，折线。比如: 身体能弯的折的你都弯一下折一下有可能有效果。比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。4、坐姿忌陷，忌佝偻，让其身体象前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹。5、表现好手姿：手在画面的比例不大，不过，若要摆放不当，将会破坏画面的整体效果。

人像摄影摆姿技巧有哪些

4，小白必备人像摄影构图技巧

摄影新手入门必学9种人像构图技巧一、框架构图法1.什么是框架构图法框架式构图，很字面的意思，就是在拍摄中融入各种各样的框架，将主体框起来。2.框架构图法在拍摄中如何使用不同的框架框不同的主体，不同的框架不同的拍摄方法。一些门框、建筑等，通常用远景，将门框的形状拍摄出来。二、对角线构图法1.什么是对角线构图法三角形构图可以在拍摄时，利用人物主体的肢体或动作姿态来组合成三角形，这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力。2.对焦线构图法在拍摄中如何使用这类型的照片拍摄的角度选择比较固定，除了从建筑的正面从下往上拍，另一个角度是站在建筑一角取景。三、中心构图法1.什么是中心构国法中心构图最重要的就是突出主体，让观者一眼就看到你要表达的主题。因此在使用中心构图时，以简洁或与主体反差较大的背景为主，让你想表达的内容一目了然。2.中心构图法在拍摄中如何使用中心构图和方画幅，简直是天造地设的一对儿，当你使用1:1的正方形画幅时，由于中心点到画面的边缘距离相等，把主体放在中心点反而比放在四个“三分法视觉中心”更引人注目。四、前景构图法1.什么是前景构图法前景构图法就是在拍摄前有意识的放置一个物体作为前景，通常会将前景虚化，通过前景和主体的虚实对比，突出主体。2.前景构图法在拍摄中如何使用这个改变是利用了距离上、角度上的变化，硬生生地增加了一个前景来达到的。这个是阅读现场的能力，要学会怎么利用现场的元素重新组合画面。五、三分构图法1.什么是三分构图法三分构图简单来说，便是将主体放置在画面中央进行拍摄。这种构图方式主体突出明确，画面协调平衡，是最保险的构图方法。2.三分构图法在拍摄中如何使用在实际拍摄时需要根据环境将画面元素做好排列，主体，背景、光线，其余元素，每一样都需要考虑到，然后再考虑如何把画面主体放到四个交叉点上。六、对称构图法1.什么是对称构图法对称构图法需要我们在拍摄时，有意识地将拍摄主体或画面中的其他元素，产生上下或左右的对称效果。画面更加稳定、协调。2.对称构图法在拍摄中如何使用以中轴线左右或上下形状相等或相似，份量相等、变化相同的构图画面。对称符合了人们的视觉习惯而成为一种常规的表现形式，是人们最容易接受的一种形式。七、留白构图法1.什么是留白构图法留白就是在构图时给画面留出一定的空白，这个空白不是实际意义上面的空白，他通常通过环境中大面积的同色调的景物展现，留白可使画面在视觉中更加舒适自然。2.留白构图法在拍摄中如何使用留白可以突出主体，构图的目的就是把画面中的主体加以强调和突出，舍弃那些繁琐、次要的东西，并恰当的安排陪体，使主题有更强烈的展现，留白正是这种做减法的构图，减去不必要的元素，突出拍摄表达主题。

5，关于摄影有哪些技巧比如角度注意事项

拍摄的角度问题拍照片的角度，不仅对表达拍摄内容起重要作用。对形成优美的构图也是不可缺少的重要环节。不同的拍摄角度，拍出的照片差别很大。变换一下角度，能直接影响画面结构。例如，在同一距离、同一高度、用相同焦距的镜头，采用仰角、平角、俯角拍出三张照片。虽然前后景物没有变化，而画面内包括的内容就不同了。如果采用不同的高度。在同一距离，用仰角、平角、俯角再拍出三张照片，就会发现前景和后景的变化很大。这就说明相机与被摄物体的角度不同，产生的效果也不尽相同。镜头角度的高低。直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。现在分别说说俯视、平视和仰视几种角度的使用效果。　　俯视：即拍照时相机的位置高于物体，从上向下拍摄。其特点是视野辽阔，能见的场面大。景物全，可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面，比如拍摄粮食大面积丰收，草原及成群的牲畜，交通枢纽，水面等。如果俯角较大，虽没有广阔的场面，拍摄特殊题材时也有其独特效果。平视，即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好，一般不易产生变形。这种方法顺手、方便。不需要任何附加设备，但拍出的照片很少有变化，也不新颖。初学摄影者习惯用平视角度拍照。仰视，是从下向上拍摄，相机低于被摄物体，拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是，可使景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感；拍高台跳水，以蓝天作背景，显现出运动员的凌云之势，腾空飞翔之感。低角度拍摄，还可舍弃杂乱的背景，使画面简洁，主体突出。选择高低角度的同时，还要对景物的横向角度加以选择。以拍建筑物为例，是拍正面、侧面还是拍背面，要多方观察。定好角度后再进行构图。再如拍摄人物头像，不妨围绕被摄人物，结合光线、脸形等特点，细心观察，在最美最理想的角度进行拍摄。选择角度。主要服从于内容的需要，一方面最能体现被摄物体的特征，最富有表现力，就在哪个位置拍摄。正面、侧面、背面拍摄，各有特点。正面构图，线条结构对称、稳定，有庄重、威严的气氛。但正面构图缺少透视感，容易呆板。例面构图。立体感强，能产生空间感和线条透视的效果。如用侧面拍摄人像，能充分显示优美姿态和面部表情。利用光线的明暗的反差，可增强立体感。这是通常使用较多的角度。采用斜侧面拍摄，景物在画面中有一部分正面，还有一部分侧面，可以突出被摄物体的整个轮廓。背面构图，绝大多数是为了内容的特殊需要而采用的，能显示出特殊的效果。背面拍摄，也有许多印象深刻的好作品，这要靠在实践中去体会摸索了。

摄影的基本功是：构图和用光。至少让人家看到的照片是好看的，还要注意不能曝光过度，这就要设置好快门速度和光圈了。

1、尽量用80度镜头，避免人物变形 2、构图要合理，尽量选择人物有代表性的角度，也就是最美的角度。 3、注意色彩搭配，突出人物形象。 4、光线运用要巧妙，女孩要避免阴影，男人要表现刚毅

6，人像摄影技巧

有一本叫《人像摄影》的杂志，里面有很多相关的知识。下文具体图片参看http://www.zjsru.cn/syxh/Article_Show.asp?ArticleID=77平面模特,如何摆pose?!今天，我们讲拍人像怎么摆POSE? 在不用对角线的时候给自己的女朋友，老婆或者女秘书拍照片您不宜用那种 naughty的广角低角度手段了，您的任务是把她们拍成淑女或者白领里人。所以，先把思想端正了，然后把相机端正了！我们现在开始讨论和前面完全相反的技术：水平角度，端正相机的构图。我们都学过构图基本理论，要把subject放在1／3取景框处。 “也就是说，不要把人物放在象片正中间？”。我们先讨论不把主体放在正中间的情况。这时最大的问题是如何平衡画面。很多人会在人物的旁边布置别的景物，不好！那会宣兵多主。您翻一番您给女友／老婆／女秘书在公园里拍的片子，有没有站在雕塑旁边的？那是环境人像（environmental portraiture），我们不讨论这个。最好的办法是用一些“虚”的线条填满另外一边，如模特的目光，见下图：模特的眼睛在1／3处，目光落在另外一个1／3处。注意模特头上没有留空，背景很简单不至于宣兵多主，颜色和服装也搭配。背景说到背景，一个中心就是“不能宣兵多主”，两个基本点是：1.保证模特是整个片子最抢眼的部分，2。保证模特的头部是最强眼的部分（除非头不不完整）举个例子，黑白片子中的高调片子背景和模特的皮肤都是高调得部分，但是容易忽略的是服装，千万要注意服装也要是高调的浅色服装。下面是反面教材，我去年拍的，当时是在室内，开了天花板上的灯，在模特面前开了一站台灯，模特的脸压在反光板上，这个片子构图有问题，但是我觉得最大的问题是服装应该是浅色的。这张片子中您的注意里一定在模特MM的眼睛上。所以，“一般来说”，如果您没有特别的，艺术的用意，黑白人像如果用黑／深色背景，而模特皮肤是浅色，服装颜色不用担心，但是如果背景是白色／浅色，模特服装业应该是浅色。再回到人像pose上来人像pose最重要的就是手了，您可以让女的女友／妻子／女秘书的右手抚摸头发，或者撑着墙壁／prop，或者叉腰，或者摸着衣领，但是我不推荐撑着下巴。还有就是模特的肩。有人喜欢让模特回眸一笑拍她的后肩，我不喜欢。肩的pose主要手段有让两个肩一高一低，或者一前一后。注意这张片子模特的两只手.注意简单的背景，头部上面没有留空，注意两个肩膀一高一低，给人很放松自然的感觉。pose看模特的手，肩。肩是一前一后，髋也是一样，很自然放松。是不是觉得pose其实都很简单？这个片子有一个很危险的地方，就是模特的右手，我一直认为手要精良完整，如果手臂都不再片子里，那么“突然”出现的手有时候会破坏好片子。还是简单背景，头上不留空，颜色协调，．．．．手的pose莫头发的手。注意肩膀一高一低。严肃的半身人像常常采用的pose是让模特身体稍微向前倾，而且前面的肩膀低，后面的肩膀高。撑下巴的手和放在膝盖上的手。我认为这是最难的pose。两个手的搭配也很重要。左手臂和右手臂成直角，成了保持片子平衡的骨架。如果您的女友或者女秘书很年轻，您也?%

人像摄影分室内与室外室内就是指在影楼拍摄，这个光是完全由自己掌握的，一般来说打光的位置要在人物的前侧面45度的位置。拍摄角度要尽量能对人物的肖像扬长避短，比方说他下巴较肥，角度可以稍高一点，拍看不见下巴的位置，通常会拍人物稍微的侧脸，五官比较有棱角。背景道具之类的就灵活应用了，没什么说的。至于室外拍摄，由于光是自然光，是不可控的，所以比较难，一般摄影师会挑阴天出外摄影，因为如果光线直射的话，会在人物脸上造成阴影，而且容易皱眉，影响拍摄效果，如果没办法一定要在阳光强烈的时间出去，那也尽量选择有树荫或者阳光直射不到的地方。室外就要考虑景深的问题了，小景深会凸显人物的主体，要适当应用，大光圈模式可以达到这一效果。角度什么的同上。这样可以么？

要有自己的新意，巧妙利用前景和背景的对比

7，拍照的角度怎么最好

、拍摄角度对摄影效果的影响摄影的拍摄角度，是指对被摄对象的拍摄方向，通常可分为正、侧、高、低四个基本角度。从正角度拍摄正面人像，着重表现人物脸形阔度轮廓；而拍摄正身人像，由于镜头正对身躯，便着重表现人物体形的阔度轮廓。从侧角度拍摄人物，易于表现脸形、体形的起伏线条。人物摄影角度的正与侧，还可对脸形起扬美避疵的作用。例如，挺直的鼻梁、微突的下巴，选用侧角度拍摄，可以表现优美起伏的脸形线条；对有些较长和扁圆的脸形，选用一定的侧角度，则可隐掩长和扁圆的脸形特征。对头额冲凸或鼻梁不挺，以及下巴后缩或颧骨高尖等脸形，选用正角度拍摄，就可掩饰这些特征，使人物形象美化。角度高低，是指照相机的俯仰。高角度俯摄，由于镜头成像近大远小的透视原理，对正面半身人像，能起突出头顶、扩大额部、缩小下巴、隐掩头颈长度等作用，使人物产生脸形清瘦的成像效果；拍摄全身人像，会使人物成像有矮小前倾的感觉，而身后地面显著，地平线上升；如果拍摄多人像，两边人物以及背景和陪衬物体的垂直线条会出现向外倾斜的变形现象。低角度仰摄，对正面半身人像，会出现额部缩小、下巴扩大、鼻孔突出、头颈过长、脸形饱满的成像效果；而身后地平线则下降或隐掩；拍摄团体照，两边人物以及背景和陪衬物体的垂直线条会出现向内倾倒的变形现象。 2、拍摄距离对摄影效果的影响人物摄影的拍摄距离，是指照相机与被摄对象的远近，关系到影像的透明效果。通常，拍摄距离不宜过近。否则，容易产生不良的透视变形。例如，近距离拍摄正面头像，往往会显示鼻子大、耳朵小的怪诞成像效果。一般地说，拍摄头像或半身人像，距离可掌握在2一3米左右，不宜近于1.5米。而全身人像的拍摄距离，可掌握在4一8米之间。团体照的拍摄距离，则可根据人物的多少和队形排列的长短，灵活掌握。

学摄影的户外朋友应该了解的摄影基本常识熟读说明书熟读说明书是我们买来相机之后首先要做的头等大事。说明书可以带领我们尽快地掌握机器。有的朋友觉得这个太浪费时间，稍微翻翻就把说明书丢在了一边。其实仔细阅读说明书并不会浪费时间，而是可以帮你节约不少时间，能让你更快更好地掌握你的相机。只有熟练掌握了你所购买的相机的操作方法，我们才可能在拍摄的时候更得心应手、没有障碍。如果我们细细地阅读说明书，会发现很多细小的功能或设置。多拍摄、勤思考、善总结数码相机的一个优点是拍摄时几乎没有成本，这样我们就可以不用考虑使用成本的问题，也因此我们应该在刚刚开始的时候尽量多的拍摄、练习，这样才能尽快地掌握相机的使用。但在拍摄完毕之后，我们一定要好好地总结总结。总结一下自己拍摄的照片为什么好、为什么不好，以便于下次能有所改善或提高。数码相机的另外的一个优点就是照片文件内有exif信息。在exif里，我们可以看到我们拍摄时候的快门、光圈、焦距、曝光模式、测光模式等一系列的参数。我们在总结的时候要记得去查看这些信息，查看exif的方法很简单，我们可以通过一定的软件，比如acdsee来查看。我们在acdsee里打开照片，然后点击右键选择“属性”，就会出现exif信息。我们也可以在“view”菜单中选择“caption”，然后填写“f= s=”，浏览照片的时候这些信息就可直接显示出来。在熟练地掌握了相机的操作方法之后，我们的拍摄就不能求多了，而应该求精。这就需要我们在拍摄的时候进行一定的思考，考虑一下自己究竟要拍什么、要表现什么。同时要注意拍摄的照片最好有一定的主题。拿稳相机有的朋友认为拿稳相机是很容易的。其实这个问题看似简单但实际却有不少新手并不能做好。拿稳相机是拍摄出清晰照片的先决条件。我们手持相机的时候，可以右手握住相机的拍摄手柄，左手托住相机底部。肘部应夹紧身体。此外两个手用力不要过猛，手腕一定要放松，不能过于紧张、更不要太用力。否则会让你双手很快疲惫，而且会因肌肉的紧张而使相机不停抖动。至于双脚，我们可以打开与肩同宽。拍摄的时候我们要注意按快门不能过猛，要轻柔。拍摄移动物体的时候，除非需要特殊效果，否则尽量保证镜头不跟随移动。其实这些都是很基本的。但是如果你要成为一个摄影高手，这些一定要做好。合理运用三脚架不少人认为三脚架是可有可无的东西，其实合理的运用三脚架可以保证你的照片的清晰度。使用三脚架实际上就是保持相机的稳定，不要认为自己真的有铁手功，能在任何条件下都保持相机的稳定。通常当快门速度低于安全速度也就是焦距的倒数，所拍摄的照片就可能因为手的无意识的抖动而变得模糊，虽然有些是很轻微的，但是一旦将照片放大到10英寸甚至更大的时候，那么就会显露无遗。通常最需要三脚架是当光线不充足的时候特别是拍摄夜景或拍摄微距照片的时候，还有就是使用大变焦相机的长焦端的时候。有的时候我们手头正好没有携带三脚架，那么也不要紧，我们可以借助一定的物体充当三脚架。比如把dc放在桌子上或者*在树边拍摄。只有相机能保持稳定，那么我们才可能拍摄出好的照片。获取更多的知识如果你对摄影方面的基本知识不是特别的了解，而且你也渴望成为一个摄影高手，那么我建议你购买一些摄影方面的书籍来看看。我们最需要知道的是如何正确的曝光、测光以及构图方面的一些问题。摄影方面的书籍比较优秀的可能就是《纽约摄影学院教材》了，这套书有两本，上册对于新手来说更为关键。此外目前不少报章杂志也有一定的篇幅介绍数码相机和拍摄技巧，我们也可以看看。浏览摄影方面的网站也可以让你得到很多所需要的知识。浏览这些网站的目的很明确，一是为了看看使用相同数码相机的朋友的心得体会和总结的技巧，二是看看别人所拍摄的照片。如果你想尽快地脱离新手的行列，网络或许就是你的捷径。现在国内有不少这方面的网站可以供我们访问，比较有名的有电脑之家、迪派影像、色影无忌等。此外提高自己水平的另外一个办法就是把自己的照片在上面的这些网站的论坛上贴出，让别人评论、提意见。曝光模式的运用很多新手在拍摄照片的时候使用的是自动曝光模式。的确自动曝光模式是最简单的一种拍摄模式。但是，它也有很多的局限性。其实我们可以尝试使用程序曝光模式。这个模式的使用方法实际上同自动曝光模式一样也非常的简单，但效果要更好些。程序曝光模式的曝光参数是可以改变的，而对于新手来说，我们可以暂时不考虑这个问题。在熟练的使用相机后，我们再去自行设置或者使用其它模式，比如光圈优先模式（也就是我们常说的a档）。此外如果你的相机有包围曝光模式，那么建议大家在拍摄重要照片的时候使用它，特别对于新手而言。这个模式能让你拍摄出三张曝光参数不同的照片，通过这个功能也可以帮助我们总结和学习曝光补偿的一些技巧。光线的运用良好的光线条件可以帮助我们拍摄出好照片。熟悉摄影的朋友大多知道一句话：“强光下无色彩”。它的意思是，如果在太阳非常强烈的情况下是不能拍摄出色彩很好的照片的。拍摄照片最理想的时间是在早上10：00以前，和下午3：00以后。特别对于夏天来说，其实日落前的一段时间是拍摄照片的黄金时间。这个时候的阳光非常的柔和，而且带有一点点金黄色。只要曝光合理，这个时候拍摄的照片会比中午时分拍摄的好看很多。能合理地运用光线，应该说是新手需要注意的，它能让新手们的摄影有很大的提高。比如在拍摄人像照片的时候，大家可以尝试一下侧逆光拍摄，看看和顺光拍摄有什么不同。测光模式的正确应用，对于摄影来说也有着决定性的作用。我们可以多多尝试，对一个场景用不同的测光模式拍摄，然后自己进行一些总结。也可以听听前辈的意见和建议。换一种构图方式构图是相对比较复杂的事情，这个不单单是技巧的问题，更重要是在于自己的美术功底。摄影从某种意义上说也是作画，只是两者使用的工具不同。通常的新手会简单地把照片的主体放在照片的中央。这样的照片会显得比较的呆板。其实我们可以在刚刚开始的时候尝试另外一种简单的构图方式，也就是利用黄金分割的原理来构图。我们可以把照片的主体放在黄金分割线上或者它们的交点上。不少机器比如fuji s602提供了三横三纵的构图参考线，这些线大致相当于黄金分割线。我们可以利用这样的参考线来构图。这样的构图方式虽然看起来很简单，但却是最有效的方式。当然当你真的成为高手之后，我们还可以尝试一些别的更好的构图方式。干净的照片有不少朋友喜欢在照片上直接打上日期，其实并不是一个好习惯。如果你想成为摄影高手，那么记得把数码相机内的这个功能关闭，保持你所拍摄照片的干净，否则将影响到照片的美观程度。如果参观过摄影展之后你就会发现，所有展出的照片不可能有日期直接印在照片上。对于数码相机而言日期信息可以在exif里面找到。即便真的需要在某些有纪念意义的照片上打上日期，我也建议大家在后期制作的时候使用一定的软件批量的添加。这样可以有更多的回旋余地。事半功倍的后期处理消费类数码相机有很多固有的缺点，所以我们需要注重照片的后期处理。就比如很多数码相机在阴天的时候拍摄，出来的照片都比较的灰，我们可以通过增加对比度或者调节色彩曲线的办法来改善。最常用的照片处理软件就是adobe photoshop。如果你想成为数码摄影高手，那么这个软件一定要好好的学习并应用。它能帮你做出一些很出彩的照片。