风景摄影构图的十七种方法有哪些，景物摄影构图技巧摄影构图技巧全解

来源：整理时间：2024-12-24 13:49:09 编辑：摄影教程手机版

本文目录一览

1，景物摄影构图技巧摄影构图技巧全解
2，摄影构图的十七种方法
3，常见的摄影构图形式有哪些
4，十七种摄影构图方法
5，摄影构图有哪些技巧
6，摄影构图的十七种方法及图片
7，摄影构图有哪些种
8，摄影中有哪些构图法

1，景物摄影构图技巧摄影构图技巧全解

景物摄影构图技巧摄影构图技巧全解 http://www.cihuiba.com/vocabulary/502.html

景物摄影构图技巧摄影构图技巧全解

2，摄影构图的十七种方法

摄影构图的十七种方法是留白手法构图、黄金分割法构图法、中心式构图、对称式构图、圆形构图、透视牵引线构图、紧凑式构图、斜线构图、水平线构图、散点式构图、三角形构图、曲线构图、框式构图、辐射式构图、对角线构图、垂直线构图、L形构图。1、留白手法构图上下左右对称留白，是最常见的一种方式。这样的留白，具有极简风格的构图特征，稳重、平衡、大气，但又比较中庸。留白的目的是为了更好地突出拍摄主体，通过留白的方式尽量减少画面中的次要或者无关的景物，使拍摄主体一目了然。2、黄金分割法构图法俗称九宫格构图，主体位于黄金分割点处，画面的横竖1/3等分的位置。黄金分割构图法运用到海报设计、网页设计、绘画、服装设计等领域。在摄影中也经常会引入黄金分割比例，可以让照片感觉更自然、舒适，更能吸引观赏者，给人一种赏心悦目的视觉感受。3、中心式构图是把主体放置在画面视觉中心，形成视觉焦点，再使用其他信息烘托和呼应主体。这样的构图形式能够将核心内容直观的展示给受众，内容要点展示更有条理，也具有良好的视觉效果。4、对称式构图是指在画面正中垂线两侧或正中水平线上下，对等或大致对等的构图模式。这种构图，布局均衡，结构规矩，给人平衡、平稳、庄重的感觉。对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点。5、圆形构图是指画面中的主体呈圆形或者以圆形作为框架的构图方式。在从物体的形状轮廓获得的视觉信息中，圆形和三角形比长方形和正方形更具有视觉控制力。在生活中，圆形的运用也非常普遍，比方建筑装饰、光碟、车轮等。

摄影构图的十七种方法

3，常见的摄影构图形式有哪些

主体凸显、引导线、层次感、光线运用。但从主体讲的话一般采用的是黄金分段法，引导线和层次感能够使照片的景色连贯、渐渐深入的功能；光线为了拍摄出理想的效果的必备条件。

您好，很高兴为您解答常用的有三分法构图、斜线构图、高低中水平线构图、折线构图、s形构图等，需要慢慢练，不同场景能快速判断用什么构图，祝你成功希望我的回答可以帮到您。

常见的摄影构图形式有哪些

4，十七种摄影构图方法

摄影构图是指在拍摄过程中，将画面中的主体、背景、前景以及光影等因素进行组合和排列，使整个画面达到一定的美学效果。在摄影中，构图是非常重要的一部分，它是影响作品质量的关键因素之一。下面将介绍十七种常见的构图方法。1.对称构图：对称构图是指将画面分成左右、上下或对角线两个相称的部分，使之呈现出一种对称的美感。2.反差构图：反差构图是利用画面中不同颜色、明暗度或纹理的对比，营造强烈的视觉效果。3.倾斜构图：倾斜构图是将摄像机倾斜，使画面中的图像产生一种动感和视觉追踪感。4.线性构图：线性构图是通过线条的引导和运用来构成主题的表现方式，使画面更加有层次感。5.逆角度构图：逆角度构图是从低于图像中心的角度拍摄，使画面中的主体更加强烈或有力量感。6.高空俯视构图：高空俯视构图是从上方往下拍摄，使画面更加宽广且有一定的鸟瞰效果。7.虚实结合构图：虚实结合构图是将现实和非现实元素融合在一起，产生一种独特的视觉效果。8.三角形构图：三角形构图是通过对角线、直线或曲线来组合出一个三角形的形状来使画面更加整洁、稳定。9.留白构图：留白构图是在画面中故意保留一些空白区域，以强调画面中的主体。10.剪影构图：剪影构图是将主体以黑色的形式置于亮背景前，营造出强烈的对比和立体感。11.尺度构图：尺度构图是通过运用不同大小的物体来突出画面中的主体，并产生强烈的视觉效果。12.重复构图：重复构图是通过同种或类似的元素在画面中重复出现，使整个画面更加有节奏感，达到统一的美学效果。13.反方向构图：反方向构图是将画面中的主体与摄像机拍摄方向相反，强调其强烈的运动感和张力感。14.环绕构图：环绕构图是从主体周围去拍摄画面，让主体呈360度无死角的展现方式。15.立体感构图：立体感构图是借助光影和三维空间的时和场景来营造出3D效果。16.人物构图：人物构图常用于人物摄影，通过动态和静态的表现方式来体现人物魅力特点。17.金字塔构图：金字塔构图是通过左右侧面的对比、垂直线条以及消失点三要素来营造出主体呈金字塔形状的效果。以上十七种构图方式是摄影师拍摄时常用的构图手法，可以根据拍摄需求进行选择和运用。掌握了这些构图方式，就能够提升作品的创意和审美效果，制作出更有感染力的美学图片。

5，摄影构图有哪些技巧

一幅摄影作品的画面，大体可以分成五个部分：主体，陪体，背景，前景，以及空白。1.主体：是摄影师用以表达主体思想的主要形象，是画面的结构重心。照片中的主体，可以是一个对象，也可以是一组对象。即可以表现一个人，或是表现一件事物，甚至是一个故事情节。突出主体是摄影构图的重要也是首要任务。2.陪体：是摄影师用来烘托，陪衬，辅助主体来表达内容的形象。陪体要为主体起很好的说明，引荐，美化作用。通过陪体也可以更深入地阐述主体。但陪体只能起陪衬的作用，拍摄者在选择陪体，安排陪体的时候，不能喧宾夺主，因为我们要强调的是主体，所以除了主体，其他都是次要的。3.背景：是指在处于主体后面，衬托主体的景物。背景的主要作用在于说明主体所处的环境，突出主体形象，丰富主体的内涵。背景与配体一样，不可以抢眼过主体，只可以作陪衬，烘托主体的配角，否则我们就无法达到突出主体的目的。4.前景：前景是指处于主体前面，作为环境的一个组成部分，对主体起烘托作用的景物。有效的利用前景可以加强画面的空间感，并对主体起到补充说明的作用。5.空白：是照片画面的一个重要组成部分，是出了实体对象以外，起衬托作用的其他部分。它虽然不是实体，但可以沟通画面上的各个对象，帮主拍摄者表达情感。很好的运用画面的空白可以在突出主体的同时创造画面的意境。五、构图的基本要素构图的基本要素包括：1. 线条结构2. 影调（色调）：黑白摄影中的影调包括黑，白，灰，三种色阶；彩色摄影中除各种颜色外，也存在着黑白灰的色阶，并影响着色彩色阶的层次与过度。3. 透视：摄影透视最重要也是最经常运用到的形式是焦点透视和空气透视4. 平衡：也叫均衡。是摄影头途中各种造型因素配合构成的一种视觉效果，包括相对平衡和绝对平衡。5. 对比：包括影调对比、颜色对比、动静对比、虚实对比、形体对比、远近的对比、质感对比。

摄影构图与绘画构图有其相同之处，有些是可以相互借鉴的，但有不能完全代替，每一种艺术形式都有它独特的规律和原理，这是不能违背的，对于从事艺术创作活动的人，只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候，才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。——引自《十三种摄影构图技巧》（参考：http://jingyan.baidu.com/article/cb5d6105530acf005c2fe0ca.html）

6，摄影构图的十七种方法及图片

摄影构图的十七种方法及图片　　摄影构图的十七种方法及图片，摄影也是一门有技巧的兴趣，在生活中，很多人都喜欢摄影的，而且摄影带来的快乐是无与伦比的，我和大家一起来看看摄影构图的十七种方法及图片的相关资料。　　摄影构图的十七种方法及图片1 　　 1、对称式构图　　对称式构图具有平衡、安稳、相照应的特点，但其缺点就是过于板滞、缺少改动。常用于表现对称的物体、修建、特殊风格的物体。　　如下图，拍的是一座桥，根据桥自身对称的特性，十分适合选用对称式构图去拍照。　　如下这张图中，实际上运用了三分法和对称式构图的组合，在这种带有水面的场景，选用上下对称的构图办法，能够很好地将地上和倒影相结合。　　 2、三分法　　三分法构图应该是最常见也是最基本的构图办法。这个构图办法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现明显，画面简练。目前，绝大多数的数码相机乃至是手机都内置了九宫格辅佐构图线，它适合应用于各种拍照体裁，最常运用的就是景色、人物等。　　如下这张例图中，分别将画面中的主体树木，水平线是放在结构线的部分，这就是十分典型的三分法构图，令画面主体十分明显地表现出来。　　 3、结构式构图　　挑选结构式远景，能把观众的视野引向结构内的景物，杰出主体，一起也能制造出纵深感。将主体影像包围起来，构成一种结构可营建一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个当地。结构式构图有助于将主体影像与景色融为一体，赋予相片更大的视觉冲击。　　下面的这张图拍照于威尼斯的圣马可广场，画面中，拱门框住了圣马可教堂和钟楼。透过拱门框住景色，是文艺复兴时期常用的绘画办法。　　结构式构图　　结构不一定是拱门和窗户，它还能够是树干或许树叶，下图拍照于爱尔兰的基尔代尔郡，用树干和草地框住远处的桥和房子，让画面增加了一种深度。　　 4、引导线　　引导线构图法，就是运用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光终究能够会聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线，只需是有方向性的、连续的东西，咱们都能够称之为引导线。在现实生活中，路途、河流、规整摆放的树木、色彩、阴影乃至是人的目光都能够作为引导线运用。　　如这张埃菲尔铁塔的相片，运用铺路石作为引导线，将观众的目光带到埃菲尔铁塔上，在这个画面中还一起运用了中心对称构图法。　　引导线并非一定是直的，如下图所示，曲线的路途延伸到树的方位，相同能带动观众的目光。　　 5、对角线和三角形　　对角线和三角形构图能够给相片增加动态的张力，让相片看起来更生动。相对来说，水平线和垂直线就显得很安稳，假如一个人站在水平的表面上，他看起来就很安稳，但当把它放在歪斜的表面，就会给人造成一种紧张感。这样的构图办法更多地被运用在修建和运动拍照上。　　 6、图画和纹路　　人类天生就简单被图画所招引，图画能够是拱门的形状、地板上的斑纹、墙上的浮雕，将这些作为画面的视觉主体，调配光影，便能表现出特别的质感。　　 7、奇数法则　　奇数法则是说，画面中主体是奇数时，画面在视觉上比较动听。例如，假如你要拍照不止一个人的相片时，不要拍2个人，应该拍3、5或7个人。当然，关于婚纱拍照来说，这是个愚笨的主意。可是只需有可能，假如你拍的不仅仅是真实生活的纪念照，就要记住奇数法则。　　 8、填满画面　　让主体填满画面，周围留很少空间乃至不留空间，它有助于观众彻底关注主体而不受任何干扰，并且还能让人很清楚地看到这个主体的细节。　　如下图，第一张，狮子的脸部填满了整个画面，能够让观众清楚地观察到它的眼睛和毛发细。　　 9、运用空白空间　　在上面提到，要填满空间，而这个却正好相反，在画面中留出一些空白空间，它相同能让你的主题很明显且具有招引力，一起还创造出一种极简的画面。　　 10、将主体与布景别离　　运用浅景深将主体与布景别离，相同是杰出主体的好办法。经过运用大光圈，将布景含糊，清晰的主体一下子就成了画面的焦点，这样的技巧最常用在人像和生活小品的拍照上。　　 11、改动一下视角　　现在许多相机都具有翻转屏幕，单反相机也都配备了好用的实时取景功能，这就给咱们拍照十分规角度的相片供给了很大的便当。不要总是以人眼的高度去展开创造，试着将视野降低或许提高，用不一样的角度去拍照事物，能够获得意想不到的作用。　　 12、寻觅特定的色彩组合　　关于规划师而言，色彩的组合十分重要，但在拍照中却很简单被忽略。将某些色彩组合起来，能够在视觉上愈加引人注目。如下面的色轮，相对的两种色彩为互补色，将这两种色彩安排在同一个画面里，能够使画面更有招引力。　　如下图的夜景图片中，蓝色的夜空和黄色的修建组合在一起，是不是一下子就招引住了你的目光？　　 13、空间准则　　空间准则说的是为图象中移动的物体，在其前进方向留出很多空间。比如下图的船是往右行进的，因而能够在右侧的画面留出空白，这样图像就赋有动感，假如是在左边留出很多空白，则给人一种船即将驶出视野外的感觉，可能会致使主题不杰出等问题。　　下面这张相片中，弹吉他的歌手面朝右侧，因而在其右侧留白，咱们就能顺着他的视野天然而然地看到桥上的景色，倚靠栏杆的路人，还有那对跳舞的夫妇。　　 14、坚持画面平衡　　拍照初学者常犯的一个错误是过于注重主体，而不注意与之调配的布景或烘托。其实好的相片需要前后景致的交相照应，给人以错落有致的感觉，恰当的留出布景也能够让主体愈加的杰出。并且，具有远景和后景的相片会更有空间感。　　 15、并排　　并排是一种十分有力量的构图办法。并排是指将两个或两个以上事物放在同一个画面里，让它们构成互补，使两者都发挥它重要的一部分，用相片叙述一个故事。这样的构图办法常用于人文体裁。　　下图中，错落有致的报亭和其身后庄重的教堂并排在一起，构成了明显的对比，但它们却以不同的办法代表着巴黎，叙述着巴黎，告诉咱们一个关于这个城市两个不同的故事。　　 16、黄金三角形构图　　黄金三角形构图和三分法构图十分类似，只不过，这里的直线是从画面的4个角动身，在左右两头构成两个直角三角形。然后将画面的元素构入这些穿插的当地。　　这幅图的金三角准则应用得微妙。两个雕像的头构成了一条隐形的对角线，从而将人们视野引向埃菲尔铁塔。左边的线正好与对角线重合在了埃菲尔铁塔的重心部位，而右侧的线则与对角线重合在了两个雕塑的中心方位。这两个重合点可不是随意的一点，而是对角线上的黄金分割点。　　对角线直角图　　 17、黄金份额　　黄金份额原本是一个数学规律，由莱昂纳多?斐波纳契在公元1200年左右发现。他注意到天然界中很多出现了这个份额，以此为基础的天然结构规划即实用又美观。虽然在绘画和规划范畴，黄金份额被视为一个准则，但拍照圈内对此并没有过多的`讨论，因为这是一个高阶的构图办法，而许多人都弄不明白它。但其实黄金份额并不复杂，它和三分法构图十分类似，只是它的画面份额不是1:1:1，而是1:0.618:1。　　摄影构图的十七种方法及图片2 　　 1、三分法则构图　　很多的新手朋友在拍摄取景时，一般会习惯性的把被拍摄的主体放在画面的中央，形成一个集中式的构图。这种构图方式并没有对与错之分，但我们应该有更合适的构图方式，不是在每一次拍摄时，一味的把主体全都放在相片的中心。在很多的情况下将主体放在画面的中间会容易让相片显得呆板，缺乏动感和活力。拍摄时我们应该要区分什么样的场景，才是将主体放在相片中心的表现效果才是最好的。　　在拍摄风景时，一般的情况下我们应该将被拍摄的主体适当的偏离画面的中心，这反而能增强突出画面主体的效果。那具体应该把主体放在什么位置才较好呢？这就涉及到摄影中最基础的构图法则三分法则构图。所谓的三分法则构图其实也很容易理解，最简单的就是把画面的横向分成三等分，画面的竖向也分成三等分，就会形成均等的九个部分。横竖三等分会有四处交叉点，一般在风景构图时都会把主体放在这四个点中的任意一个点上。　　采用这种构图方法时，主体很容易引起观众的观看的兴趣，这样主体的所放的位置能增强相片的动感和活力，能够产生一种非对称的均衡感，可以很好的改善相片的视沉效果。当然，采用三分法则构图不一定非得将主体放到交叉点上，大致放在交叉点的附近也是可以的，不用这么固板的去遵循一定要在这个点上才行。如果相片的主体不是点状的物体，而是长形的物体，将它放在三分之一处的直线也是符合三分法则的构图。　　如果在风景相片中存在陪体，可以将陪体放置在其他的交叉点或其他的三分之一直线上，这样就能形成对称式的构图，让相片获得完美的平衡效果。　　 2、对角线和斜线构图　　在自然界中存在着很多的线条，我们在拍摄风景时不一定要将它们全部当作水平线或垂直线来构图，有时可以将它们倾斜着穿过相片，形成画面的对角线。这样的构图方式可以将画面进行斜向分割，让画面中对称的景物显得更加的生动。将主体和陪体放在画面的对角线上，能让相片充满韵律；将移动的主体穿过画面的对角线上，能增强它的视觉的冲击力。　　对于长线形状的主体不一定非得把它们安排成对角线，将它们放在画面对角线的附近也是没有什么问题的，这就是形成所谓的斜线构图了，其实也是和对角线的构图也是同一种类型的。　　需要注意的是，采用对角线或斜线构图时，应让线条贯穿整个画面，如果不能做到这样的话，至少也要穿越大部分的画面。如果线条较短，在斜向的画面的中间中断了，那相片的效果会显得比较别扭、缺乏连贯性。这是我们在拍摄时需要留意的。　　 3、曲线构图　　曲线是风景相片中非常优美和漂亮的线条，在大自然中存在着很多弯曲的物体，只要我们善于用心去观察，总会找到它们的身影。比如小径、小河、岸边等。还有许多是人造的物体也是呈现出曲线的形状，比如万里长城、山上的道路等。我们在遇到这此景物时，最适合用曲线构图的方式来拍摄，可以很好的将这些景物特征完美的呈现出来。　　曲线对比对角线或斜线所能展现的画面效果更加的生动和优美。不仅如此，如果在构图时能巧妙的去应用，就能起到穿针引线的作用，将看似无关的物体联系起来，将观众的视线引导到主体上，或是让观众的目光移向远方，可以为相片带来无尽的意味和遐想。　　 4、三角形构图　　三角形构图在风景拍摄当中也是常用的方法，经常用于拍摄山峰、树木、建筑及岩石等。三角形构图一般分为等边三角形构图、不规则三角形构图、倒三角形构图及多个三角形构图。等边三角形的构图可以为画面带来安定感、给有以稳定、无法撼动的印象；不规则三角形构图可以使画面更自然、灵活、变化无穷；倒三角形构图能够给人带来一种不稳定的紧张感；多个三角形构图则能表现出热闹的动感，多用于拍摄海边的岩石、山峰等。　　在拍摄构图时，我们可以利用景物本身特有的形状构成三角形，也可以利用三个物体间的三个点连线所形成的视觉三角形，把这两种类型三角形的形状来突出表现拍摄主体。一般把三角形的主体安排在画面的中心位置上，相片的效果表现才是比较好的。　　 5、放射线构图　　放射线构图能够表现一种开放、力量感、活跃及高涨的气氛。它的特点是主体位于画面的中心，周围的景物向中心集中或由中心向四边放射。这种构图的方式一般用在表现光线或树木等物体中比较常见。　　放射线构图能够在突出画面中的主体和视觉焦点的同时，也能让相片具有舒展、开阔和扩散的视觉特点，如果巧妙地加以利用，通常都能让相片富含强烈的视觉冲击力。　　 6、汇聚线构图　　汇聚线构图是指从画面中心的两条线向一个点延伸集中，在画面中的表现形式可以是实体线，也可以是视觉上的线。汇聚线在画面中能够很好的表现出空间感及纵深，使我们在二维的平面图片中感受到三维的立体感。　　拍摄时一般使用广角镜头，它可以产生近大远小的透视效果。使用变焦镜头时，通过调节镜头的焦距，选取适当的拍摄角度，可以实现更强烈的透视效果。在拍摄汇聚线的风景时，把主体放在汇聚线的中心位置上，可以起到引导视觉的作用，达到一种迫使观众不得不看的效果。　　摄影构图的十七种方法及图片3 　　 1、九宫格构图　　九宫格构图法又称为三分线构图，将画面利用横竖两条线分为九块，最重要的是拍摄的时候利用三分线的交点，这是拍摄中最理想的位置，这种构图方法比较符合人们的视觉习惯，在交点上的物体可以更加突出，使照片更加的均衡。九宫格构图法也是一种万能的构图方法，人像、风景通用，手机跟单反相机中在设置选项中可以设置参考线。　　 2、对角线构图　　对角线构图主要是指将主体放在照片的对角线上，寻找拍照场景中的对角线，可以马路、河流等。对角线构图能够让照片富有动感、通过对角线吸引观看者的注意。　　 3、对称构图　　对于对称的物体、建筑等拍摄主体，很适合对称构图的方法，寻找中心线进行拍照，可将主体拍摄的稳定、均衡，不过这种构图方法却很容易将照片拍摄得呆板，使用的时候需要慎用。　　 4、框架构图　　在拍摄照片时，寻找前景作为框架，目的了利用前景来突出主体，框架构图的方法优点有很多，首先可以让照片更加的高级，画面更加充实，让观众有一种眼前一亮的感觉。　　在拍摄人像时，也可以寻找前景来突出人物的某一个特点，比如下面这张照片，利用花作为前景突出模特的眼睛，前景构图运用得恰到好处。　　 5、垂直构图　　垂直构图通常要表现出拍摄主体的高大气势，一般拍摄对象为景物、参天大树、摩天大楼等竖直的物体。　　垂直构图时，还可拍摄倒影，这样拍摄出来的照片不会略显单调。　　 6、三点构图　　在拍摄近景照时，比如美食照片，可以利用三点构图，将物体排列成三点，形成一个三角形，可以是正三角形、斜三角形、倒三角形。　　 7、几何图形构图　　在生活中，我们能够看到许多不同形状的几何图形，三角形、正方形、圆形、S形等，这些都是很好的几何图形，利用几何图形进行构图取景，是很重要的。　　S形构图　　三角形构图　　圆形构图　　 8、引导线构图　　引导线构图指的是利用视觉引导线进行拍摄，能够突出照片的纵深感，通常适用于公路等具有纵深感的场景。　　 9、留白构图　　摄影中，留白构图也是一种很常用的构图方法，根据字面意义，留白构图就是指留有一定的空白。这是一种极简的构图方法，可以让照片变得更加高级。以大面积的留白来凸显出主体。　　如果在场景中很难找到大面积的留白，我们只需要将镜头上仰，以天空作为背景进行拍摄。　　当然仅仅学会这9种构图方法是远远不够的，审美才是好照片的前提，我们先来看一组照片，它们有何区别！　　左边的照片，我们能看到海滩和霞光。而右边的照片，我们能看到海滩上的海螺和霞光。很明显右边的照片要好于左边的，观众们第一眼看见海螺，从而还会观察到远处的霞光，右边的照片层次感更加分明，这张照片则是使用了三分线的构图方法来引导观众。因此在拍摄照片前一定要寻找画面的层次感，从而进行构图创作。　　构图方法并不是一成不变的，尤其是对于初学来说，经常会被固有的方法所限制，并不是说某一个场景必须使用某种构图方法，我们要根据拍摄场景灵活去应对。当我们拍摄过后，认为图片并不吸引人时，也不用慌张，还可以利用后期进行二次构图。　　从上面两张照片明显可以看出第二张照片更加突出，第一张照片环境过于杂乱，而且没有一个主体，就像一张普通的游客照，进行二次构图后得到的第二张照片，视觉冲击力更强了。　　最后总结一下本文的要点，9种构图方法，并且培养自己的审美能力，并且懂得利用二次构图。想要拍出好照片懂得理论知识远远不够，还需要多加练习，及时反馈，坚持下去，才能拍出真正具有灵魂的照片。

7，摄影构图有哪些种

摄影构图形式包括：竖式长方形、十字形、利用影子、三角形、方形、水平式、对比式、对角线、框式、布满式、节奏式、横长形、垂直式、S形、散点式、中心式、辐射形、交叉式、非对称式、圆形、椭圆形、对称式、井字形、黄金分割式。具体的看书吧，利用关键字网上搜索也行。摄影构图总是要确立对象，确立表现方式，必要时要进行二次构图。

一、形式美的构图形式（1）九宫格构图九宫格构图有的也称井字构图，前面以讲过，实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点的位置来安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是最佳的位置，当然还应考虑平衡、对比等因素。这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就比下方的强，左面比右强。要注意的是视觉平衡问题。（2）十字形构图十字形构图就是把画面分成四分，也就是通过画面中心画横竖两条线，中心交叉点是按放主体位置的，此种构图，使画面增加安全感、和平感和庄重及神秘感，也存在着呆板等不利因素。但适宜表现对称式构图，如表现古建筑题材，可产生中心透视效果。如神秘感的体现，主要是表现在十字架、教堂等摄影中。所以说不同的题材选用不同的表现方法。（3）三角形构图三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，此构图是视觉感应方式，如有形态形成的也有阴影形成的三角形态，如果是自然形成的线形结构，这时可以把主体安排在三角形斜边中心位置上，以图有所突破。但只有在全景时使用，效果最好。三角形构图，产生稳定感，倒置则不稳定。可用于不同景别如近景人物、特写等摄影。（4）三分法构图三分法构图是指把画面横分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体。也可表现大空间，小对象，也可反相选择。这种画面构图，表现鲜明，构图简练。可用于近景等不同景别。（5）a字形构图 a字形构图是指在画面中，以a字形的形式来安排画面的结构。a字形构图具有极强的稳定感，具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。可表现高大自然物体及自身所存在的这种形态，如果把表现对象放在a字顶端汇合处，此时是强制式的视觉引导，不想注意这个点都不行。在a字形构图中不同倾斜角度的变化，可产生画面不同的动感效果，而且形式新颖、主体指向鲜明。但也是较难掌握的一种方法，需要经验积累。（6）s字形构图 s字形构图，在画面中优美感得到了充分的发挥，这首先体现在曲线的美感。s字形构图动感效果强，即动且稳。可用于通用于各种幅面的画面，这就根据题材的对象来选择。表现题材，远景府拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏变化，也可表现众多的人体、动物、物体的曲线排列变化以及各种自然、人工所形成的形态。s字形构图一般的情况下，都是从画面的左下角向右上角延伸。（7）v字形构图 v字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排或倒放，横放，但不管怎么放其交合点必须是向心的。v字形的双用，能使单用的性质发生了根本的改变。单用时画面不稳定的因素极大，双用时不但具有了向心力，而稳定感得到了满足。正v形构图一般用在前景中，作为前景的框式结构来突出主体。（8）c形构图 c形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在c形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。c形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。（9）o形构图 o形构图也就是圆形构图，是把主体安排在圆心中所形成的视觉中心。圆形构图可分外圆与内圆构图，外圆是自然形态的实体结构，内圆是空心结构如管道、钢管等，外圆是在（一般都是比较大的、组的）实心圆物体形态上的构图，主要是利用主体安排在圆形中的变异效果来体现表现形式的。内圆构图，产生的视觉透视效果是震撼的，视点安排可在画面的正中心形成的构图结构，也可偏离在中心的方位，如左右上角，产生动感，下方产生的动感小但稳定感增强了。如果摄取内圆叠加形式的组合，可产生多圆连环的光影透视效果，是激动人心的。如再配合规律曲线，所产生的效果就更强烈，如炮管内的来复线，即优美又配合了视觉指向。（10）w形构图 w形构图，具有极好的稳定性，非常适合人物的近景拍摄。其在背景及前景的处理中，能得到很好的发挥，运用此种构图，要寻求细小的变化及视觉的感应。（11）口形构图口形构图也称框式构图，一般多应用在前景构图中，如利用门、窗、山洞口、其它框架等作前景，来表达主体，阐明环境。这种构图符合人的视觉经验，使人感觉到透过门和窗，来观看影像。产生现实的空间感和透视效果是强烈的。

8，摄影中有哪些构图法

摄影构图的20种方式1.平衡式构图：给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。 2.对称式构图：具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。3.变化式构图：景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。4.对角线构图：把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果（例如聚光灯照射主体）。5.交叉线构图：景物呈斜线交叉布局形式，景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面以外。具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。6.椭圆型构图：可以形成强烈的整体感，并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。常用于表现不需特别强调的的主体，而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。7.X形构图：线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。8.对分式构图：将画面左右或上下一分为二，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一半是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、动物、建筑等题材。9.小品式构图：通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。10.紧凑式构图：将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。11.九宫格构图：将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。12.水平线构图：具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。13.垂直式构图：能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。14.斜线式构图：可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。15.三角形构图：以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。16.十字形构图：画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形成。此构图能剩余较多的空间，因而能容纳较多的背景和陪体，使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于有稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动物体等。17.S型构图：画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。18.L形构图：用类似于L形的线条或色块将需要强调的主体围绕、框架起来，起到突出主题的作用。L形如同半个围框，可以是正L形，也可以是倒L形，均能把人的注意力集中到围框以内，使主体突出，主题明确。常用于具有一定规律、线条的画面。19.向心式构图：主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。20.放射式构图：以主体为核心，景物呈向四周扩散放射的构图形式，可使人的注意力集中到被摄主体，而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情况下产生特殊的效果等表现手法。可以按照以上说明参考拍摄。

一、黄金分割法　　所谓“黄金法”法则，也就是将摄影构图的画面两边各三等分的直线所产生的“井”字作为分割画面的依据来加以使用。这四条分割线的位置不仅应作为安置照片内被摄景物的理想位置，而且其四个交叉点也应作为整幅画面的视觉重点来完成“趣味中心”的架构。这样，写实摄影作品尤其是风景作品的画面不但没有呆板感，而且还能提高画面“以静制动”的生动感；反之如果按照大多数人的习惯，将被摄景物甚至是被摄主体置于画面的中心区域来完成视觉结象，画面构图的比例就会显得不是那么恰当和美观了。如下图所示：　　　当然，在写实摄影过程中，对镜外世界的主观剪裁与视觉结象的“黄金分割”线及其交叉点都是虚拟存在的。由于摄影语言是一种由线条、图形、光亮、色彩等言语要素复合而成的综合性较强的静态语言，因之“黄金分割”法不仅应作为水平平面景物构图的摄影依据，而且也应作为画面景深构图甚至是色、光构图的摄影依据。换句话说，在一幅写实摄影作品中，理应存在着两个乃至两个以上的“黄金分割”。它们的多维共生、共存与交织不仅完成了一幅写实摄影作品可视部分的、外在的、立体的、言语的物化构造，而且也完成了其内在的、摄影者的情感抒发与文化底蕴的语义缀连。　　二、三角形法则　　“三角形法则”，也就是三点构图法。三点不在一条线上缀连形成一个平面。在一幅写实摄影作品中，平面的存在是必须的。那么如何来构造摄影平面呢？如图所示：　　一般来说，在自然景物摄影和人像摄影中，要找出水平和垂直存在的两个点是非常容易的。难的是，要找到与之对应的、甚至是根本不存在的第三个点。这就要求摄影者要离开被摄主体去发现或人为制造第三个点来。否则，画面构图就失去了平面感而无法完成言语间的意义整合了。在一幅写实摄影作品中，三角形平面的构成是多重共生、共存与交织在一起的。既有水平意义上的、也有景深意义上的；既有光亮的也有色彩的等等。　　三、对角线法则　　在一幅写实摄影作品中，由于黄金分割法则的客观存在，有画面两边各三等分的直线所产生的四个交叉点之间也就自然存在着两条相互交叉着的对角线。因而，如何利用好着两条对角线以体现摄影者的画面构造意图并进而完成语义的意境建构，显得尤为重要。如图所示：　　可以说，在一幅写实摄影作品中，对角线构图不仅能够帮助摄影者完成景物在画面中的合理布局，而且也能够使画面在视觉上产生一定的景深上、色彩上的审美对称感。　　四、天头留白法则　　我们知道，在一叶书稿上需要留由适当的“天头”和“地角”，以作为“飞白”之所。同样，在一幅写实摄影作品中，在完成被摄主体及其周边景物合理性布局之后，于画面水平“黄金分割”线的上方抑或下方适当留有“空白”以安排天空或大地等没有具体形象的画面空间是十分必要的。如图所示：　　“留有三分白，生气随之发。”在一幅写实摄影作品中，画面空白的使用不仅能够衬托、凸现出被摄主体的存在，而且也能够在造就画面的视觉动感与心里驱动的同时完成意境的刻画和气氛的渲染。　　五、运动空白法则　　在一幅写实摄影作品中，运动空白的恰当使用，就是合理安排视距。它不但能够让摄影者有充分的时间和把握来准确无误的拍摄好有动态物体存在的瞬间的静止画面，而且还可以令静态的物体进入人们的潜意识层面并进而产生思维动感。反之，在一幅写实摄影作品中，如果运动物体和视线前方没有留够一定的空间，就不仅会让人们的视线受阻、无伸张余地并产生不舒服感，而且还会削弱画面的动势，如有些画面上的汽车总让人产生会跑出画面的感觉。如图所示：　　六、均衡稳定法　　从某种意义上来说，摄影构图就是相机镜头的构图。它是运用相机镜头的成像特性和摄影造型手段来构成一定画面并从中显示外部世界所存在的文化蕴涵和审美蕴涵的一种有效的符号生成系统和视觉剪辑与组合方式。在一幅写实摄影作品中，尤其在符合中华民族传统审美习惯的摄影作品中，均衡稳定的结象是十分必要的。这是因为，画面乃至影调的均衡稳定不仅能给人以安全、宁静之感，而且能让人产生工仗、对称的结构之感。如图所示：　　总之，在一幅写实摄影作品中，“黄金分割”法则、三角形法则、对角线法则、天头留白法则、运动空白法则、均衡稳定法则是客观存在的。只有充分利用并共同使用这六个摄影构图的基本法则，方能使普通摄影爱好者以较为简便、实用的方试把握和架构一幅写实摄影作品的要素且完成结象的话语缀连。