拍摄形式都有哪些，电视新闻的拍摄方式有哪些

本文目录一览

1，电视新闻的拍摄方式有哪些
2，电影拍摄手法有哪些
3，常见的婚纱摄影形式有哪些
4，实用摄影常见的类别
5，全景摄影的形式及分类
6，怎样摄像
7，摄影有哪几种性质上的类型

1，电视新闻的拍摄方式有哪些

方式有：明正言顺拍、偷拍。你提问意思没有表达清楚。

额

电视新闻的拍摄方式有哪些

2，电影拍摄手法有哪些

你是指摄影技法？这个很复杂的~又固定镜头~有运动镜头~有轨道~有摇臂~有时候还有飞机~拍摄手法~推~拉~摇~移~跟~等等~

楼上所说的蒙太奇严格来讲不能叫拍摄手法，而是结构影片的方法。拍摄手法实在是太多，罗列部分吧：试拍、实拍、偷拍、补拍、重拍、顺拍、跳拍、连拍，这是从拍摄角度讲。单机拍摄、多机拍摄，这是从机器角度讲。跟焦点、对焦点、转移调焦、分别聚集、量光、测光，这是从机器拍摄方法上讲。其它还有构图、透视、景别选择、拍摄角度（俯拍、仰拍、平拍）、色调、布光、特技摄影（如高速摄影、慢速摄影、显微摄影、停机再拍、多次曝光等）以及后期的模型接景、模型合成等等。

电影拍摄手法有哪些

3，常见的婚纱摄影形式有哪些

这类工作室主要是靠新颖的创意，与稍微低廉的价格，来赢得客户的。这类工作室的照片风格，比较倾向个性化，长使用的系类是一些展现青春活力的套系，一些婚纱的正装照不是他们的风格，所以，如果您喜欢的是华丽大气的婚纱照，明显摄影工作室不是您最好的选择。如果您是一些年轻的80、90后，以后个性，崇尚自由，那么，工作室就很适合您了。而且，这种工作室，构思常常都比较的新颖，主题比较时尚，不用担心拍出一成不变的婚纱照。再来说说婚纱影楼，婚纱影楼比起工作室要正规的多，而且，在规模和面积上都比工作室大很多，而且，影楼经常出现的都是连锁的。影楼中提供的服装还有婚纱的套系就要正规许多，婚纱的款式比起休闲的衣服要多很多，而且，各种风格的都有，可以展现新娘的不同的风情。虽然没有工作室那种轻松活泼的感觉，但是却又它自己的大气与婉约的感觉，展现一种成熟的美感。

常见的婚纱摄影形式有哪些

4，实用摄影常见的类别

摄影门类分成六大类。即：新闻、艺术、纪实、广告、科技和应用摄影。 1. 新闻摄影：用于新闻报道的摄影。如重大事件（美国的9·11事件）重要人物，政治、经济、军事、体育，工农业等。 1、艺术摄影：以艺术表现形式为主要目的的摄影：如风光（霞染春江）、人像、静物、体育、花卉等 2、纪实摄影：以纪实的手法来表现：如纪录社会现实，风土人情，世间百态，生活风貌（喜洋洋），歌颂美好事物，揭露社会阴暗面等。 3、广告摄影：以宣传产品为商业目的的拍摄形式，如汽车广告、房地产、家用电器、食品、饮料（饮料广告）服装和化装品 4、科技摄影：凡是反映科技领域中的各种形式的摄影。航空、航天、卫星、天文（彗本）、气象、海洋、生物、水下、显微、测绘、医疗、地质，地貌等。 5、应用摄影：一切以应为目的的摄影形式。如宣传、教育、出版、旅游、考古、证件以及工、农、林、牧，渔等产业的一切摄影

你想表达什么意思呢？

用相机、用手机。快门优先、光圈优先、纯手动（M档）。佳能、尼康。拍人、拍景、拍动物。

5，全景摄影的形式及分类

全景摄影的类别　　我认为全景摄影大体可分为三类：筒形全景摄影、球形全景摄影和平面全景摄影。　　其中筒形全景包括：内筒筒形全景和外筒筒形全景。　　筒形全景摄影又分以下拍摄手法：1、水平拍摄法；2、垂直拍摄法；3、倾斜拍摄法。　　球形全景包括：内球球形全景和外球球形全景。　　内筒筒形全景：拍摄时相机机位不动，通过转机或常规相机做360度旋转所拍摄的通过后期处理形成影像，称为内筒筒形全景。因为这种拍摄手法所形成的影像，展示时须将画面的首尾相接，画面朝内，围成圆筒状，观赏者站在圆筒内观赏。所以这种拍摄手法称作内筒筒形全景。　　外筒筒形全景：拍摄这种全景形式时，被摄对象不动，而是相机围绕被摄对象拍摄一周，这种拍摄手法所形成的影像，称为外筒筒形全景。展示时，也是将图片首尾相接成圆筒状，但需画面朝外，观赏者站在筒外观看，所以这种拍摄手法称作外筒筒形全景。　　内球球形全景摄影：目前有两种：第一种，用常规片幅相机，以接片形式将拍摄对象的前、后、左、右、上、下，所有周围场景都逐一拍摄下来。展示时须将照片拼接成空心球形，画面朝内，然后观赏者在球内观看。第二种，它是利用鱼眼镜头或常规镜头，拍摄多幅，然后利用专用软件拼接合成的影像。这种全景形式只能借助计算机来演示。以上这两种拍摄手法均称作内球球形全景。　　外球球形全景：拍摄对象必须是球体或接近于球体形状。拍摄时围绕拍摄对象作等距的多维旋转拍摄，直至将整个球体拍遍。展示时，将图片逐一拼接起来形成球形，画面朝外。这种拍摄手法称作外球球形全景。目前，大家可以在网上看到整个地球的卫星正射影像图，这就是外球球形全景。　　平面全景摄影：一般这种拍摄手法运用于街道或楼群等无法一次拍摄完成的影像。拍摄时，相机机位沿被摄对象做等距平移运动，直至将被摄体全部拍完。所拍摄的多幅影像经合成后，称作平面全景。　　以上均为个人观点，借以抛砖引玉，希望大家积极参与共同探讨全景摄影技术。

这个好像不行吧，我是做360度全景漫游的，我用的适马8mm鱼眼镜头，相机是尼康d300s,用这个镜头竖这拍4张，就是90度一张，用软件合成8000*4000的球星全景，效果还可以，如果是6张合成，也就是60度一张，合成的清晰度又稍微好一点，因为鱼眼镜头的解析度不好，所以我也试过拿普通照片拍出来拼接，我用18-200的镜头拍12张，就是30度一张，拼出来清晰度是好多了，但是视角太小，ps掉不能用的部分，也就剩下一条条东西了，如果做漫游的话是用不了，做假全景还凑合。不知道你是用什么软件拼接，如果是ps的话，我觉得那难度也太大了···我用的杰图的造景师，拼一张全景也就几十秒的时间，但我们是商用的，如果是个人用的话，造景师太贵。其他国产的全景拼接软件我就试过几个，看不明白怎么用，结果拼的乱七八糟，我就没再仔细研究。。如果你做全景是做漫游效果的话，那就得投资买个8mm的鱼眼镜头，再买个好一点的软件，如果是个人制作照片玩儿的话，下次你把你35mm拍摄的照片发给我，我用造景师给你拼一下，看效果好不好，好的话你在买软件其他的。 qq:5495517

6，怎样摄像

如今摄像机已经走进了我们的生活,在此学习一点简单的摄像技巧,供大家参考. 镜头的基本技巧一句话概括就是推拉摇移跟甩。当然这说的是镜头技巧在运动镜头中的技巧，其实在拍摄中还有相当多的技巧也被称作为镜头技巧。运动摄像，就是利用摄像机的推、拉、摇、移、跟、甩等形式的运动中进行拍摄的方式，是实在画面边缘框架的局限，扩展画面视野的一种方法。运动摄像符合人们观察事物的视觉习惯，以渐次扩展或者集中、逐一展示的形式表现被拍摄物体，其时空的转换均由不断运动的画面来体现，完全同客观的时空转换相吻合。在表现固定景物或人物的时候，运用运动镜头技巧还可以改变固定景物为活动画面，增强画面的活力。以下我们就详细介绍这些镜头技巧的内容。工具/原料摄像机一台，拍摄目标对象和内容步骤/方法镜头推拉技巧镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性编辑中往往可以使用其中的一个而实现另一个的技巧。推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影片中出现的起重要俄人物或者物体，这是推镜头最普通的作用。它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，是逐渐把观众的观察同整体引向局部。在推地过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。用变焦距镜头也可以实现这种效果，就是从短焦距逐渐向长焦距推动，使得观众看到物体的细微部分，可以突出要表现内容的关键。推镜头也可以展示巨大的空间。拉镜头和推镜头正好相反。这是摄像机不断地远离被拍摄对象，也可以用变焦距镜头来拍摄（从长焦距逐渐调至短焦距部分）。作用是有两个方面，一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在同一个镜头内反映局部与整体的关系。二也是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个是一个场景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。镜头的推拉和变焦距的推拉效果是不同的。比如，在推镜头技巧上，使用变焦距镜头的方法等于把原来的主体一部分放大了来看。在屏幕上的效果是景物的相对位置保持不变，场景无变化，只是原来的画面放大了。在拍摄场景无变化的主体，要求连续不摇晃地以任意速度接近被拍摄物体的情况下，比较适合使用变焦距镜头来实现这一镜头效果。而移动镜头的推镜头等于接近被拍摄物体来观察。在画面里的效果是场景中的物体向后移动，场景大小有变化。这在拍摄狭窄的走廊或者室内景物的时候效果十分明显。移动摄像机和使用变焦距镜头来实现镜头的推拉效果是有着明显区别的，因此我们在拍摄构思中需要明确的意识，不能简单的将两者互相替换。摇镜头技巧摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。摇镜头技巧摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。跟镜头技巧指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。升降镜头这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。镜头甩技巧这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的并列情景。甩镜头的另一种方法是专门拍摄一段向所需方向甩出的流动影像镜头，再剪辑到前后两个镜头之间。甩镜头所产生的效果是极快速度的节奏，可以造成突然的过渡。剪辑的时候，对于甩的方向、速度和快慢、过程的长度，应该与前后镜头的动作及其方向、速度相适应。旋转镜头被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；二、摄像机超360度快速环摇拍摄；三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄；四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。晃动镜头技巧这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。我们如果仔细观看过张艺谋的影片《有话好好说》的话，我们肯定对此深有体会。这种技巧在实际的拍摄中所需要多大的摇摆幅度与频率要根据具体的情况而定的，拍摄的时候手持摄像机或者肩扛效果比较好。注意事项在上面我们讲述的这些镜头技巧是实际的拍摄中不是孤立的，往往也是千变万化的，并且可以相互结合，构成丰富多彩的综合运动镜头效果。但我们要采用镜头表现技巧的时候，需要根据实际的需要来确定。拍摄的时候镜头运动应该保持匀速、平稳，稳定果断。切忌无目的的滥用镜头技巧，无故停顿或者上下左右前后晃动，这样不但影响内容的表达，而且使得观众眼花缭乱，摸不着头脑，镜头运动的方向、速度，还要考虑到的就是前后镜头节奏和速度的一致性。

7，摄影有哪几种性质上的类型

静物摄影静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点：首先，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。人像摄影人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别，在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的，不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的，不管是否带有情节，只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节，反映的是一定的生活主题，被摄者的相貌并不很突出的摄影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，人像摄影拍的是人，它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。记录摄影摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。因此，从广义上说，摄影就是记录。艺术摄影随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。例如：我们去照张像作身份证或留个纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。可是，郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全在于艺术性的高低。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。画意摄影画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。十九世纪后半页，英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。商业摄影商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。从狭义上讲就是商业摄影，广义上就是未发布商品或者撰写故等进行的摄影类型，这种类型在时下的摄影活动中是极为重要的一种。这类摄影是为商业利益而存在的，要按照企业要求进行拍摄，比较拘束。水墨摄影和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画；按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。水墨风格的摄影照片虽然免不了使用Photoshop等软件的后期加工，但是这并不意味着可以任意扭曲原照片。好的水墨摄影作品要尽量少的修改原照片，它考验的更多的是摄影师的构图和捕捉光影的能力全息摄影全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布，它不能记录物体反射光的位相信息，因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源，并将光源发出的光分为两束，一束直接射向感光片，另一束经被摄物的反射后再射向感光片。人眼直接去看这种感光的底片，只能看到像指纹一样的干涉条纹，但如果用激光去照射它，人眼透过底片就能看到原来被拍摄物体完全相同的三维立体像。一张全息摄影图片即使只剩下一小部分，依然可以重现全部景物。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。

我感觉楼主说的应该是摄影题材一、摄影题材 1. [人像] 1.1 标准人像 1.2 环境人像：结合风景、环境进行拍摄人物情感应与环境协调，可以使用广角镜头不应过度虚化背景，对环境有所交待。 1.3 生活人像 1.4 集体像：多人组成的场景、毕业照等等切忌使用广角镜头，防止两边的人变形。有条件可使用专门的宽幅座机或摇头机。 1.5 人体: 如果你认为穿上衣服会更好看，就没有必要脱掉。 1.6 儿童人像：儿童尽量避免采用闪光灯 2. [风光摄影] 2.1 自然风光：天空、流水、海、湖、阳光仔细研究亚当斯的区域曝光法，绝对会受益匪浅。 2.2 建筑摄影:城市建筑内外景、园林一般需要用移轴镜头来抵消透视的变形，有些使用针孔镜头，通过超长时间曝光过滤掉移动的东西（如行人）。 2.3 夜景:城市夜景、星空、闪电由于曝光时间长，三角架、快门线等工具必备，经常使用的手法有：二次曝光、扫光等。 3. [人文纪实] 3.1 民生: 众生百态，老百姓的故事主要是讲故事，照片一般是系列图配文字，必须形成一个整体，不要追求单张照片的震撼力。 3.2 民俗: 某地生活民俗特色要能体现民俗的特点。 3.3 街头抓拍：扫街要使用隐蔽、快速的器材。推荐使用一只镜头素质良好并有手动功能的便携式相机，这样不会引起被摄者的注意。推荐的相机有Contax T3,Leica Minilux,Richon GR1等。 4. [新闻摄影] 4.1 政治:领导人讲话、会议等等正规记录或旁观要符合主旋律哦。 4.2 突发事件：冲突、灾难等等这里摄影不是考验你的摄影技术，而是考验你的摄影速度。在突发事件中仍能抓到一张好片，全凭日常的经验积累。 4.3 新闻纪实：针对某新闻专题的系列图片报道 4.4 体育摄影需要高速摄影设备以及超长的镜头。 5. [商业摄影] 5.1 商品广告：食物、数码、静物、建筑等等可以采用一些特别手段。比如在烧鸡上面涂些凡士林，呵呵。 5.2 时装 5.3 商业人像 5.4 婚礼如果是日常帮朋友拍婚礼，其实最好的相机是一只傻瓜机，可以抓到很多表情。但现在的婚礼大多是重视场面，并不注意拍摄内容，所以尽量借些拉风的重型装备，显得专业十足，结婚的也有面子。 5.5 舞台：时装、戏剧舞台摄影要注意白平衡的调整，不要用自动的。 6. [生态摄影] 6.1 野生动物：野生动物和昆虫需要特殊的装备，如长焦镜头、微距镜头、环闪等。另外需要了解动物的生活习性。 6.2 宠物摄影 6.3 植物：花草树木微距拍的效果，可以通过长焦段来模拟翻拍 7. [特殊摄影] 7.1 天文摄影：月亮、星座、星云 7.2 显微摄影 7.3 水下摄影 7.4 航空摄影：航空、热气球、卫星等高空摄影 7.5 翻拍：画、广告、剧照等静物翻拍。

是你把摄影太唯心化了，要是按你说的那两种的话，那就再加一种吧，叫做抽象类型。记叙类型形象类型抽象类型

目前国内比较通用的分类法是将摄影分为人像摄影、艺术摄影、纪实摄影和广告摄影四大种类