好的人像作品的标准，一张人像画到怎样的效果才算好

本文目录一览

1，一张人像画到怎样的效果才算好
2，画好人物的第一标准是什么
3，怎么照片才能称得上一张好的人像照片
4，人物肖像油画好坏标准
5，什么才叫好的人像摄影照片
6，什么样的人像素描才算好从哪几个方面看
7，如何拍出好的人像作品

1，一张人像画到怎样的效果才算好

要画到人物特点鲜明，必要的时候加一点点夸强。人像主体虚实关系明确，有层次感，有质感。比如：衣服，皮服及毛发等。。表现手法要丰富，但画面要统一。

不画最好~~

形；神；兼备。

传神

一张人像画到怎样的效果才算好

2，画好人物的第一标准是什么

造型 ,造型的准确是人物画最最主要的, 造型, 结构动态, 人物画的三大支柱

大块面

型准，型不准一切覆盖在上面的光影调子都没有意义

型准，这是最关键的，然后是调子准确，明暗交界线清晰，块面清晰。

观察

神态

画好人物的第一标准是什么

3，怎么照片才能称得上一张好的人像照片

一张好的照片需要很多环节要素。。灯光数值曝光精确美姿到位（细节很关键）表情眼神构图前景背景的搭配服装搭配造型搭配等等很多方面细说甚至能到你相机的焦距和离被摄体的摄距。。所以说并没有最好的。。只有更好的。。。最起码你的照片得给人耳目一新的感觉。。不知道你是从事哪门摄影。。。如在婚纱影楼里的话只要顾客喜欢给老板带来效益那就是成功的照片（不过不能给自己放松，不能满足，还需不断努力）如从事商业摄影，影调是第1关键的。要重视的非常多。尤其重要的就是曝光光比等等

怎么照片才能称得上一张好的人像照片

4，人物肖像油画好坏标准

其实都是技法上的不同者要看你的个人喜好只要画面有说服力空间构成表现到位都是好的

第一，要有扎实的人物素描基础，了解人物的结构（骨骼、肌肉、皮肤）；第二，熟练的运用色彩，（调配各种深色、浅色、灰色，冷暖色的对比，色调的协调统一）第三，掌握各种笔法的应用，（摆、拖、点、擦、揉、描等，还有一些特殊技法，比如用手指揉擦，用画刀刮、刻、靠、拉、堆等）第四，认真仔细并且充满激情，有激情才可以画出生动的肖像。第五，多观察，多思考，多请教，多练习，熟能生巧，希望你早日成功！

5，什么才叫好的人像摄影照片

基本上来说，这是个没有答案的问题，“好坏”判断本身就是个没有标准的东西摄影爱好者争论了这么多年，连什么是“好照片”都得不出一个结论，更何况“好的人像照片”呢？前面有人说了对焦、光线、模特、化妆等等，这些都只是技术层面的东西。做好了这些，你得到也只是一张“技术上完美”的照片，远远达不到“好照片”的层面。摄影，关注的永远是照片背后存在的故事，而不是照片本身。如果非要做判断，个人认为可以从两个角度出发来考虑：1. 为自己而拍，你喜欢就是好2. 为别人而拍，对方喜欢就是好

你所见到那些“很唯美”的人像，普遍都很大归功于后期处理上面，但是前期的片源应该更基础。很漂亮的人像照片，要求片源很洁净无瑕疵，也就要求尽量少的噪点，所以相机的is0要设定得足够低，光线要充足、融和而均匀。至于光圈方面，就像普遍说的大光圈可以虚化背景，这时候要注意的是，对焦一定要准确，要对在人物这个主题上面，否则人物本身被虚化掉就不行了。如果小光圈也不是不行，这样的话人物背景全部清楚，所以要想主题明显的话，背景就尽量淡化不花哨。总之任何方面的摄影都是需要慢慢提高的，而且追求无止境。要想探讨的话加我也行。

6，什么样的人像素描才算好从哪几个方面看

1楼的讲的虽然不错，但未必适合初学者．我就是美院的，大师的图固然好，但和初学者的水平离的太远，刻意去模仿只会似的其反，并且国外四大美院那些素描画作普遍已经形成了自己的风格，你就算临摹了也未必知道别人为什么要这样画．你现在最好的就是打好基础，把形和结构画好憨籂封饺莩祭凤熄脯陇，画准，素描关系掌握透彻．看你提问，就该知道是个考生或初学的，高考美院评分，对考生的要求主要就是看你的基本功，要说评价好坏，就主要从素描关系，结构，形准来评判拉．多画时间在基础上，那些大师的习作一般都是考近美院的学生或基础好的人为了追求形成自己的风格，上一个台阶在去看的．

我觉得脸瘦的人明暗,颧骨等比较突出,好画一点

1）形准．2）神似3）动态象，有精神特点．4）比例正确5）头，颈，胸比例合适6）衣服和颈的关系和处理7）人像和背景处理8）要疏密有秩9）虚实对比10）用笔大胆但又准确

首先，形要准确，这里是比例、五官位置的准确，而不是要像模特；其次，黑白灰关系分明，明暗有节奏、秩序感；第三，要有虚实对比，这样才能拉开前后空间；第四，构图合理；第五，画面要有浓烈的“画意”，就是“画”的气氛。

形是，神是就可以了。

你好！未必要像那个人但一定要非常准确的画出人物的骨骼和肌肉这是最重要的其次是人物五官的刻画比例方位要掌握好如果画的是真人那么线条不要过硬画出他的质感是肌肉而不是石膏多看一些这方憨籂封饺莩祭凤熄脯陇面的书吧最好是外国的四大美院的其它的就尽量不要看了如果书不好很容易让你走入误区多看看名著而不是学生作品如有疑问，请追问。

7，如何拍出好的人像作品

一张优美的人像作品是最佳的用光、捕捉到人物最本色瞬间的集合。要拍摄出好的人像作品，要学习两位大师，一位是用颜料和画笔创作人像作品的雷诺阿，另一位则是使用卤化银胶卷的大师卡什。他们两人的共同特点是具有敏锐的眼光，能够捕捉到最好的布景方式、服装和姿态，更重要的是他们能够将这种能力运用得炉火纯青。无论是在传统卤化银胶卷占统治地位的时代，还是今天这个数码相机风起云涌的时代，这种技术都一样重要。这里有些照片能够说明上述问题。背景：无论是在毕业典礼还是在家庭聚会上，我们都看到过很多专业摄影师拍摄人像，你是否注意到他们都会熟练地使用一种带有类似大理石纹理、色调柔和的背景布，这时候就需要一点想象力，但有一点：背景不能太过寻常，也不能太过引人注意。也就是说，背景只能用来增加特殊的情调或增强整个作品的色调氛围，不能让背景将观众的目光吸引走。举例而言，在图一（蜂鸟斑竹lm3885作品）这张人像习作中，就使用了大光圈忽略一部分背景（但不是十分明亮的色彩），其中混有一些并不引人注意的色块，能够突出对人像的表现。有时也可以使用纯白色背景，但有时很难使用得好。布景：在人像摄影中，如何更好地布景比使用单纯的背景布要难得多，过分直白的表现处理方式并无助于表达你所希望传达的感觉和情绪，如果背景过于混乱也无助于强调被摄主体。如果你不能控制背景———如在公共区域拍摄，混乱的背景会十分引人注目，这时候只能通过使用远摄镜头拍摄你的被摄对象以便利用其浅景深帮助消除这一问题。另外，如果使用背景布的话应使用中性色彩的幕布，这样的话，当幕布位于焦距之外时可以获得自然的色彩效果，而不是与被摄主体相比十分扎眼的色彩。举例而言，图二(丑八怪作品)是一幅在小厨房中拍摄的人像，墙上的窗户射入明亮的阳光，成功地将其运用到拍摄之中并使之成为有机的组成元素是这张照片的成功之处。用光：人像摄影的最基本要素就是光线。在常见的毕业典礼或家庭聚会照片中，通常都是使用不引人注意的窗户中射入的环境光，有时也可能使用强光灯，但考虑到时间、成本和被摄者的等待时间，应该尽可能删繁就简。其关键是不要出现吸引人注意的阴影，为了做到这一点不妨使用一组闪光灯环绕被摄者布置并使用同步闪光触发器。典型的布置方法是使用三只灯并设置于被摄者背后、侧面和前方。图三(lm3885作品)是一张富于动感的人像作品，被摄者头发飘逸，背光可能采用特殊处理以获得光晕效果。对我们而言，无论是被摄对象还是拍摄出的作品都不会像雷诺阿或卡什那样知名，不过我们仍然可以从他们那里“偷艺”，从他们的“囊中”学来一些小技巧以丰富我们的作品。。