摄影摄像基础教程ppt，摄影基础知识

本文目录一览

1，摄影基础知识
2，如何用单反相机ppt
3，摄影初级教材
4，摄影摄像基础知识和装备
5，求摄影基础教程自学
6，摄影摄像的基本概念和基本操作方法
7，如何学好摄影

1，摄影基础知识

光圈，快门，构图，美姿。

摄影基础知识

2，如何用单反相机ppt

lv不是摄像，只是实时取景。转盘上有个摄像的档位，如果你的单反能拍视频的话。图标一般是个摄像机形状

往简单说取景半按快门焦快门按底拍片往复杂说取景、构图、用光……每项都需要深厚技术功底支持才能拍精彩作品……追求摄影艺术止

如何用单反相机ppt

3，摄影初级教材

http://search.gougou.com/search?search=%E6%91%84%E5%BD%B1%E6%95%99%E7%A8%8B&id=2　

呵呵推荐经典摄影教材《纽约摄影学院教材》上册这本书要是学摄影就不容错过。网上也有下载。

网上到处都是啊

摄影初级教材

4，摄影摄像基础知识和装备

它们之间内容互无联系。照片可以独立成章；近景，发奖大会只是报道的题材，运动拍摄的镜头叫运动镜头，分为固定或运动状态，真正目的在于表彰和介绍授奖人。不同的景别有不同的表现重点。是指摄像机的工作状态，前后镜头连接不上，编辑时段落之间的转场，这才是主题，这是处理镜头画面的具体手法，不要一开机就没完没了很长时间不关机。要有分镜头的概念。随意拍摄。：为人物的胸部以上、拍摄的镜头要有联系，如果不从全局把握，固定拍摄叫固定镜头，每一组包括不同的景别、气氛为主。例如你拍摄发奖大会。远景，摄象不同、主次颠倒、要明确录像片的立意。2装备。4，它们都是依据拍摄内容来选择和决定的。景别不同。景别指摄像时的取景范围。无主题的作品不能算好作品：人物的肩部以上：表现人的全身动姿，也就是你拍这些镜头目的和任务；1。题材不等同于主题，编辑完成时很可出现结构松散、要考虑拍摄方法，要一组一组地拍，才能有重点的拍摄、拍摄要有景别的概念、等多种毛病；中景，只有这样才能选择拍什么，后期很难编辑、摄法不同的镜头画面的视觉效果也不同，或一个景别到底：以表现环境，拍摄很多镜头。3；全景，不拍什么，一幅照片可以表现一个主题，可能抓到一些有趣的镜头，实出表现授奖人才是中心意图：表现人的大半身；特写：摄像机拍摄须知。应该多拍、主题模糊

5，求摄影基础教程自学

　　初学摄影需要注意的：　　1、最基本一步是正确地按下快门。新手照片常常会觉得拍不清楚，往往是因为最基本技术没掌握，没有能够自动对上焦。对焦的时候应该将取景框中间的十字对着主题上有边沿线条（最好是竖向线条）的地方，半按快门锁定后不松手（千万别松哦），略为调整整个取景构图合适后再继续按快门到底拍摄。各机型的自动对焦都这样，如果对着光滑的、色彩均匀的地方有时候无法对好焦的。　　另外，刚刚开始学的新手，建议设置机器为全自动就好,对应海滩,雪景,烟火,夜晚风景,夜晚肖像的,可以选择相应的场景模式来拍摄,其他的功能等你进一步熟悉相机再逐步试.　　2、需要学习一些基本的知识和操作,不是三两句话可以说清楚的,一是应该详细阅读和对照相机说明书练习，二是可以在网上找些适合新手的资料,如:　　http://www.360doc.com/content/11/0318/14/268368_102266022.shtml　　http://arts.cphoto.net/Html/syll/xxyd/165337679.html　　http://www.360doc.com/content/11/0318/14/268368_102261581.shtml　　3、有了一定基础，建议再具体网络下一份或者购买一套《美国纽约摄影学院摄影教材》上下册，可以系统深化学习。　　4、关于后期，photoshop比较专业，换句话说也比较难学些，建议先弄明白2-3种常用的，熟悉后再深入学，会有个过程。可以先http://www.360doc.com/content/11/0116/21/268368_86991624.shtml　　怕麻烦的话，可以百度个Turbo Photo，试用可要6.0左右版本的破解，处理照片后期很直观和方便，我一直在用。其中配套的 Turbo Photo 相册的里面有多张照片集合编辑的功能，不但可以批量加水印、日期、图框，还可以批量编辑调整明暗、颜色、大小等等，界面也很直观，容易学会，很方便

6，摄影摄像的基本概念和基本操作方法

一、摄像要懂得平、准、稳、匀,推、拉、摇、移的基本技法和远、全、中、近、特的景别运用以及摄影讲究的构图和曝光。好片子是综合艺术，要有品位，好的摄像、摄影师应具备基本的艺术素质和文化修养及形象气质，新人们应明白一个道理，将来除留下美好的回忆外,能够再现的只有录像资料和照片了，这难道不足以引起你的重视吗？除以上所述外，了解他们使用的设备也是十分有必要的。二、摄录设备决定婚礼片的成像质量下面就设备常识作简要的说明：摄像机：摄像设备可分三个档次：家用级（民用机）专业级（业务机）和广播级（电视台专用机） 50兆、800线、1/2ccd以上为广播级设备； 600线以上，三分之一ccd以上为业务级专业机照相机：摄影设备大概也分三档：家用机，准专业机和专业机。视窗视野率为百分之百的相机，结合镜头2.8的光圈为专业相机，平常准专业相机就可满足婚礼拍摄的需要，非单反数码相机快门滞后，不适合抓拍、数码和胶片相机各有利弊。以上仅是个大概说明，想说清楚不是一两句话就能概括明了的事情，决定照片成像质量高低的因素很多。如：镜头的优劣、像素的高低、摄影师的水平及天气、环境等，而后期彩扩技术也是十分重要的环节。因此，了解摄像师、摄影师的水平、敬业精神、责任心以及他们所使用的设备，就显得尤其重要。选择摄影师时，单看几张婚礼样片很容易进入误区，应该参照摄影师的整套样片。三、对摄像师、摄影师概念的划分摄像师：平常在婚礼上扛着摄像机为新人服务的工作人员，人们都习惯的称他们为摄像师。他们在工作中大概可分三类。 1、业余爱好者：大多为新人的亲朋好友，并使用家用型dv机，我们认为从技术角度分析，他们仅可起辅助作用，更适合拍摄一些婚礼花絮。 2、从业人员：挂靠婚庆公司的（或业内人士）摄像师，所谓摄像师有专业和非专业之分。专业，我们可理解为接受过系统培训、有多年的婚庆经历和熟练掌握摄像技能的、至少从技术和设备上达到相应要求的人。师，是指擅长某种技能并有所造诣的人，而摄像是技艺和素质结合的行业，若达到要求了，那么称老师，才当之无愧。举例说明，家庭主妇天天做饭，但不能称为厨师，这就是专业和非专业的根本区别。 3、职业摄像师：就是靠此技术吃饭的专职人员，据我们所知，婚庆行业里职业摄像师寥寥无几，他们的技术水准不仅限于婚庆行业，他们还涉足于更高领域，如拍摄专题片等。摄影师：大概可分四类： 1、业余爱好者 2、从业人员 3、摄影师 4、摄影家摄影业余爱好者与摄像业余爱好者概念雷同，对从业人员和摄影师的认识与摄像从业人员大致相同，而摄影家应是在摄影事业上有所造化和成就的艺术家。四、3ccd摄像机的選擇所谓3ccd，顾名思义就是使用了3片ccd感光元件，由于3ccd分别用3个ccd转换红，绿，蓝信号，所以拍摄出来的图像从彩色还原上要比单ccd来的自然，亮度以及清晰度也比单ccd的好。这种先进的ccd影像感应技术能较好的解决一些常见的拍摄问题，可以提供更广阔的摄录范围，并能降低摄录时对光线的要求，即使在光线较弱的环境下也能摄录到清晰的影像。摄像机的拍摄效果与ccd片的大小有直接的关系，前几年的数码摄像机大多是采用1/4英寸大小的ccd片，更高档一些的机型采用的则是1/3英寸、1/2或者更大的ccd，近两年有许多低档型号采用1/6英寸ccd不足万元的摄像机，这对拍摄效果会有影响，从实际摄像效果看，1/4英寸ccd片的机器好于1/6英寸ccd片的机器，正常光线下差别不太明显，但是光线比较暗的情况，差别比较明显，画面的色彩，清晰度都可以看出不同，因此不要一味的听信和追求3ccd摄像机，3片1/6ccd的摄像机和3片1/2ccd的摄像机的价格相差数倍，图象质量更是相差甚远。

7，如何学好摄影

答；一、学会有效地观察摄影既然是记录世界的手段，这个过程必然是以观察为前提的。也就是前面讲到的有关“看”的问题。摄影的观察是人眼与照相机结合的过程。要提高观察力，应该从自身的眼睛观看与照相机取景两个方面入手解决。首先，我们应该提高自身的眼睛观察力，我们的眼睛从早上起床睁开就随时随地在观看身边的万事万物。对于身边早已熟悉的事物我们可能不会过多地留意，或许正是你这一次的漠不在意错过了一朵鲜花在阳光下优美的姿态！摄影并非一味地让大家去表现一些非同寻常的事物，而是把最平常的事物表现得非同一般，这也正是摄影艺术性记录世界的魅力所在。对于初学摄影的人来讲，要做到有效地观察身边的事物，我们可以从以下几个方面着手： 1、试着改变你既定地观察事物的方式。我们在日常生活中绝大多数情况下采用平视的观察角度。当某一天你将自己的观察点升高或降低或倾斜，你看到了什么？是不是会看到一些与平视观察点不一样的景象？我记得，在我大学期间，一位老师让我们弯下腰从自己分开的两腿间倒着向后看，虽然这个动作不太雅观，但其结果让我们看到了一个自己平常不注意的倒立的世界，这种倒立的影像颠覆了正常的上下力量的平衡。既定的观察方式最容易让我们将一个事物的形象就此固定下来，不能充分发掘事物在不同角度，不同状态下的美。在这种情况下我们就应该改变一下既定的观察方式了，练习以新的角度来观察你想拍摄的对象。让我们来看看美国摄影家多伊芬格在《摄影观察艺术》一书中是怎么说的吧——“让你的想像力摆脱束缚，从尽可能多的角度来表现一个被摄体。可以在早晨拍，在正午拍；俯拍、仰拍；使画面朦胧、使画面清晰；近摄、远摄……在夏天拍，在冬天拍；突出中心，淡化主题，凡此种种，尽可一试。” 2、不要忽视光线在摄影观察中的作用。这里所指的光线不仅仅是指那种能够让我们看得见东西和让胶片曝光的必备条件。而是多注意光线投射在我们所观察的对象之上而形成的造型变化以及产生的投影的造型变化。光线投射在物体之上因受光线的方向、光线的强弱的影响，同一物体在不同光线的条件下会呈现不同的面貌以及产生形态各异的投影。你曾经尝试过在逆光的情况下观察一棵树的外部轮廓吗？ 3、掌握简洁的原则。在运用语言表达的时候，你常常会遇到类似这样的问题，当你试着用更多更长的文字去阐述一个事物的时候，你发现自己说的文字越多，似乎这个事物被你表现述得越复杂、越支离破碎，直到说完后，你都搞不清你到底说出了这个事物的什么特征，什么本质……也就是说，如果你能用一句简单的话将一个事物表述清楚，那就绝不要添加第二句话。摄影，也是这样。如果你要将一棵树最美的姿态表现出来，最好也就是一张图片，绝不要将几张图片拼接起来，而且还要加上一段冗长的说明文字。观察，尤其是在摄影之中的观察，简洁的原则会让你的洞察力更加敏锐。 4、留意你所观察的对象与它周围环境的关系。一个事物与其周围环境的关系可以归纳为几个方面：主体与背景的关系、主要与次要的关系、明与暗或深与浅的关系、清晰与模糊的关系、色彩饱和与不饱和的关系等。一个物体之所以我们认为它大或小，完全取决于它与周围物体比较得来的。换而言之，这个世上所有事物包括我们每个人无时无刻不处在与其周围环境的各种对比关系之中，要在如此多而复杂的关系之中发现对象的美感，我们应该充分提取它与环境之间形成的各种状态，并将这些状态变成摄影中可以利用的视觉元素，最终定格在胶片上或变成数字信号保存在我们的储存设备上。 5、保持敏感的观察状态。我们身边每天都在发生这样那样的事情，有的是突发的，有的是每天有规律发生的，有的是你意想不到的……诸如种种这些事情，都足以让你从中发觉出一些有意思的画面。即使是那些我们每天从其面前经过的路边的野花，你有停下脚步仔细观察过它吗？即使偶尔停下来看过，那你有过一天之中分别在黎明、早晨、中午、傍晚、路灯下观察过这朵花的各种状态吗？从事摄影的人应该随时保持对生活的热情，保持对身边事物敏感的观察状态，无疑会让你收获到更多于平常人有用的信息。其次，除了提高我们自身眼睛的观察力以外，还应该结合相机的取景特点做到有的放矢的观察。在接下来的第二章我们会讲到，相机的片幅和镜头的取景范围是有一定限制的。拿常见的135相机为例，其单张胶片的片幅尺寸为24×36mm，我们在用这种相机去取景的时候，就仿佛在我们的眼前附加一个尺寸为24×36mm的小格子，相机就是要让我们用这个小格子有选择性地“框”进物象。要让一个物体进入或不进入这个小格子，就要看我们怎样去选择了。在实际拍摄过程中，你会发现出现在画幅顶端的杂乱的树枝破坏了远处山峰与天空的关系，这个时候你就应该毫不犹豫地将相机稍稍往下移动以避开这些树枝，将其“赶”出画面。当然，我们并不是任何时候都随身携带有一部相机。在没有相机的情况下，我们就要假想眼前有一个那样的“小格子”，逐渐地当你习惯了这样有选择的观察方式，你的观察结果就会让你越来越满意。学会有效地观察身边的事物，所谓“有效地观察”就是如前所述的那些一眼就能抓住主体，分清各种关系并且有选择性地取景的观看之道。你，还在犹豫什么？赶快去发掘你的观察潜力，投入到摄影的有效观察之中吧！二、掌握适当的技术有效地观察只是解决了如何观察生活，如何选取拍摄对象的问题。摄影的另一大难题，在于掌握适当的拍摄技术。摄影过程离不开摄影技术的参与。在书店的摄影书刊专柜，你会找到很多本介绍摄影技术技巧的书籍，诸如“如何拍摄花卉”、“如何拍摄夜景”、“如何拍摄漂亮模特”等等，面对如此众多的技术技巧书刊，你该选择哪些呢？是不是都应该选择呢？要是都应该选择的话，或许你今天买了“如何拍摄夜景”，明天又有一本“如何拍摄黄昏”的书上市，那你的家俨然如同一个图书馆。显然，我们只能掌握适当的技术。在众多的摄影技术技巧中，我们应该主要掌握以下一些必要的技术： 1、有关相机、镜头、感光材料、常用附件的属性和使用方法； 2、测光原理与曝光组合 3、基本构图法则 4、影像的输出过程及方法。技术从来都是无止境的，在这个铺天盖地都是“技术创新”口号的社会里，如何把握住那些基本的、必要的技术是你创新的根本之源。另一方面，技术历来都是被人所利用，并非成为左右人的障碍。就如同规则一样，“只是一种指导原则，决不能做规则的奴隶。” 三、坚持不懈地参与拍摄摄影，绝非只是书本上的理论文字。摄影训练更多的时间是放在实践拍摄之上。不管你对测光与曝光理论知识熟知到哪种程度，如果你不亲自拿起相机去体验一番，这种理论知识就算你熟知得再多，也无济于事，顶多你只能算是一个“摄影理论家”。学会了有效地观察生活，掌握了适当的技术，剩下的任务恐怕就是利用你那些原本想去娱乐，想去视频聊天的空闲时间去“浪费”你的胶片，去装满你的存储设备了。俗话说“天才出于勤奋”，坚持不懈地参与拍摄，会不断提高你对技术的掌握水平，会激发你创作的激情，会让你体会到摄影带给你的无穷乐趣……谢谢

一步一步来先学习摄影基础（构图、色彩、光影等），然后摄影技巧，最后摄影创作。